БОТТИЧЕЛЛИЛунный свет для красок БоттичеллиСилу дал свою, ещё – рассвет:Если ало-зелен, проще к целиПриведёт, её сложнее нет.Перспектива – сколь она условна! – Боттичелли доказует нам.Контуры, ветвясь весьма неровноМножат формы, внемля небесам.Есть кристал ❯❯❯
ВСЕЛЕНСКАЯ МЕССАЛивень часть вселенской мессы,Равно день твой, ночь твоя,Радости твои и стрессы,Постиженье бытия.Ливень скручивает струныИз ветвей и из листвы.Музыки его рисунокСразу не узрите вы.Ливень кончится. БлистаетАнтрацитово асфальт.Светом синим от ❯❯❯
Ангелы Ботичелли – это неведомое ни до него, ни после. Чтобы изобразить то выражение "лица", что здесь, надо пережить, изведать то же состояние самому. Сверхредкое для Земли состояние. ❯❯❯
фреска находится в церкви Огниссанти /всех святых / прихожанами которой была семья мастера и он сам здесь и похоронен Фреска энергична и по цвету и по композиции и сильно выигрывает в сравнении с находящейся рядом работой Гирландайо на аналогичный сюжет ❯❯❯
Сайт блокировал возможность редактирования. Это что-то новенькое, не помню такого безобразия. Поклонение Младенцу Христу – Это Поклонение Христу Христу. Блокировщики хоть это понимают? Но, вообще говоря, сайт нарушает свои же правила работы в нём. ❯❯❯
Le talent de cet artiste italien de la première Renaissance a captivé ses contemporains, mais fut longtemps oublié par les générations suivantes. Le monde sest souvenu du grand Sandro Botticelli et de ses figures spirituelles trois siècles après sa mort.
Fils dun tanneur florentin prospère, il est né le 1er mars 1444. Les dons de Sandro, ainsi que le garçon était affectueusement appelé à la maison, se sont manifestés dès son plus jeune âge. Rêveur et artistique, il se distinguait par sa fine organisation nerveuse et son penchant pour lart, contrairement à ses frères. Souhaitant donner à son fils préféré une profession solide, son père lenvoya dans latelier dun bijoutier. Les compétences acquises ici, comme la capacité de faire des dessins précis et de mélanger les couleurs avec de lor, furent utiles à Sandro plus tard, lorsquil devint artiste. Son frère aîné Giovanni lui donna le surnom ludique de Botticello (petit tonneau), qui resta collé à ce jeune homme fragile et élégant. Cest sous ce nom quil entra dans lhistoire de lart. Sandro étudia la peinture avec le célèbre artiste florentin Fra Filippo Lippi, puis travailla dans latelier du sculpteur Verrocchio.
À 25 ans, lartiste ouvrit son propre atelier, et très rapidement, le nom de Sandro Botticelli devint célèbre dans toute Florence. Les tableaux peints par Botticelli ornaient les maisons des plus nobles citoyens. Le duc Médicis Lorenzo le Magnifique admirait le travail de lartiste et lattira à sa cour. Au milieu des années 1470, Botticelli créa le tableau LAdoration des Mages, une sorte de portrait de groupe de la famille Médicis aux pieds de la Vierge Marie. Cette œuvre est véritablement un miracle suprême, réalisée avec une perfection dans les couleurs, le dessin et la composition, a écrit le célèbre biographe Giorgio Vasari sur ce tableau.
Botticelli fut lun des premiers artistes de la Renaissance à introduire des thèmes antiques dans ses œuvres. Dans le tableau Le Printemps ou Le Règne de Flore, il créa une allégorie poétique basée sur la mythologie antique et la remplit dun nouveau contenu raffiné et subtil. Cinq ans après la création de Flore, Botticelli peignit un tableau destiné à être le pendant, La Naissance de Vénus. Lartiste a créé son image de beauté féminine idéale, dans laquelle les traits de la Vénus antique se combinent avec lapparence dune Madone chrétienne. Pour Botticelli, la beauté dans la peinture nest pas un but, mais simplement un moyen dexprimer ses émotions.
Les scènes mythologiques, la spiritualité des personnages, les couleurs harmonieuses, la richesse du paysage – tout cela distingue Sandro Botticelli de ses prédécesseurs et de ses maîtres.
La renommée de lartiste dépassa les frontières de Florence. En 1481, le pape linvita à Rome pour décorer les murs dune nouvelle chapelle du Vatican. Les trois fresques créées par Botticelli (des scènes de la vie de Moïse, la guérison dun lépreux et la tentation du Christ) devinrent parmi les meilleures œuvres de lartiste sur des thèmes bibliques. Au début des années 1490, la paisible vie de la brillante Florence fut remplacée par une sombre ère de Réforme. Après larrivée au pouvoir dun fanatique religieux, les livres, peintures et sculptures profanes furent jetés au feu. De nombreux artistes senfuirent de la ville pour échapper à la persécution de lInquisition. Botticelli refusa, il resta à Venise et, emporté par la folie générale, jeta même plusieurs de ses propres tableaux représentant des nus dans le feu.
Lartiste continua à peindre sur des thèmes religieux, mais ils navaient plus la légèreté et la plasticité de Vénus. Une crise sinstalla dans la vie du peintre, et le bouleversement spirituel était exacerbé par une faiblesse physique. Autrefois agile et élégant, Sandro se déplaçait difficilement avec laide de deux bâtons. Même lorsque le fanatique religieux qui lopprimait fut publiquement exécuté pour hérésie, la joie de vivre ne revint ni dans le cœur du vieil artiste, ni dans ses tableaux. Il peignit La Nativité et La Crucifixion, mais il ny avait plus rien dans ces toiles quil navait pas lui-même apporté à la peinture.
Entouré de поклонниками et délèves durant son apogée, lartiste se retrouva seul à la fin de sa vie. Les commanditaires qui sinclinaient autrefois devant le génie de Sandro lavaient oublié. Botticelli passa les dernières années de sa vie dans la maison de ses frères, mais il était mort pour le monde en tant quartiste. Machiavelly écrivit sur lui : Son étoile sest éteinte avant que ses yeux ne se ferment. En mai 1510, Sandro Botticelli mourut, oublié par tous. Trois siècles passèrent avant que ses œuvres géniales ne soient redécouvertes pour le monde par des artistes qui furent captivés par les figures élégantes, la plastique des corps et les beaux yeux qui regardaient depuis les tableaux du grand Florentin.
В начале фильма "Синдром Стендаля" действие происходит в галерее Уффици. Показан интерьер зала Боттичелли, акцент на "Рождении Венеры". В кадры попадают и некоторые другие картины. ❯❯❯
Автопортретов мастера к сожалению нет, и нет работ других живописцев, которые бы запечатлели лико Боттичели, но есть легенда, что на этой картине мастер изобразил себя. Крайний справа персонаж, как утверждают некоторые искусствоведы и есть Мастер Боттичелл ❯❯❯
В греческой мифологии Парис – центральная фигура, известная своим участием в Троянской войне и судом богинь. Вот несколько ключевых моментов, касающихся Париса в этом контексте:Предыстория: Парис был сыном царя Приама и царицы Гекубы из Трои. Он также был ❯❯❯
COMMENTAIRES: 36 Ответы
Прекрасно!!! Большое спасибо сайту!!!
Спасибо большое! Каждый день жду подобных чудес, и вот пожалуйста. Хоть работу бросай
Le talent de cet artiste italien de la première Renaissance a captivé ses contemporains, mais fut longtemps oublié par les générations suivantes. Le monde sest souvenu du grand Sandro Botticelli et de ses figures spirituelles trois siècles après sa mort.
Fils dun tanneur florentin prospère, il est né le 1er mars 1444. Les dons de Sandro, ainsi que le garçon était affectueusement appelé à la maison, se sont manifestés dès son plus jeune âge. Rêveur et artistique, il se distinguait par sa fine organisation nerveuse et son penchant pour lart, contrairement à ses frères. Souhaitant donner à son fils préféré une profession solide, son père lenvoya dans latelier dun bijoutier. Les compétences acquises ici, comme la capacité de faire des dessins précis et de mélanger les couleurs avec de lor, furent utiles à Sandro plus tard, lorsquil devint artiste. Son frère aîné Giovanni lui donna le surnom ludique de Botticello (petit tonneau), qui resta collé à ce jeune homme fragile et élégant. Cest sous ce nom quil entra dans lhistoire de lart. Sandro étudia la peinture avec le célèbre artiste florentin Fra Filippo Lippi, puis travailla dans latelier du sculpteur Verrocchio.
À 25 ans, lartiste ouvrit son propre atelier, et très rapidement, le nom de Sandro Botticelli devint célèbre dans toute Florence. Les tableaux peints par Botticelli ornaient les maisons des plus nobles citoyens. Le duc Médicis Lorenzo le Magnifique admirait le travail de lartiste et lattira à sa cour. Au milieu des années 1470, Botticelli créa le tableau LAdoration des Mages, une sorte de portrait de groupe de la famille Médicis aux pieds de la Vierge Marie. Cette œuvre est véritablement un miracle suprême, réalisée avec une perfection dans les couleurs, le dessin et la composition, a écrit le célèbre biographe Giorgio Vasari sur ce tableau.
Botticelli fut lun des premiers artistes de la Renaissance à introduire des thèmes antiques dans ses œuvres. Dans le tableau Le Printemps ou Le Règne de Flore, il créa une allégorie poétique basée sur la mythologie antique et la remplit dun nouveau contenu raffiné et subtil. Cinq ans après la création de Flore, Botticelli peignit un tableau destiné à être le pendant, La Naissance de Vénus. Lartiste a créé son image de beauté féminine idéale, dans laquelle les traits de la Vénus antique se combinent avec lapparence dune Madone chrétienne. Pour Botticelli, la beauté dans la peinture nest pas un but, mais simplement un moyen dexprimer ses émotions.
Les scènes mythologiques, la spiritualité des personnages, les couleurs harmonieuses, la richesse du paysage – tout cela distingue Sandro Botticelli de ses prédécesseurs et de ses maîtres.
La renommée de lartiste dépassa les frontières de Florence. En 1481, le pape linvita à Rome pour décorer les murs dune nouvelle chapelle du Vatican. Les trois fresques créées par Botticelli (des scènes de la vie de Moïse, la guérison dun lépreux et la tentation du Christ) devinrent parmi les meilleures œuvres de lartiste sur des thèmes bibliques. Au début des années 1490, la paisible vie de la brillante Florence fut remplacée par une sombre ère de Réforme. Après larrivée au pouvoir dun fanatique religieux, les livres, peintures et sculptures profanes furent jetés au feu. De nombreux artistes senfuirent de la ville pour échapper à la persécution de lInquisition. Botticelli refusa, il resta à Venise et, emporté par la folie générale, jeta même plusieurs de ses propres tableaux représentant des nus dans le feu.
Lartiste continua à peindre sur des thèmes religieux, mais ils navaient plus la légèreté et la plasticité de Vénus. Une crise sinstalla dans la vie du peintre, et le bouleversement spirituel était exacerbé par une faiblesse physique. Autrefois agile et élégant, Sandro se déplaçait difficilement avec laide de deux bâtons. Même lorsque le fanatique religieux qui lopprimait fut publiquement exécuté pour hérésie, la joie de vivre ne revint ni dans le cœur du vieil artiste, ni dans ses tableaux. Il peignit La Nativité et La Crucifixion, mais il ny avait plus rien dans ces toiles quil navait pas lui-même apporté à la peinture.
Entouré de поклонниками et délèves durant son apogée, lartiste se retrouva seul à la fin de sa vie. Les commanditaires qui sinclinaient autrefois devant le génie de Sandro lavaient oublié. Botticelli passa les dernières années de sa vie dans la maison de ses frères, mais il était mort pour le monde en tant quartiste. Machiavelly écrivit sur lui : Son étoile sest éteinte avant que ses yeux ne se ferment. En mai 1510, Sandro Botticelli mourut, oublié par tous. Trois siècles passèrent avant que ses œuvres géniales ne soient redécouvertes pour le monde par des artistes qui furent captivés par les figures élégantes, la plastique des corps et les beaux yeux qui regardaient depuis les tableaux du grand Florentin.
波提切利
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