Kiss in the mouth. Elizabeth Merkuryevna Boehm (Endaurova) (1843-1914)

Lœuvre présente une scène intime encadrée par une forme ovale, qui rappelle une fenêtre ouverte sur un monde singulier. Ici, nous voyons deux enfants, un garçon et une fille, absorbés dans un geste tendre. Le garçon, vêtu d’une tunique rose et coiffé dune chevelure bouclée, inclinait sa tête pour embrasser la joue de la fillette. Elle, avec ses cheveux châtains et une robe bleu clair, semble à la fois surprise et réceptive à cette attention.
L’ambiance générale est empreinte dune douceur presque palpable. La lumière, chaude et diffuse, souligne les visages et adoucit les contours, créant une atmosphère intime et protectrice. Un plateau, posé sur une surface sombre, soutient une pile d’œufs, ajoutant un élément symbolique fort à la composition. Ces œufs, traditionnellement associés à la fertilité, au renouveau et à Pâques, pourraient suggérer une célébration de la vie, de l’amour naissant ou de l’innocence enfantine.
Le choix de représenter des enfants dans un geste affectueux est significatif. Cela pourrait évoquer la pureté des sentiments, l’absence de complexités liées à l’âge adulte, ou encore une nostalgie pour un temps passé où laffection est exprimée avec simplicité et spontanéité. Linscription en caractères cyrilliques en bas de limage, dont la traduction est difficile sans plus de contexte, ajoute une dimension culturelle et géographique, invitant à considérer l’œuvre dans un contexte historique et géographique spécifique.
On perçoit une certaine mélancolie dans lensemble, une fragilité qui renforce lémotion suscitée par cette scène daffection. Lovalité de lencadrement renforce limpression dune bulle protectrice, dun instant figé dans le temps, hors du monde extérieur. Le tableau est une invitation à la contemplation sur la nature de l’amour, sous sa forme la plus innocente et la plus précieuse.