UDRY JEAN BATISTE – Still life with a pheasant Louvre (Paris)

Lœuvre présente une nature morte centrée sur la représentation de gibier. Au premier plan, un faisan, majestueux par sa taille et la profusion de son plumage roux et brun, occupe la majeure partie de lespace. Ses ailes, déployées de manière théâtrale, suggèrent un mouvement interrompu, figé dans la mort. Le corps du faisan, dissimulé sous une partie de ses ailes, repose sur un fond sombre, accentuant la texture de ses plumes.
Un deuxième oiseau, plus petit, probablement une caille, se trouve à ses pieds. Sa position, en partie dissimulée sous le faisan, renforce lidée dune offrande ou dune composition réfléchie. L’artiste a soigné la représentation des détails anatomiques de ces oiseaux, témoignant d’une observation attentive et d’un savoir-faire technique.
Le fond, constitué d’un panneau de bois à la surface irrégulière, est volontairement sobre. L’absence de décor permet de concentrer l’attention sur le sujet principal. La lumière, provenant dune source non visible, souligne les volumes et les textures des oiseaux, créant un jeu d’ombres et de lumières qui rehausse le réalisme de la scène.
Au-delà de la simple représentation de gibier, cette nature morte évoque des thèmes liés à labondance, la chasse et la vanité. La présence des oiseaux abat-jour, symboles de la fugacité de la vie et de la décomposition, rappelle le caractère éphémère de l’existence. L’œuvre pourrait également être interprétée comme une allégorie de la richesse et du festin, soulignant le privilège de ceux qui ont accès à de tels mets. La composition, rigoureuse et équilibrée, témoigne d’une intention formelle, visant à créer un impact visuel fort et à susciter une réflexion sur la condition humaine. Le soin apporté aux détails et la précision du rendu contribuent à l’élégance et à la noblesse de cette nature morte.