GIOVANNI STEFANO DI, NAMED SASSETTA – Madonna and Child Enthroned, Surrounded by Six Angels, with Saints Anthony of Padua and John the Evangelist Louvre (Paris)

Voici une analyse de lœuvre représentée.
Lœuvre, de format tripartite, se présente comme un panneau de retable, probablement destiné à orner un autel. Au centre, une Vierge à lEnfant, assise sur un trône richement décoré, domine la composition. La Vierge, drapée dun tissu sombre et profond, semble absorbée dans la contemplation de son enfant, dont la nudité contraste avec la lourdeur de ses vêtements. LEnfant, posé sur ses genoux, tend ses bras, invitant à la proximité et à la vénération.
Derrière la Vierge, un groupe danges, disposés en une sorte darche dorée, accentue la dimension céleste de la scène. Leur posture, à la fois gracieuse et solennelle, témoigne dune aspiration spirituelle. Les anges semblent offrir leur adoration à la figure centrale, renforçant limportance de la Vierge et de lEnfant.
De part et dautre de cette scène centrale, deux saints complètent lensemble. À gauche, un saint, reconnaissable à sa robe de bure et au livre quil tient à la main, apparaît comme un érudit, un homme de foi et de savoir. Sa pose, frontale et statique, suggère la méditation et la contemplation. À droite, un saint plus âgé, identifiable à sa longue barbe blanche et à sa robe aux couleurs vives, semble implorer le regard du spectateur. Lexpression sur son visage est empreinte de sérénité, voire dune certaine tristesse.
Larrière-plan, constitué dun fond doré uniforme, met en valeur les figures et crée une atmosphère de solennité et de recueillement. Le décor du trône, orné de motifs floraux stylisés, apporte une touche de raffinement et de richesse. La palette de couleurs est dominée par des tons sombres et des touches de couleurs vives, notamment lor et le rouge, qui symbolisent la divinité et le sacrifice.
On perçoit dans cette composition une volonté de transcender le monde terrestre pour sélever vers le royaume céleste. La présence des saints, intermédiaires entre le divin et lhumain, souligne limportance de la prière et de lintercession. L’ensemble respire une piété profonde et une dévotion sincère, témoignant du contexte religieux de lépoque et de la fonction liturgique de lœuvre. Le regard fixe et absent de la Vierge, ainsi que la posture silencieuse des saints, suggèrent une méditation sur le mystère de la foi et sur la nature de la divinité.