SCHOOL OF PARIS – Crucifixion with scenes of the Passion and Resurrection, known as the Narbonne altarpiece. Lenten cover for the altar of the cathedral in Narbonne Louvre (Paris)

Lœuvre présentée se révèle comme une composition narrative dense et riche, découpée en multiples scènes, apparemment articulées autour dun événement central. Le regard est dabord capté par une figure étendue, à lair serein malgré son positionnement sur un support cruciforme. Il sagit manifestement d’une représentation du Christ en croix, point focal de l’ensemble.
De part et d’autre de cette scène centrale, le peintre a disposé un cortège de personnages, chacun absorbé dans une action ou une émotion particulière. À gauche, l’on distingue des figures en postures de deuil et de lamentation, certaines agenouillées, d’autres se tenant les têtes, exprimant une douleur palpable. D’autres, plus en retrait, semblent assister à la scène avec gravité. À droite, une atmosphère plus lumineuse prédomine, suggérant un espoir naissant. Des personnages, apparemment réunis autour dune figure plus petite, semblent engagés dans une conversation animée, peut-être une célébration. Labsence de détails précis sur leur activité rend leur signification subtile et ouverte à l’interprétation.
Lorganisation de la composition en registres horizontaux crée un effet de procession, guidant le regard du spectateur à travers les différents épisodes de lhistoire racontée. L’utilisation d’un fond doré, uniforme et sans ombres, contribue à une impression de solennité et d’intemporalité. Il confère à lensemble une qualité de reliquaire, renforçant son rôle de support de narration sacrée.
La stylisation des figures, avec leurs corps allongés et leurs visages expressifs, suggère une influence des traditions artistiques gothiques. Néanmoins, la répartition de lespace et lorganisation des scènes témoignent dune recherche de clarté narrative, visant à rendre accessible au public lhistoire représentée.
Un subtexte important réside dans léquilibre subtil entre la souffrance et lespoir. La juxtaposition des scènes de lamentation et de joie suggère la nature cyclique de lexistence, le passage de la mort à la résurrection, de la tristesse à la consolation. On perçoit un message de rédemption et de promesse dune vie nouvelle, qui transcende la douleur physique. Lensemble dégage une méditation sur la condition humaine, confrontée à la fragilité de lexistence mais portée par la foi et l’espérance.