1928 Baigneuse3 Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1919-1930

Lœuvre présentée nous offre une scène fragmentée, une figure féminine stylisée posée sur une base sombre et irrégulière. Le fond, dun bleu clair dilué, suggère un arrière-plan aquatique, une étendue marine lointaine.
La baigneuse, représentée dans des tons ocres et jaunes, est déconstruite en formes géométriques simplifiées. On observe une réduction des traits, une absence de modelé traditionnel. Le corps est suggéré par des volumes massifs, un torse sphérique dominant la composition. Les membres sont réduits à des cylindres, la tête, un simple disque. Les mains, lune agrippant un tissu blanc, lautre posée sur le ventre, semblent traduire une posture contemplative, voire mélancolique.
Ce tissu drapé, dun blanc pur et ample, constitue un élément central de la composition. Il semble à la fois protéger et envelopper la figure, mais aussi la séparer de lespace environnant. On pourrait y voir une allusion à la pudeur, à la vulnérabilité, ou encore une métaphore de lenfermement.
Labsence de détails et la simplification des formes confèrent à l’œuvre une dimension universelle. Il ne sagit pas dun portrait individuel, mais plutôt dune représentation allégorique de la condition féminine. L’artiste semble sintéresser moins à la ressemblance physique qu’à l’expression d’une émotion, d’un état d’âme. La posture de la figure, son regard absent, invitent à une réflexion sur la solitude, lintrospection et le poids de lexistence.
L’utilisation d’une palette de couleurs restreinte, dominée par les ocres et le bleu, contribue à l’atmosphère sereine, presque méditative, de l’ensemble. Le contraste entre la masse sombre de la base et la figure lumineuse renforce limpression de fragilité et disolement. Enfin, la composition verticale accentue lélancement de la figure et son rapport à lespace aérien.