1938 La coiffure Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1931-1942

L’œuvre présentée captive demblée par son étrangeté. On observe un portrait frontal, dominé par un visage aux traits exagérés, presque caricaturaux. Le corps est absent, lattention se concentrant entièrement sur la tête et le buste de la figure.
Le visage, de couleur chair pâle, est encadré par des cheveux noirs coupés au carré. Les yeux, particulièrement saillants, attirent immédiatement le regard. Lun deux est souligné dun trait de crayon épais, évoquant une tentative maladroite de maquillage ou, plus inquiétant, une déformation volontaire. La présence dun second œil, positionné au-dessus du premier, crée une dissonance troublante, un sentiment dincongruité qui perturbe la perception du spectateur. Les lèvres, dun rouge vif et prononcé, tranchent avec la pâleur du reste du visage et semblent presque ironiques.
Une main, appartenant à une figure invisible, est en train de coiffer les cheveux de la personne représentée à laide dun peigne. Le peigne, aux dents apparentes, est rendu avec une précision presque obsessionnelle, soulignant le geste mécanique et répétitif de lacte de coiffer. Cette intervention extérieure suggère une perte dautonomie, une soumission à une force inconnue.
Le fond sombre et uniforme accentue lisolement du sujet et renforce latmosphère pesante de la scène. La palette chromatique, limitée à des tons de brun, de noir, de blanc et de rouge, contribue à la sensation de malaise.
Plusieurs interprétations peuvent être envisagées. On peut y voir une critique acerbe des normes sociales et de la superficialité de lapparence. Lexagération des traits et la déformation du visage pourraient symboliser la pression exercée sur lindividu pour se conformer à un idéal de beauté artificiel. La présence de lœil supplémentaire pourrait représenter une forme de surveillance, une intrusion dans lintimité. Le geste de coiffage, effectué par une main anonyme, évoque laliénation et la perte de contrôle sur son propre corps et son propre image. L’œuvre pourrait également suggérer une réflexion sur la fragilité de lidentité et la difficulté de se définir dans un monde dominé par les apparences. Le visage, ainsi déformé et manipulé, devient un masque, une enveloppe vide qui cache une vérité insaisissable.