1945 Tasse, verre et cafetiКre Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1943-1961

Lœuvre présente une composition cubiste déstructurée, centrée sur une nature morte domestique. On distingue clairement une tasse, un verre, et une cafetière, éléments familiers du quotidien, mais représentés de manière fragmentée et angulaire. Le fond, dune tonalité grisâtre, semble se dissoudre en aplats et en superpositions, contribuant à limpression générale de désorientation spatiale.
La tasse, située à gauche, est décomposée en formes géométriques, sa blancheur contrastant avec les ombres profondes qui la soulignent. Le verre, au centre, se caractérise par son aspect transparent, rendu par des nuances de gris et de blanc. La cafetière, plus volumineuse, domine la partie droite de la composition. Sa forme est simplifiée, réduite à des plans anguleux, et elle est marquée par une palette de couleurs restreinte, comprenant du bleu, du noir et du blanc.
Lensemble est traité avec une certaine rudesse, les contours sont nets et les couleurs contrastées. Labsence de perspective conventionnelle et la fragmentation des objets suggèrent une volonté de déconstruire la réalité, de la présenter sous un angle nouveau, non pas comme elle apparaît à lœil nu, mais comme elle est perçue à travers une conscience fragmentée.
Au-delà de la simple représentation dobjets, on perçoit des subtexts liés à la dislocation et à la reconstruction. La date inscrite en bas à droite, 1945, ajoute une dimension historique particulière. On peut envisager que la fragmentation et la désorganisation visuelles soient une métaphore des bouleversements et des traumatismes qui ont marqué cette période, notamment les conséquences de la Seconde Guerre mondiale. Lœuvre, dans sa simplicité apparente, pourrait alors évoquer la nécessité de reconstruire, de réassembler les fragments dun monde brisé. Les objets du quotidien, pourtant si banals, deviennent symboles de la résilience et de la persistance de la vie, même dans les circonstances les plus difficiles. La tension entre la simplicité des objets représentés et la complexité de leur arrangement suggère une méditation sur la nature de la perception et la fragilité de lexistence.