Comment je suis devenu dessinateur Automatique traduire

Qui de nous n’a pas dessiné des visages drôles dans son enfance et n’a pas feuilleté des magazines avec des dessins amusants, pensant: «Mais j’aurais pu le faire aussi! «Crocodile» dans les années 70, «Studs» tchèques, «Oilenshpigel» de Gedeer, recueils de «Masters of Soviet Caricature», numéros de April Fools de «Komsomolskaya Pravda» et, bien entendu, le 16e groupe de littérature! Tout a été soigneusement étudié, rassemblé, cité et utilisé à l’école, dans les journaux muraux et les kapustniks suivants… Ensuite, je ne me doutais pas que je deviendrais un dessinateur de presse, et même assez "dénué de tout" et reconnaissable! Il y avait des gars de notre classe qui tiraient beaucoup mieux que moi. Certes, j’ai aussi constamment peint quelque chose à la fois dans la leçon et dans les conférences à l’institut, d’où je me suis «enfui» en toute sécurité, à la fois dans l’armée et au travail, bien que ces gribouillis ne soient pas liés à la caricature. Quand est-ce que je suis venu avec des dessins animés moi-même? Il semble que lors de la troisième année de l’Institut de l’aviation de Moscou, lorsqu’un de mes camarades m’a glissé une pile d’images d’un auteur inconnu sur le thème "sadushki" et que j’ai soigneusement retracé ces deux douzaines de miniatures dans un petit carnet, et ensuite de façon inattendue a continué la série Je me souviens comment mes amis se sont vantés d’avoir rassemblé 200 façons de se moquer d’une personne sous une forme ironique. (Je vends toujours des remakes de ces premiers croquis!) Les images ont été dessinées, empilées sur une table, et après l’armée, je ne les ai plus retrouvées…

Même en étudiant par contumace en pédagogie (MGZPI) au «hudgraf», je n’ai pas pensé à me livrer de façon professionnelle à l’humour et à la caricature, bien que j’ai envoyé des œuvres à des concours annoncés dans les journaux, mais il n’y avait pas de réponse ni d’invitation à coopérer. Les originaux étaient partis, il n’y avait plus de copies ni de croquis, et mon ardeur s’est éteinte… (Conseil aux débutants: Xerox est une grande invention de l’humanité! Ce sera néanmoins quelque chose à montrer à mes petits-enfants…)

Persévérance, arrogance et arrogance! Ce ne sont pas des malédictions, mais les qualités nécessaires d’un dessinateur débutant. En vérité, je vous le dis! Maintenant, je collabore avec au moins une centaine de publications et ai illustré des dizaines de livres, et j’ai commencé - comme tout le monde, à partir de rien!

En me souvenant et en analysant ma carrière maintenant, j’ai finalement formulé la réponse à la question «Comment devenir un célèbre dessinateur?»: Vous devez juste en être un! Mais cela ne signifie pas que tout se passera tout seul, c’est le travail le plus dur, surtout si vous avez de la fierté et de l’ambition. Certes, si vous vous fixez comme objectif de gagner facilement de l’argent, il n’ya pas de problème, même si j’ai rencontré de nombreux collègues - des concurrents qui, après avoir scintillé et «éclairé» un peu partout, ont soudainement cessé de s’engager dans la caricature et se sont lancés dans d’autres activités., incapable de supporter le stress du travail et la mise en œuvre de leurs travaux. J’ai aussi de super amis, des professionnels de la caricature, qui réclament constamment de petits frais et "la domination des amateurs médiocres vendant leurs maquettes artisanales à bon marché", mais je soupçonne que le "maestro" a un tel style de vie…

Il faut toujours être optimiste, et harceler constamment est mauvais pour le teint.

Et je suis entré dans les professions libérales par accident, même si pendant longtemps, je me suis lancé dans cette voie. J’ai acheté le journal Devil’s Dozen, un humour pur, souvent vulgaire et pas toujours lisse, j’ai tapé mes "punaises" avec un doigt, dessiné quelques caricatures avec un stylo à bille (maintenant je comprends, absolument pas) et l’ai envoyé à la rédaction… J’ai reçu de façon inattendue une taxe, cinq roubles, envoyé plus… Oops! Une lettre de l’éditeur - une invitation au club de comédie de la Maison centrale des journalistes! Il est venu, a passé du temps, a rencontré des écrivains et des dessinateurs humoristiques. Je suis toujours reconnaissant à ces personnes, et je suis amis et collabore avec beaucoup d’entre elles jusqu’à présent. Selon des rumeurs, le club de Viktor Afonin serait toujours assis le 13 dans le «domjure». Je ne sais pas comment je me suis retrouvé dans une faction dissidente avec une base sur le comité des auteurs dramatiques, mais ce n’est pas le but, l’essentiel est que les gens ici et ici sont merveilleux. Ils ont loué mes photos et demandé: pourquoi ne les emportez-vous pas ailleurs? Et ils ont donné les adresses de petites mais honorables publications. Attribué. Imprimé. Payé!!! À ce moment-là, je travaillais déjà à l’école en tant que professeur de dessin. Il était donc possible d’aller quelque part l’après-midi, ce que j’ai fait sans réfléchir.

J’ai trouvé l’adresse dans le journal, pris une pile de mes originaux (il n’y avait pas de photocopieuses à l’époque) et me suis adressée à la rédaction après avoir téléphoné à l’avance pour connaître l’adresse et la possibilité de publication, le plus souvent avec un résultat négatif. La version classique: un grand-père célèbre de la «Komsomolskaïa Pravda» de l’époque a scanné ma pile deux fois, me l’a renvoyée et m’a dit: «Ne reviens jamais ici. Et en général, arrête de peindre!». Par endroits, ils ont pris des photos, les ont publiées - et rien… Je travaille avec des publications et je suis amis depuis plus de 10 ans! Ils appellent, commandent des images, se félicitent pendant les vacances… Conclusion: pour devenir caricaturiste, il n’est absolument pas nécessaire de être capable de dessiner et de composer des dessins animés (qui ne croit pas, feuilletez une sorte de «Squeezer de rire» ou de «famille heureuse», toutes les images ne sont pas - des chefs-d’œuvre du genre), l’essentiel est de travailler et de regarder! pour les amis qui vont vous aider et vous dire quelque chose, les éditoriaux où ils ne seront pas "envoyés", et surtout, cherchez vous-même, votre style, votre "niche écologique" et en aucun cas ne vous arrêtez et abandonnez! Prière: «Je suis cool, talentueuse, intelligente, originale! Mais jusqu’à présent, tous les éditeurs n’ont pas compris cela… "

Certains artistes, en particulier ceux des provinces, ont pu devenir les principaux caricaturistes des publications "centrales" grâce à une philosophie similaire. Certes, il y a un tel roulement de personnel! Tout dépend de la personne. Certains de mes amis amis, les «concurrents», ayant ainsi creusé, se sentent «au chocolat», bien qu’ils ne se considèrent même pas comme des talents. C’est un travail! Et, comme partout, intrigue, mécontentement et méchanceté: quelqu’un me faisait asseoir, quelqu’un moi, la vie! Un "tampon" caricature sur un ordinateur, ne changeant que les signatures, l’autre illustrateur d’anecdotes (et il est également offensant que des concurrents volent des thèmes, mais que se passe-t-il s’il les trouve sur Internet?), Le troisième est rempli de liasses de photocopies, le les rédacteurs en chef se sont plaints du fait qu’une seule et même chose, la quatrième, comme un coucou utilisant l’âge et le nom, échappe à tout le monde de la publication, puis, une fois les sujets épuisés, il part pour un autre journal ou magazine, où tout se répète.. Et alors? Chacun a son propre chemin! Ils me grondent aussi! Et je suis Brutus!

… D’une manière ou d’une autre, lors d’une conversation lors d’une des présentations de l’exposition, après un autre verre, j’ai critiqué un concurrent pour dire qu’il attirait de tels monstres parce qu’il n’aimait tout simplement pas les gens, ce à quoi un autre artiste a réfléchi de manière réfléchie: "Oui, et je… pas vraiment…" Mais c’est très demandé! J’adore les gens et j’essaie de dessiner mes personnages de manière drôle et mignonne, en faisant en sorte que des personnes intéressantes deviennent des prototypes. Une nouvelle personne - une nouvelle image, un nouveau style (mais sans dépasser les limites de son langage graphique). Ma philosophie: je dessine tout ce qui m’est venu à l’esprit et l’éditeur choisira ce qu’il aime! (S’il ne l’enlève pas, je l’emporterai ailleurs… Et encore mieux, avec un "fan"! Mais si vous devenez très impudent, vous refuserez les services et vous serez mis sur la liste noire. J’ai utilisé to… Le patron serre la main, met mes rimes et des images - non - non!) Un conte de fées séparé - que dessiner. J’ai toujours un cahier dans ma poche: écris tes pensées!

Les bonnes images dans ma tête ne durent pas longtemps: je suis arrivé avec deux images, bam - la troisième! Pendant que vous vous réjouissez d’une bonne pensée, la première a déjà été effacée, complètement oubliée! Parfois, alors, il apparaît, et parfois, il ne reste que le regret de n’avoir pas saisi un bon sujet… Vous pouvez «parcourir» les blagues du journal, mais vous ne devez pas les citer directement. Vous devez tordre l’idée, travailler sur les images. Les caricatures «sans paroles» sont considérées comme plus utiles par les professionnels, mais à mon avis, c’est du snobisme. Ceux qui le disent ne sont pas sans péché, je le sais avec certitude. Et les thèmes pour les dessins animés sont partout! Dans la rue, dans le métro, à la télévision, à la maison, il vous suffit de les voir et de savoir comment les présenter.

Une autre question est de savoir comment atteindre le style et la reconnaissance. À propos - dans les articles suivants…