Exposition de peintures de Mikhail Schwartzman au State Center for Contemporary Art Automatique traduire

Une conversation avec le futur à travers l’art est le thème principal du parcours créatif de Mikhail Schwartzman, dont l’exposition a été préparée par ses étudiants. À partir du 3 août, pendant deux semaines, les visiteurs du Centre d’art contemporain de Moscou pourront se familiariser avec un classique de l’artiste russe d’avant-garde qui crée des toiles contenant des centaines de caractères encodés à l’appel de son âme.

Schwarzman ne se considérait pas comme une fraternité d’artistes, il était convaincu que moins une personne se focaliserait sur son époque et plus elle s’adresserait aux temps futurs, plus son destin serait précieux, plus il serait en mesure de ramener la paix dans le monde. Choisissant de jeunes artistes pour ses élèves, il a attiré l’attention non pas tant sur les compétences ni sur l’originalité de leur technique que sur ses yeux étincelants - la preuve la plus vivante qu’une personne suivra sa vocation.

Toutes ses œuvres sont des concepts, des «hiérarchies» (lettres sacrées, invention du maître). Le maître cherchait non seulement à dessiner, mais aussi à coder des informations dans chaque image en utilisant divers signes, symboles et couleurs. Et pour comprendre son travail, les visiteurs devront le percevoir non seulement au niveau des émotions, mais aussi intellectuellement. Peu de gens parviennent à déchiffrer les messages de l’artiste, mais même s’ils ne comprennent pas parfaitement les peintures, ils laissent une marque immense dans l’âme du spectateur.

Le développement de la fantaisie, de la créativité, du sentiment profond de peinture, a attiré une attention particulière de Mikhail Shvartsman. Et ce n’est pas surprenant, car si l’artiste ne s’abandonne pas complètement à l’acte de création, ses peintures seront des pièces de carton sans âme, gâchées par des lambeaux de toile brillants. Sans âme, l’art devient kitsch et perd sa valeur pour l’humanité.

Eve Istr