Le monde spirituel de l’artiste Mikhail Nikolsky dans ses peintures et ses graphiques Automatique traduire

TAMBOV. “Le monde spirituel” - tel est le nom de l’auteur qui a inauguré dans la galerie d’art une exposition personnelle d’un professeur d’université, directeur d’une école d’art, membre de l’Union des artistes, Mikhail Nikolsky.

Plus d’une centaine d’œuvres de tous genres sont présentées dans l’exposition consacrée au quarantième anniversaire de l’artiste. Ils ont été écrits à différentes époques. Les premières œuvres ont été achevées dès le milieu des années 90, début de la carrière de Mikhail Nikolsky. Ces années ont été pour l’artiste le début de sa passion pour la peinture d’icônes. L’artiste a dû découvrir seul tous les secrets de cet art.

Les difficultés ne concernaient pas uniquement le développement des techniques de peinture, la fabrication de peintures. Le travail sur les icônes nécessitait la bénédiction des ministres de l’église, leur écriture était nécessaire selon des canons spéciaux. Aujourd’hui, Mikhail Nikolsky peut à juste titre dire avec fierté qu’il était l’un de ceux qui ont fait revivre l’art de la peinture d’icônes. Les icônes écrites par l’artiste ont été présentées lors de nombreuses expositions, notamment internationales. Elles sont devenues la parure de nombreuses églises orthodoxes, ainsi que de galeries d’art du monde entier.

Parmi les œuvres présentées à l’exposition, outre la peinture d’icônes statutaire orthodoxe, on trouve des miniatures, des œuvres graphiques. De nombreuses miniatures sont peintes à l’aide de techniques de peinture sophistiquées. En même temps, différentes peintures sont utilisées. Elles sont à la base de planches recouvertes de terre et de toiles collées. De telles combinaisons de technologies donnent un effet unique, grâce auquel certaines miniatures semblent légères et légères.

Une série d’œuvres graphiques est unique, unies sous le nom de "My City". Il est consacré au passé de l’ancienne ville de Tambov, suscitant un intérêt particulier des visiteurs de l’exposition.

Ludmila Trautmane