Une exposition d’icônes italiennes uniques du XIVe siècle s’est ouverte à l’Hermitage Automatique traduire

ST. PETERSBURG. Le 18 mai, une exposition a été inaugurée dans le hall Apollon du Palais d’Hiver, consacrée à la fin des vingt années de travail de la restauration d’une icône unique du XIVe siècle, réalisée par des artisans italiens. L’icône représente la Vierge à l’Enfant entourée de scènes de l’Évangile.

Cette sorte d’icônes Il s’appelle "icônes de tous les jours", les peintres d’icônes byzantins ont commencé à les écrire. Puis ils ont commencé à se répandre en Italie, devenant très populaire en Toscane aux XIIIe et XIVe siècles. De toute évidence, le type byzantin de la Mère de Dieu était le modèle de l’auteur de l’icône, mais une combinaison de couleurs pastel a été utilisée dans son écriture, ce qui n’est pas caractéristique des traditions de la peinture byzantine. Les nuances roses et bleues, la finition dorée, ont donné à l’icône une apparence lumineuse et joyeuse.

L’icône est venue en Russie de Florence, où elle a été acquise par Nikolai Petrovich Likhachev. Puis, parmi sa collection, elle a été transférée au musée russe. Puis, en 1923, l’icône entra dans la collection. L’Hermitage mais avant cette exposition, elle n’était pas montrée au public.

Seulement maintenant, après des travaux de restauration qui ont débuté en 1992, grâce au travail minutieux de la talentueuse restauratrice Tamara Dmitrievna Chizhova, l’icône a acquis un look digne de montrer aux connaisseurs de la peinture. Les travaux de restauration ont été effectués de manière à préserver au mieux le tableau de l’auteur.

Il y avait environ dix couches de couches tardives, de nombreux détails étaient cachés. Après la restauration, le visage de la Vierge a changé de couleur, passant du brun au clair, puis au rose. Les parties précédemment invisibles du trône sont apparues et les ailes des anges ont radicalement changé non seulement la couleur, mais également l’emplacement.

L’auteur de l’icône est toujours inconnu. À une époque où ce travail était terminé, ces peintures n’étaient pas acceptées pour la signature.

Ludmila Trautmane © Gallerix.ru