L’exposition de Raphaël a ouvert ses portes au musée Pouchkine Automatique traduire

MOSCOU. Huit peintures et trois dessins du génie de la Renaissance, Rafael Santi (Raffaello Sanzio da Urbino, 1483-1520), seront exposés au musée national des Beaux-Arts A. Pushkin. La valeur totale des chefs-d’œuvre est estimée à près de 500 millions d’euros. L’exposition a été organisée avec le soutien du président de la Russie et du président de la République italienne. Les peintures qui ont été apportées à Moscou appartiennent à des musées et à des galeries en Italie, notamment à la célèbre galerie Uffizi (Galleria degli Uffizi) à Florence et à la Pinacothèque nationale de Bologne à Bologne. Exposition “Raphaël. La poésie de l’image»fonctionnera du 13 septembre au 11 décembre cette année.

Rafael Santi - Autoportrait

Raphael Santi galerie d’art en ligne

L’organisation de l’exposition posait de nombreuses difficultés: il était nécessaire de convaincre plusieurs directeurs des plus grands musées du monde à la fois de fournir des chefs-d’œuvre de leurs collections et de trouver une société d’assurance. La directrice du musée Pouchkine, Marina Loshak, est sûre que sans l’aide de Rosneft, l’exposition n’aurait pas eu lieu. L’ambassadeur d’Italie en Russie, Cesare Maria Ragaglini, est d’accord avec elle: «Au cours des cinq prochaines années, l’organisation d’une exposition similaire sera très difficile. En 2020, 500 ans après le décès de Raphaël, aucun musée ne peut obtenir ces œuvres pour ses expositions. ”

Au centre de l’exposition se trouve l’une des principales œuvres de l’artiste: le célèbre «Autoportrait» (Autoritratto, 1504-1506) de la collection Uffizi. Selon l’ambassadeur, l’arrivée de Raphaël à Moscou sera l’un des événements culturels les plus importants jamais organisés par l’ambassade d’Italie et la première présentation majeure du brillant italien en Russie.

Rafael est l’un des artistes les plus célèbres de la Renaissance. Il a créé plusieurs œuvres exceptionnelles, notamment la fresque "L’école d’Athènes" (Scuola di Atene, 1509-1511) de la collection du musée du Vatican (Musei Vaticani), la Madone Sixtine (Madonna Sistina, 1513-1514) de la Galerie des maîtres anciens de Dresde (Gemäldegalerie Alte Meister), «Transfiguration» (Trasfigurazione, 1518-1520) de la Pinacoteca vaticana, Pinacoteca vaticana, Madonna del Granduca, 1504 de la Galerie «Palatine» à Palazzo Pitti, Florence Madonna Belvedere "(Madonna del Belvedere, 1506), de la collection du musée d’histoire de l’art de Vienne (Kunsthistorisches Museum Wien)," Le mariage de la Vierge "(Le mariage de la Vierge, 1504) de Pinakothek Brera )Pinacothèque de Brera), «La Sainte Famille» (Sacra Famiglia avec san Giuseppe imberbe, 1506) de l’Ermitage de Saint-Pétersbourg, etc.

La Renaissance fut une période importante pour le développement de la culture européenne, une période de floraison artistique sans précédent. Raphaël est l’un des titans de l’époque. Les contemporains l’appelaient «divin» et son nom est devenu synonyme d’une époque. Son art incarnait les idéaux de beauté et de perfection harmonieuse. Le travail de Raphaël a eu un impact significatif non seulement sur l’art européen, mais également sur l’art russe, et cet aspect est devenu l’un des principaux leitmotifs de l’exposition.

Une attention particulière est portée au portrait de Raphaël. L’artiste est souvent appelé le créateur d’un nouveau type de portrait de la Renaissance, exécuté avec beaucoup de réalisme. Dans les portraits de Raphaël, nous voyons non seulement une image harmonieuse d’une personne en particulier, mais aussi une image généralisée de l’époque. Artiste et architecte de talent, il a pu répéter une série de réalisations créatives de Léonard de Vinci (Léonard de Vinci, 1452-1519), notamment en portraits. En particulier, sous l’influence de Leonardo a été écrit "Madonna Granduka", qui est devenu la norme pour le travail de Raphaël. Lors de l’exposition au musée Pouchkine, vous pouvez voir le dessin préparatoire de cette image, révélant en partie le travail de l’artiste. Le plus grand d’entre eux est le tableau d’autel «L’extase de sainte Cécile» (Extase de sainte Cécile) de la Pinacothèque nationale de Bologne (Pinacothèque nationale de Catalogne).

Les billets pour l’exposition peuvent être achetés en ligne, le prix du billet est de 200 (pour les catégories préférentielles) à 500 roubles. La visite de l’exposition est organisée par sessions, chaque session - 45 minutes chacune. L’exposition a provoqué une grande agitation parmi les Moscovites, il est donc préférable de prendre soin des billets à l’avance.

Anna Sidorova © Gallerix.ru