Le tableau « L’Annonciation » de Bartolomé Esteban Murillo de la collection du musée de l’Ermitage Automatique traduire

Le 9 octobre à 12h00, le Salon Bleu du Musée des Beaux-Arts de Kalouga (104, rue Lénine) accueillera le vernissage de l’exposition «Le tableau «Annonciation» de Bartolomé Esteban Murillo de la collection du Musée de l’Ermitage».

Parmi les musées du monde, le musée de l’Ermitage possède la plus grande collection de peinture européenne, incluant des œuvres de l’école espagnole. L’Ermitage abrite des chefs-d’œuvre de tous les grands peintres espagnols du Siècle d’or : Le Greco, Ribera, Zurbarán, Vélasquez et Murillo. Le musée conserve seize tableaux de Murillo, témoignant du profond intérêt porté à son œuvre à toutes les étapes de la constitution de la collection de l’Ermitage.

Bartolomé Esteban Murillo (1617–1682) est né et a passé toute sa vie à Séville. Il a étudié la peinture auprès du célèbre Juan del Castillo (vers 1593–1657). Le jeune Murillo est rapidement devenu l’artiste le plus recherché de la ville. Généreusement doué et expert dans tous les genres, il a été le premier peintre espagnol à atteindre une renommée internationale, non seulement en Espagne, mais aussi à l’étranger. Au XIXe siècle, Murillo était plus estimé en Europe que tout autre maître espagnol et était comparé à Raphaël. Au XXe siècle, en revanche, il a suscité peu d’intérêt, mais à la fin du siècle, l’intérêt pour son œuvre a refait surface.

La peinture religieuse occupait une place centrale dans l’œuvre de Murillo. Il traitait des thèmes chrétiens avec une touche de vie quotidienne, et les images de saints dans ses œuvres parvenaient à s’adresser au commun des mortels. L’artiste créait également de superbes portraits et de magnifiques scènes de genre, une rareté dans la peinture espagnole contemporaine.

Le tableau « L’Annonciation » de Murillo, réalisé entre 1655 et 1665, appartient à la période de maturité du maître. Il aborde l’un des thèmes les plus populaires de l’iconographie chrétienne : l’épisode évangélique où l’archange Gabriel annonce à la Vierge Marie qu’elle attend un enfant, le Fils de Dieu, Jésus-Christ. L’iconographie de l’Annonciation est un système complexe de symboles et d’images, reflétant le sens du récit religieux.

Sur le côté droit de la toile, on voit Marie. La Vierge Marie est accompagnée de ses trois attributs traditionnels. Un panier de couture et un livre symbolisent sa diligence, sa sagesse et sa fidélité ; des lys blancs comme neige représentent sa pureté et son innocence. Le côté gauche de la toile est occupé par l’archange Gabriel, un beau jeune homme au visage spirituel. D’un geste de la main gauche, il désigne une colombe blanche. Le halo rayonnant qui l’entoure symbolise sa présence en tant qu’Esprit Saint. Plus haut encore, dans les sphères célestes, s’élèvent de petits anges, dont la joie reflète la nouvelle qu’il leur apporte.

Le dialogue entre Marie et l’Archange se déroule dans un espace illusoire, où le réel rencontre le surnaturel. Peinte avec une maîtrise extraordinaire, « L’Annonciation » compte parmi les plus belles œuvres du maître sévillan, avec des scènes emplies d’un mystère et d’une harmonie captivants.