La Tate Modern met en place des écrans interactifs pour les visiteurs Automatique traduire

La Tate Modern de Londres a une fois de plus épaté le monde de l’art avec un projet inhabituel et innovant. Désormais, chaque visiteur de la galerie londonienne peut laisser des commentaires sur ce qu’il a vu. La direction du musée a ainsi annoncé une nouvelle stratégie numérique.

Au cours des cinq prochaines années, la Tate consacrera autant d’efforts à la maîtrise et à l’expansion des nouvelles stratégies numériques qu’elle en a consacrés au cours des cinq dernières années «qu’elle en a consacrés au cours des cinq dernières années» à l’expansion et à l’amélioration de ses galeries à Londres et à St Ives, c’est du moins ce qu’a déclaré Nicholas Serota, directeur de la chaîne de musées.

Dans le cadre de cette nouvelle tendance, 75 écrans interactifs ont déjà été installés à la Tate Modern. Ils permettront aux enfants et aux adultes de laisser des commentaires sur ce qu’ils ont vu, et peut-être d’améliorer quelque chose en profitant de l’occasion pour dessiner votre propre version sur un écran interactif qui affichera votre travail sur tous les écrans installés dans la galerie. «Si vous avez toujours voulu que votre œuvre soit accrochée aux murs de la Tate Modern, ou si votre rêve le plus cher était de vous essayer au métier de critique d’art, c’est votre chance», a déclaré Jane Burton, directrice de la création de la Tate, aux médias.

Le lancement de la nouvelle stratégie numérique intervient juste après la publication du nouveau rapport annuel du musée, qui indique qu’au cours de la période considérée, les quatre antennes de la Tate ont accueilli un nombre de visiteurs plus élevé que jamais. Le nombre de visiteurs s’est élevé à 7,74 millions, dont 5,5 millions ont visité la Tate Modern, ce qui en fait la galerie d’art la plus populaire au monde après le Louvre.

Le rapport révèle également que l’exposition Damien Hirst en 2012 a été l’exposition d’artiste solo la plus populaire de l’histoire de la Tate, avec plus de 463 000 visiteurs. En comparaison, la rétrospective Lichtenstein a attiré environ 316 000 personnes et l’exposition Edvard Munch 192 000.

Il est remarquable qu’un si grand nombre de personnes aient visité le musée dans un contexte où les subventions publiques par visiteur sont tombées à leur niveau le plus bas depuis cinq ans.

Le président de la Tate, Lord Browne, a réitéré son appel au gouvernement britannique pour qu’il présente de meilleures dispositions financières pour les musées et galeries de la nation en introduisant des contrats de financement fixe à long terme, il a également déclaré que l’argent public destiné aux arts ne prend pas en compte la hausse significative de l’inflation. À elle seule, la Tate a perdu près de 9 millions de livres, ce qui équivaut à une réduction de 25 % en termes réels par rapport au chiffre d’affaires normal d’une entreprise, a déclaré M. Brown.

En fait, les sommes investies dans la construction et l’agrandissement des galeries du musée au cours des dernières années ont été très importantes. Par exemple, 215 millions de livres ont été dépensés pour moderniser la galerie Tate Modern, 45 millions de livres pour la Tate Britain, et la Tate St Ives doit fermer pour rénovation de janvier à mai de l’année prochaine, avec 12 millions de livres déjà engagés.

À présent, a déclaré Mme Serota, un effort similaire, bien que non matériel, sera consacré à l’investissement dans des galeries numériques conçues pour attirer de nouveaux publics.

L’idée de base du projet, appelé «Bloomberg Connects», est que chaque visiteur peut laisser des commentaires, qui seront affichés dans toute la Tate Modern sur des écrans spéciaux. Ceux qui apprécieront le plus le projet seront ceux qui utiliseront la ligne de dessin numérique, ce que l’artiste Michael Craig-Martin a déjà expérimenté en créant et critiquant rapidement son œuvre sous les yeux du public.

«C’est beaucoup plus intéressant que ce à quoi je m’attendais, pour être honnête», a déclaré Craig-Martin, qui a nourri et formé de nombreux YbAs (Young British Artists). «Il y a quelque chose de très impressionnant dans la façon dont il fonctionne - il est très facile à utiliser et ne vous donne pas l’occasion de vous attarder sur les détails.

«Je pense que les enfants vont commencer à passer toute la journée ici. Ils ne partiront jamais parce que dès que vous avez fait une peinture, vous avez immédiatement envie d’en faire une autre. Beaucoup de gens sont des artistes dans l’âme, et c’est un moyen très facile de le montrer».

Anna Sidorova © Gallerix.ru