À Harvard, trois musées deviennent un Automatique traduire

KEMBRIDGE. Après six ans de travaux, trois musées de Harvard sont réunis sous un même toit et ouverts au public. L’objectif du projet, conçu par Renzo Piano, va bien au-delà de la simple extension de l’espace d’exposition des galeries, puisqu’il rassemble plus de 250 000 œuvres d’art dans l’une des collections les plus précieuses au monde.

«Beaucoup de gens pensent qu’il s’agissait simplement d’un projet de construction long, compliqué et coûteux», déclare Thomas Lenz, directeur des musées d’art de l’université de Harvard. «Mais nous avons tout inclus : la modernisation structurelle, conceptuelle et fonctionnelle. Avant la rénovation, le musée Fogg, spécialisé dans l’art européen et américain, le musée Busch-Reisinger, spécialisé dans l’art des pays germanophones, et le musée Arthur Sackler, qui est un musée d’art asiatique et d’antiquités, fonctionnaient dans un relatif isolement. «Les conservateurs ne se parlaient même pas», explique Lenz, bien que le bâtiment du Busch-Reisinger Museum soit situé juste derrière le Fogg Museum et que le Sackler Museum se trouve à moins d’un pâté de maisons.

Sous la verrière pyramidale du Piano, qui s’élève au-dessus du bâtiment néogéorgien du Fogg Museum, il y a maintenant un espace supplémentaire sur lequel les trois conservateurs travaillent simultanément, créant une exposition unifiée d’œuvres d’art provenant de différentes collections. Désormais, en traversant la cour centrale baignée de lumière, les visiteurs peuvent voir des sculptures grecques et romaines anciennes à côté d’œuvres d’Auguste Rodin, de Louise Bourgeois et de Félix González-Torres. Des peintures et des sculptures de la Renaissance provenant des collections des musées Fogg et Busch-Reisinger seront également présentées pour la première fois dans le cadre d’une exposition commune.

En résumé, l’espace unifié des musées combinés nous présente l’histoire de l’art de manière plus holistique. Bien qu’il y ait eu quelques doutes au stade de la conception en raison de difficultés logistiques, il était clair dès cette époque que le résultat serait un événement monumental pour Harvard. L’un des aspects essentiels du projet consistait à obtenir un éclairage adéquat pour tous les espaces, et en particulier pour la nouvelle galerie. Le résultat du travail de Piano a toutefois bouleversé toutes les idées reçues sur le plus grand centre d’enseignement artistique du pays, obligeant les étudiants, le corps enseignant et le public à voir les trésors des collections des musées d’une nouvelle manière.

Anna Sidorova © Gallerix.ru