Portrait d’Henri VIII, Hans Holbein:
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Portrait du roi Henri VIII (1536)
Le seul portrait survivant
de Henry par Hans Holbein.
Musée Thyssen-Bornemisza.

Portrait d’Henri VIII (1567)
Après Holbein.
La meilleure copie de qualité du
figure d’Henri VIII, de
Copie de Leemput du
Portrait de Whitehall. Maintenant dans la Walker Art Gallery, Liverpool.

Portrait mural de la dynastie des Tudor (1537), palais de Whitehall, Londres.
Mettant en vedette Henry VII et la reine Elizabeth d’York, avec
(rangée du bas) Henry VIII et la reine Jane Seymour.
Considéré comme l’un des plus grandes peintures dans l’histoire anglaise.
(Copie autorisée par Remigius van Leemput. Original maintenant perdu)

Pour une interprétation d’autres exemples célèbres de portrait,
s’il te plait regarde: Tableaux célèbres analysés (1250-1800).

NOTE: À l’heure actuelle, le seul portrait connu d’Henry VIII par Hans Holbein le Jeune est le panneau du musée Thyssen-Bornemisza à Madrid. Tous les autres sont des copies après Holbein ou de son atelier. Cela inclut le portrait dit de Barberini – la peinture de Henry dans la Galleria Nazionale d’Arte Antica, Rome. Cependant, le débat sur la question de savoir si ce portrait est ou non Holbein original n’est en aucun cas terminé.

Comprendre l’art
Pour aider à comprendre
oeuvres de peintres allemands
comme Holbein le Jeune,
s’il te plait regarde: Évaluation de l’art.

Hans Holbein le Jeune

Hans Holbein était l’un des quatre grands maîtres de la Renaissance allemande – les autres étant Albrecht Durer de Nuremberg, Lucas Cranach l’Ancien de Wittenburg et Matthias Grunewald de Mayence. En outre, il était sans aucun doute l’un des meilleurs artistes de portrait actif dans Art renaissance nordique du début du 16ème siècle. En effet, il n’a été égalé que par les peintres flamands du 15ème siècle Jan van Eyck (1390-1441) et Petrus Christus (1410-1475). Si Holbein est si important aujourd’hui, c’est parce que ses portraits de célébrités – d’Henry VIII, de Thomas More, de Thomas Cromwell, d’Erasmus et d’autres – sont devenus la représentation déterminante des individus concernés. Lorsque nous pensons à Henry, par exemple, c’est le Henry de Holbein que nous nous rappelons. Actif principalement à Londres, il devint peintre officiel d’Henri VIII (règne de 1509 à 1547) en 1536 et est réputé pour avoir peint plusieurs portraits du roi, mais un seul survit. C’était une période agitée et hautement politique. Sir Thomas More (1478-1535) venait d’être décapité, la dissolution des monastères (1536-1541) venait de commencer et la querelle de Henry avec Rome était à son comble. Certains membres du clergé et certains seigneurs, de même que les «reines» de Henry, pourraient devenir du jour au lendemain des «non-personnes». Ainsi, par exemple, bien que Holbein ait peint plusieurs portraits d’Anne Boleyn, aucun ne semble avoir survécu à son exécution pour trahison et adultère. Holbein travailla également pour Thomas Cromwell (1485-1540), éminence grise de Henry, qui l’employa à créer une gamme de Art de la réforme protestante – y compris une quantité de illustration pour une Bible anglaise et une variété de gravures sur bois sur des thèmes anti-cléricaux. Au cours des dernières années de sa vie, il s’est tourné vers peinture miniature, devenant l’un des pays européens meilleurs miniaturistes avec des portraits comme ceux d’ Anne de Clèves (1539, Victoria and Albert Museum, Londres) et d’ Henry Brandon (1541, Collection royale, château de Windsor), fils de l’ami d’Henry VIII, Charles Brandon, premier duc de Suffolk.

Le seul portrait de Henri VIII d’Holbein à avoir survécu est le demi-corps peinture sur panneau, daté de 1536, qui se trouve maintenant au musée Thyssen-Bornemisza, Madrid. Peut-être une étude préparatoire à une œuvre plus grande, il est peint dans le style typique de Holbein, combinant des éléments de Renaissance italienne et Art gothique allemand, pour produire une représentation équilibrée des caractéristiques individuelles (visage plat, petite bouche, yeux observateurs) et une apparence idéale. En raison de sa charge de travail ardu en tant que peintre du roi, Holbein crée la plupart de ses portraits dans son atelier. Son premier pas était typiquement de faire un dessin de son sujet, généralement en une seule séance. Après cela, il se retirait dans son atelier et préparait le portrait d’après ce dessin et d’autres. En conséquence, son Portrait d’Henry VIII affiche un style linéaire marqué. Le sien Palette de couleurs Renaissance, avec ses gris et ses ors, rend parfaitement sa majesté. Les détails élaborés et complexes de sa tunique et de sa casquette sont en parfaite harmonie avec les traditions de la Renaissance nordique.

Autres portraits royaux de Holbein

Le portrait principal d’Holbein du roi Henri VIII a été réalisé en 1537 dans le cadre d’une dynastique peinture murale, qui a décoré la chambre privée du palais royal de Whitehall. Représentant la dynastie des Tudor, la fresque montrait le roi Henry VIII avec sa troisième épouse, la reine Jane Seymour, ainsi que ses parents, Henry VII et Elizabeth of York, tous disposés autour d’un bloc de marbre. Il avait probablement été commandé pour célébrer la naissance de l’héritier tant attendu d’Henry, Edward, né en octobre 1537. En tout état de cause, ce portrait devint la représentation définitive d’Henri VIII et celui dont sont issus presque tous les autres portraits. Malheureusement, le portrait de Whitehall lui-même a péri dans l’incendie qui a détruit la plus grande partie du palais en 1698. Heureusement, trente ans avant l’incendie, Charles II avait fait en sorte que le portraitiste flamand Remigius van Leemput (1607-75) en fasse une copie. et cette copie fait maintenant partie de la collection royale exposée au palais de Hampton Court.

Dans la peinture murale, Henry se tient sans aucun des symboles habituels de l’autorité royale, comme une couronne ou un sceptre, bien que cela ne soit pas inhabituel dans le portrait progressif de l’époque – voir en particulier le Peinture de portrait vénitien par Titien de la famille Habsbourg et d’autres. Malgré tout, la réussite de Holbein est exceptionnelle. L’autorité royale d’Henry s’exprime uniquement par son attitude dominante – jambes écartées, les mains (plus ou moins) sur les hanches – faisant face au spectateur. Sa majesté imposante est encore renforcée par ses vêtements ornés – comportant des épaules fortement rembourrées et un grand morceau de code – et des bijoux, que Holbein a choisis dans une feuille d’or. Un grand fragment du dessin de taille réelle pour la peinture murale, représentant à la fois Henry VII et Henry VIII, a été conservé à la National Portrait Gallery de Londres, mais il représente Henry sous les trois quarts plutôt que la position frontale de la peinture murale.

Le portrait est un chef-d’œuvre de propagande. Les jambes courtes ou l’état de santé de Henry ne semblent pas minimes (il avait 46 ans et souffrait d’un grave accident. Il serait mort dans 10 ans). Le roi a sans doute apprécié la valeur de l’image créée par Holbein puisqu’il a fait savoir qu’elle avait son imprimatur et en a distribué des copies dans tout le pays. De plus, les nobles auraient leurs propres copies afin de démontrer leur loyauté envers la Couronne.

Aujourd’hui, presque toutes les copies survivantes de la peinture sont basées sur la reproduction de la peinture murale Whitehall de Remigius van Leemput, dont la copie la plus connue est celle de la Walker Art Gallery de Liverpool.

En plus de ses peintures d’Henry VIII, Holbein a peint le Portrait d’Edward, prince de Galles (1538, National Gallery of Art, Washington DC), ainsi que de nombreuses représentations des épouses de Henry. Ceux qui ont survécu comprennent: Portrait de Jane Seymour (1537, Kunsthistorisches Museum, Vienne); et Portrait d’Anne de Clèves (1539, Louvre, Paris). En outre, il a peint la future épouse Christina du Danemark (1538, National Gallery, London).

Bien que Holbein ait habilement survécu à la honte et à l’exécution de ses deux premiers patrons – Sir Thomas More et la reine Anne Boleyn – la chute soudaine de son dernier patron, Thomas Cromwell, en 1540, a sans aucun doute endommagé sa pratique artistique. Ironiquement, c’est son portrait flatteur d’Anne de Clèves qui a contribué dans une large mesure à la honte de Cromwell d’avoir sellé le roi avec une femme laide. Holbein mourut de la peste à l’âge de 45 ans. Henri VIII mourut quatre ans plus tard.