Portraits impressionnistes Automatique traduire

Impressionnisme, la nouvelle école d’art éblouissante qui a éclaté sur Paris et le monde au début des années 1870, s’est spécialisée principalement dans la peinture de paysage et de genre, plutôt que dans portrait d’art. Toutefois, Peintres impressionnistes réussi à produire une richesse de dessin de la figure (par exemple Edgar Degas, au pastel, au crayon et à la craie) et peinture de la figure ainsi qu’un certain nombre de portraits célèbres.

Portraitistes impressionnistes

Le grand moderniste Edouard Manet, dont le style englobe le néoclassicisme et le réalisme ainsi que l’impressionnisme, a produit l’ emblématique portrait impressionniste de sa belle-soeur Portrait de Berthe Morisot aux Violettes (1872), ainsi que Portrait d’Emile Zola (1868).

Berthe Morisot, elle-même impressionniste, a terminé le Portrait de la mère et de la sœur de l’artiste (1869) et Le berceau (1872). Semblable à Manet, le portraitiste suédois Anders Zorn, qui a réalisé une variété de nus en plein air ainsi que de nombreux portraits de personnes riches et célèbres. Ses œuvres incluent: Mme Walter Rathbone Bacon (1897), Hugo Reisinger (1907) et Mme John Crosby Brown (1900). Claude Monet, membre fondateur de l’impressionnisme, s’est concentré sur les paysages mais a également peint plusieurs portraits, notamment: Madame Monet et son fils Jean (1875). Ses collègues impressionnistes, Auguste Renoir Il créa également de nombreux portraits de nus, tels que le jeune garçon au chat (1868), de style insolite, du style El Greco, le portrait en gros plan The Reader (1874) et le nu nu au soleil (1876). Frederic Bazille (1841-70) est noté pour La réunion de famille (1867), tandis que Edgar Degas exécuté de nombreux portraits, tels que: La famille Bellelli (1858-67) et Portraits à la Bourse (1879), ainsi que des portraits de genre, dont l’exemple le plus célèbre est Absinthe (1876). De même, le spécialiste des affiches Toulouse-Lautrec peuplé ses peintures de genre de boîtes de nuit (par exemple Au Moulin Rouge, 1892) avec des mini-portraits d’amis et de personnalités réelles.

Néo-impressionnisme également présenté des images, telles que Modèle: Vue de face (1886), de Georges Seurat, fondateur de la technique divisionniste connue sous le nom de pointillisme, qui décompose la couleur en points de pigment.

Portraits postimpressionnistes

Post-impressionnisme est une description vague, dénotant les tentatives de nombreux artistes d’aller au-delà du impressionnisme pour se tourner vers le symbolisme, l’expressionnisme et des styles plus formels (Gauguin, Van Gogh et autres), ou pour produire leur propre forme plus structurelle d’impressionnisme (Cezanne). L’artiste et dessinateur néerlandais Vincent Van Gogh produit Portrait d’Armand Roulin (1888), deux portraits du Dr Gachet (1890), ainsi qu’une série de textes autobiographiques autoportraits. le Fauviste Henri Matisse a peint de nombreux tableaux très colorés de son épouse, tandis que l’artiste primitif Paul Gauguin a expérimenté différents styles, produisant des œuvres telles que: Jeune femme bretonne (1889) et Nevermore (c. 1898). Paul Cezanne a développé son propre style structuraliste d’impressionnisme, dans des peintures classiques telles que Le garçon au gilet rouge (1889-1890), Homme fumant une pipe (1890-2), Femme avec une cafetière (1890-1905), l’emblématique Joueurs de cartes (1892-6) et Dame en bleu (1900).

Parmi les principaux peintres américains impressionnistes du XIXe siècle, figuraient John Singer Sargent (1856-1925), J. Alden Weir (1852-1919), Theodore Robinson (1852-96) et William Merritt Chase (1849-1916). En plus, Mary Cassatt (1845-1926) était un peintre de figures prolifique.

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