Artistes de Portrait, 20ème siècle Automatique traduire
L’art du 20e siècle s’est détourné du portrait classique ou formel pour se concentrer sur de nouvelles façons de représenter la réalité. Le portrait est devenu un genre comme un autre que les artistes utilisent pour promouvoir un certain style d’art.
Les peintres portraitistes les plus célèbres de l’Europe d’avant-guerre appartenaient principalement à l’École de Paris ou au mouvement de l’expressionnisme allemand . Les principaux styles de la peinture française comprenaient un fauvisme fortement coloré, un cubisme analytique plus intellectuel et des formes générales d’expressionnisme. Les artistes allemands ont également été fortement influencés par les développements à Paris, bien qu’ils aient développé un style distinct de portraits imprimés, y compris des gravures sur bois &ndash ; voir, par exemple, «Le Prophète» d’Emil Nolde (1912, Museum of Modern Art, New York). Pour en savoir plus sur l’art du portrait au XXe siècle, voir : Analyses de la peinture moderne (1800-2000).
L’école de Paris
Parmi les artistes parisiens les plus célèbres &ndash ; ils ont tous produit des chefs-d’œuvre de la peinture de portrait &ndash ; on trouve : les fauves Henri Matisse (1869-1954) - Femme au chapeau, Portrait de Madame Matisse : Ligne verte ; Kees van Dongen (1877-1968) - Femme au chapeau noir, Le Coquelicot ; Expressionnistes Modigliani (1884-1920) - Portrait de Juan Gris, Portrait de Jacques Lipchitz et de sa femme, Portrait de Jeanne Hébuterne, Filles à tresses ; Georges Rouault (1871-1958) - Le Vieux Roi ; Haim Sutin (1893-1943) - Portrait de Madeleine Kasten ; et les cubistes Pablo Picasso (1881-1973) - Garçon à la pipe (1905), Portrait de Gertrude Stein (1906), Portrait d’Ambroise Vollard (1910), Femme en blanc (1923) ; et Juan Gris (1887-1927) - Portrait de Pablo Picasso .
L’école allemande
En Allemagne, les plus grands portraitistes de Dresde et de Berlin sont les membres du groupe Die Brucke (1905-13), comme Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938) - Franzi devant une chaise sculptée ; et Emil Nolde (1867-1956) ; les membres du groupe munichois Der Blaue Reiter (1911-14), dont : Alex von Jawlensky (1864-1941) - Tête de femme ; et Gabriele Münter (1877-1962) - Méditation ; les membres du groupe Die Neue Sachlichkeit des années 1920, comme Otto Dix (1891-1969) - Portrait de la journaliste Sylvia von Harden ; et les expressionnistes autrichiens Egon Schiele (1890-1918) et Oskar Kokoschka (1886-1980).
Le portrait abstrait après la première guerre mondiale (1925-1960)
Le bouleversement social et moral provoqué par la catastrophe de la Première Guerre mondiale a eu un impact majeur sur les arts visuels. En particulier, la tradition du dessin et de la figure s’en trouve ébranlée et l’abstraction s’impose dans tous les genres, y compris le portrait. Voir, par exemple, «Femme en pleurs» (1937) de Picasso. Cette tendance s’est intensifiée après la Seconde Guerre mondiale, lorsque l’expressionnisme abstrait s’est établi à New York &ndash ; la nouvelle capitale de l’art mondial. Mais voyez la série «Woman» de de Kooning, qui s’ouvre avec «Sitting Woman» (1944). Ce n’est qu’après le mouvement Pop Art que les beaux-arts traditionnels ont commencé à réapparaître en tant que phénomène de masse.
Portraits pop art
Le principal représentant de la peinture de portrait Pop est Andy Warhol (1928-87). Warhol a utilisé les nouvelles techniques de l’art commercial, telles que la sérigraphie, avec beaucoup d’efficacité. Par exemple, selon un article paru dans le London Economist, la sérigraphie de Warhol de 1963 «Eight Elvis» a été vendue à titre privé par sa propriétaire Annibale Berlingieri pour la somme faramineuse de 100 millions de dollars. Parmi les autres portraits célèbres de Warhol figurent &ndash ; Marilyn (1967) et Elizabeth Taylor (1967). Un autre portraitiste pop talentueux est David Hockney (né en 1937), qui a réalisé un certain nombre de portraits contemporains évocateurs, notamment : Portrait of Nick Wilder (1966), Portrait of Mr and Mrs Clark and Percy (1970), ainsi qu’un certain nombre d’autoportraits. (Note : pour un bref aperçu, voir : Le Pop Art d’Andy Warhol des années soixante et soixante-dix).
Portraits photoréalistes
Une autre tendance importante qui a émergé dans l’Amérique des années 1960 est le photoréalisme (également connu sous le nom d’hyperréalisme ou de superréalisme). Parmi ses membres, le très novateur portraitiste Chuck Close (né en 1940), célèbre pour ses immenses autoportraits.
Pour d’autres exemples de portraits pop et photoréalistes, voir. En «Portraits contemporains» .
Artistes portraitistes contemporains
Outre les artistes de ces écoles bien connues, le XXe siècle a vu l’émergence de plusieurs portraitistes individuels, tels que le polyvalent Graham Sutherland, l’expressif surréaliste Francis Bacon, le classique Lucian Freud et le célèbre «empâteur» Frank Auerbach.
Graham Sutherland (1903-1980)
Paysagiste néo-romantique de la première heure, Graham Sutherland s’est lancé dans le portrait après la guerre. Parmi ses tableaux les plus connus figurent «Portrait de Somerset Maugham» (1949) et le portrait controversé de Sir Winston Churchill, commandé en 1954 et détruit par la suite.
Francis Bacon (1909-1992)
Fortement influencé par le surréalisme, ainsi que par l’imagerie apocalyptique d’Edvard Munch, William Blake et Hieronymus Bosch, Francis Bacon a produit une série de portraits cauchemardesques oscillant entre la compréhension et la peur. Parmi ses œuvres, citons Le pape hurlant (1953) &ndash ; d’après le portrait du pape Innocent X &ndash ; Portrait de George Dyer parlant (1966) et Portrait de George Dyer dans un miroir (1968). Pour plus d’informations sur le portrait irlandais, voir Portraitistes irlandais .
Lucien Freud (né en 1922)
Petit-fils de Sigmund Freud, le peintre Lucien Freud était l’un des artistes britanniques les plus actifs. Son sujet principal était la figure humaine, et son style brut et naturaliste de dessin de figure dépeint le corps et le visage humains dans tous leurs contours, lignes et détails individuels. Il dessine les gens «non pas pour ce qu’ils sont… mais pour ce qu’ils semblent être». Parmi ses grandes œuvres de portrait, citons «Homme nu avec rat» (1977), «La mère de l’artiste» (1984) et «Observateur endormi des bienfaits» (Portrait de Sue Tilley) (1995).
Frank Auerbach (né en 1931)
Auerbach, expressionniste semi-abstrait britannique d’origine allemande très respecté, a suivi une formation au Royal College of Art avant de devenir célèbre pour ses portraits comportant de nombreux empâtements.
«Peindre le siècle : 101 chefs-d’œuvre du portrait» (1900-2000)
Cette exposition, qui s’est tenue à la National Portrait Gallery de Londres en 2000, a marqué un siècle de peinture de portraits en montrant un portrait de chaque année du XXe siècle.
Parmi la pléiade de sujets, citons : Le dirigeant soviétique Lénine (Isaac Brodsky), l’autoportrait d’Edvard Munch, la poétesse Anna Akhmatova (Kuzma Petrov-Vodkin), l’artiste Andy Warhol (Jean-Michel Basquiat), l’acteur Charlie Chaplin (Fernand Léger), l’écrivain Somerset Maugham (Graham Sutherland), la romancière Edith Sitwell (Pavel Chelishchev), la star du rock David Bowie et sa femme Iman (Stephen Finer). Parmi les autres portraitistes représentés figurent Salvador Dali, Otto Dix, Amedeo Modigliani, Oscar Kokoschka, l’impressionniste John Singer Sargent, Pablo Picasso, le dessinateur expressionniste Egon Schiele et le peintre anglais Walter Sickert.
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Ressources
Pour une liste des 50 meilleurs portraits, voir «Les meilleurs portraits» .
Sur les plus grands peintres de portraits, voir : Les meilleurs peintres de portraits .
Sur les portraits impressionnistes, voir : Les portraits impressionnistes .
Sur les portraits expressionnistes, voir : Portraits expressionnistes et Portraits Picasso .
PORTRAITS
Œuvres de la Renaissance voir : Portraits de la Renaissance .
Sur les peintures baroques : Portraits baroques .
Sur les portraits néoclassiques : Portraits néoclassiques .
Sur les œuvres du XIXe siècle : Portraits du XIXe siècle .
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