Fluxus:
mouvement artistique néo-dada Automatique traduire

Qu’est-ce que Fluxus?

Fluxus était un mouvement important de art d’avant-garde, né en Europe occidentale, qui annonçait l’avènement du multimédia d’aujourd’hui art postmoderniste. Dérivé du mot latin signifiant "coulant", il s’agissait d’une association internationale de artistes contemporains Fondé par le théoricien américain Lituanien George Maciunas (1931-1978), il est d’abord apparu en Allemagne avant de se répandre rapidement dans d’autres capitales européennes, puis à New York, qui est devenu le centre de ses activités. Inspiré par les traditions de Dada et ses activistes comme Tristan Tzara et liés à d’autres mouvements d’art contemporain et des genres tels que Mail Art, Lettrism, Funk Art, Nouveau Réalisme , aussi bien que Néo-dada et de l’Internationale situationniste, Fluxus s’opposait fermement à l’art conventionnel, qu’il considérait comme élitiste et distant. Au lieu de cela, il cherchait à rapprocher la vie et l’art. Ainsi, au lieu de se concentrer sur des disciplines créatives individuelles (telles que la peinture, l’imprimerie, la sculpture, la photographie) et de donner une importance primordiale aux œuvres d’art individuelles, les artistes de Fluxus ont travaillé ensemble afin de mélanger différents genres artistiques (visuel, littéraire et musical) à un certain nombre "d’événements", impliquant installation d’art, conceptualisme, les happenings et la photographie ainsi que divers types de art de la performance. Au cours des années 1960, Fluxus festivals d’art contemporain se sont tenues à Amsterdam, Copenhague, Düsseldorf, Londres et Paris, ainsi qu’à New York.

Origines, buts et oeuvres d’art

Fluxus a été baptisée en 1961 par Maciunas, à l’origine pour son magazine qui promouvait la art contemporain d’un groupe de Peintres du 20ème siècle et d’autres artistes hypermodernes centrés sur le compositeur et artiste conceptuel américain d’avant-garde John Cage (1912-92), dont la composition musicale controversée ’ 4-33 ’ (1952) ne contenait aucune note de musique. Selon Maciunas, l’objectif de Fluxus était de révolutionner le monde de la création afin de parvenir à une intégration plus étroite de la vie et de l’art. un type d’art sans barrières entre les genres et qui englobe autant d’activités artistiques que possible, du vaudeville au " objets trouvés " et junk art.

Les œuvres de Fluxus couvraient tout, de l’absurde au banal, du violent au fastidieux, et suivaient souvent un programme socio-politique afin de ridiculiser le esthétique du monde de l’art et habiliter l’artiste et le spectateur. Dans sa tentative d’unir la vie et l’art, le mouvement déclencha de nombreux journaux, dépliants, anthologies et films Fluxus, des festivals et des concerts Fluxus – même Fluxweddings et Fluxdivorces.

Artistes Fluxus

En plus de George Maciunas, le plus radical artistes modernes du temps a participé dans une certaine mesure aux activités du mouvement. Parmi les artistes célèbres de Fluxus, on peut citer l’hypermoderniste allemand Joseph Beuys (1921-1986), l’artiste conceptuel japonais Yoko Ono (1933), l’artiste de collage et père du courrier art Ray Johnson (1927-1995), l’organisateur suisse «Happenings», Ben Vautier (né en 1935), le sculpteur helvético-roumain Daniel Spoerri (né en 1930), ainsi que de remarquables exposants de films et art vidéo comme le coréen né Nam June Paik (1932-2011) et l’avant-garde allemand Wolf Vostell (1932-98). Robert Watts (1923-1988), Emmett Williams (né en 1925), Robert Filliou (1926-1987), Dieter Roth (1930-1998), La Monte Young (né en 1935) et Dick Higgins (1938). 98), avec d’autres comme Allan Kaprow (1927-2006), provenant notamment de Black Mountain College, de la Rutgers University et de la New School for Social Research de New York. Les membres de Fluxus comprenaient certains des plus grands photographes des années 1960. Le mouvement a été le plus actif au cours des années 1960 rebelles. Comme les dadaïstes et les constructivistes avant eux, les artistes de Fluxus avaient tendance à avoir des sympathies anarchistes et considéraient les émeutes de rue de 1968 en Europe et en Amérique comme un grand "événement". Le mouvement a perdu son élan au début des années 1970, mais il perdure toujours.

Pourquoi Fluxus était-il important?

La principale contribution du mouvement Fluxus des années 1960 a été d’élargir la définition de l’art, ce qui a directement conduit au pluralisme de l’art visuel que nous voyons aujourd’hui. Sans tendances comme Fluxus, il est douteux que le Prix ​​Turner, ou des groupes comme le Jeunes artistes britanniques, ou individuel artistes postmodernistes comme Tracey Emin (né en 1963), aurait connu la gloire comme elle l’a fait au cours des années 1980.

Des collections

Bien que le mouvement ait créé relativement peu d’œuvres d’art permanentes, on peut voir ce qui reste dans certaines meilleurs musées d’art en Europe et en Amérique. Ces collections comprennent:

Musée d’art américain Whitney, New York.
Musée d’art moderne (MoMA), New York.
Galerie d’art Walker, Minneapolis.
Tate Modern, Londres.
Galerie d’art contemporain, Kunsthalle, Hambourg.
Centre Pompidou: Musée national d’art moderne, Paris.
Galerie d’art du Queensland, Brisbane.
Collection Gilbert et Lila Silverman