Meilleurs miniaturistes, plus grands limners Automatique traduire

introduction

La tradition de peinture miniature, c’est à petite échelle portrait d’art conçu pour les médaillons ou les coffres à portraits, né à l’époque de art médiéval, notamment dans les techniques utilisées dans manuscrits enluminés. Il a ensuite prospéré en Angleterre et sur le continent de 1500 à 1850, avant d’être remplacé par le nouveau support de la photographie. Bien qu’il soit devenu une forme hautement spécialisée de peinture d’art, il a été pratiqué par beaucoup de meilleurs artistes de portrait Jean Fouquet, Hans Holbein, Sir Thomas Lawrence et Henry Raeburn. Voir également Grandes peintures de portrait (50 plus grands portraits).

Best Miniature Painters (Miniaturists)

Voici une courte sélection des plus grands miniaturistes de portraits d’Angleterre et d’Europe, accompagnée d’un bref aperçu de leur carrière et de leur importance en tant qu’artistes. Des détails biographiques complets seront ajoutés en temps voulu.

Jean (Jehan) Pucelle (c.1290-1334)

Jean Pucelle, un contemporain français de Giotto et l’un des grands Artistes médiévaux de son temps, était parmi les plus importants peintres et miniaturistes du livre gothique au début du XIVe siècle à Paris. On sait peu de chose de sa carrière, sauf qu’il a créé un atelier actif produisant des manuscrits enluminés et des peintures miniatures. Un favori de la cour française, sa peinture naturaliste indique qu’il avait une bonne compréhension des développements contemporains à Florentine Art proto-renaissance (environ 1300 ans), ainsi que des progrès aux Pays-Bas. Son travail est vu comme un pont entre Art gothique et le nouveau Gothique international style. N’avait aucun digne successeur jusqu’à l’émergence de la Frères Limbourg à la fin du siècle. Ses chefs-d’œuvre incluent: Bréviaire de Belleville (1323-26, Bibliothèque Nationale, Paris) et The Heures de Jeanne d’Evreux (1324-28, The Cloisters, Metropolitan Museum of Art). Voir aussi les illustrations de Dante’s Divine Comedy, du peintre siennois Giovanni di Paolo (c.1400-82).

Jean Clouet (1485-1540)

Fils du peintre flamand Jan Cloet l’Ancien, aucune œuvre documentée n’a survécu de sa vie et de son travail. Il est connu uniquement à travers un petit nombre de portraits, dont Man tenant les œuvres de Pétrarque (Collection royale britannique, Windsor), ainsi que de nombreux dessins (Musée Condé, Chantilly). Stylistiquement, ses œuvres appartiennent à l’école naturaliste de Peinture flamande, et sont parfois comparés à ceux de ses contemporains Hans Holbein (1497-1543). Curieusement cependant, alors que les peintures de Holbein sont essentiellement de composition linéaire, celles de Clouet sont marquées par une plus grande modélisation et utilisation de la lumière et de l’ombre, rappelant celle de Leonardo plus tard. sfumato .

Lucas Horenbout (1493-1544)

Un descendant de l’enlumineur flamand Gerard Horenbout, le peintre de livres et portraitiste Lucas Horenbout a été nommé peintre de la cour devant la cour anglaise d’Henry VIII en 1531. Malheureusement, il n’a laissé aucune œuvre authentifiée. C’est Lucas qui aurait initié Hans Holbein le Jeune à la peinture de portraits en miniature. Certains historiens de l’art ont également confié à Horenbout la réalisation de la plus ancienne de toutes les miniatures de portraits anglais. Il s’agit probablement de pendentifs représentant le roi Henri VIII et sa première épouse Catherine d’Aragon.

Nicholas Hilliard (1547-1619)

L’orfèvre / limner Nicholas Hilliard (connu en France sous le nom de Nicholas Belliart) est le miniaturiste le plus connu d’Angleterre, connu pour ses miniatures ovales de portraits de la cour élisabéthaine, et son successeur sous Jacques I. Les deux monarques l’ont tenu en haute estime. En outre, il a produit au moins deux célèbres peintures sur panneaux d’Elizabeth I. Techniquement conservatrice, ses œuvres sont magnifiquement exécutées avec un bon usage du trait, une aversion pour les ombres et une grande intimité et un charme fou. Bien disposé à déformer les proportions de ses personnages pour améliorer la composition, ses portraits fonctionnaient souvent comme des messages codés dans le jeu de l’amour courtois. Beaucoup sont ornés d’or et portent sa signature avec une devise latine. Il a également écrit un important traité sur les miniatures intitulé The Art of Limning (1600, Bodleian Library, Oxford). Son fils Lawrence succéda à la tête de l’atelier Hilliard (environ 1579-1640). La plus grande collection de son travail est dans la Musée Victoria et Albert, Londres.

Isaac Oliver (1568-1617)

À partir des années 1590, Isaac Oliver, élève de Hilliard, devint un compétiteur majeur, même si les deux hommes dépassaient de loin leurs contemporains. Oliver était le fils d’un orfèvre huguenot qui avait fui la France en Angleterre en 1568. Après une formation chez Hilliard, il fut établi en 1590 dans son propre cabinet. En 1604, il fut nommé Limmer (miniaturiste) auprès de la reine Anne de Danemark, puis de Henry, prince de Galles et de son entourage. Le style d’Oliver était plus moderne que celui de Hilliard: il incluait une plus grande utilisation de perspective linéaire, avec plus de lumière et d’ombre pour une plus grande tridimensionnalité. Oliver a également exécuté un certain nombre de miniature peintures d’histoire, ainsi que plusieurs portraits grandeur nature. Son fils Peter (1594-1647) lui succéda pour ses copies miniatures de Maîtres Anciens.

Samuel Cooper (1609-1672)

Samuel Cooper, le plus grand miniaturiste anglais du XVIIe siècle, est né à Londres, neveu et élève de John Hoskins, peintre miniature. Selon Samuel Pepys (qui l’a chargé de peindre un portrait de son épouse), Cooper était un musicien talentueux, parlant couramment le français et un client assidu du café Covent Garden. Il a peint des membres des deux côtés pendant la guerre civile anglaise, notamment Oliver Cromwell et Charles II. Remarqué pour son style convaincant de Peinture baroque – Tout à fait différent du style plus paroissial de Hilliard, Cooper fut également chargé par Charles II de réaliser des portraits royaux pour le nouveau monnayage. Son frère aîné Alexander (1608-60) était également un miniaturiste, actif principalement sur le continent. Des exemples typiques de son portrait sont dans la Collection royale britannique (Château de Windsor), le Rijksmuseum (Amsterdam), ainsi que le château de Belvoir, la maison de Montague et l’abbaye de Welbeck (Angleterre).

Jean Petitot (1607-1691)

Né à Genève, fils d’un sculpteur sur bois huguenot, le peintre franco-suisse émaillé Jean Petitot a d’abord suivi une formation d’orfèvre avant de se rendre en Angleterre où il réalisa plusieurs portraits de Charles I. À la mort de ce dernier, Petitot se rendit à Paris où il a collaboré sur des miniatures avec l’enamelliste Jacques Bordier. Installé dans des appartements de luxe du palais du Louvre, Petitot est devenu peintre officiel de Louis XIV et a dûment peint des portraits de presque tous les personnages importants de la cour de France. Il est maintenant considéré comme le plus grand miniaturiste de l’émail du monde. histoire des arts. La plus grande collection de peintures de Petitot se trouve au Victoria and Albert Museum, bien que le Louvre en conserve un nombre important. Musée Condé Chantilly et la collection royale britannique (Windsor). Petitot reste des grandes figures du 17ème siècle Peinture française.

Rosalba Carriera (1675-1757)

La très populaire pastelliste et miniaturiste vénitienne Rosalba Carriera a travaillé à Paris, Rome et Vienne, ainsi que sa Venise natale, peignant des tabatières pour les touristes anglais grande tournée de l’Europe. Ses miniatures ont été exécutées principalement sur de l’ivoire, une technique qu’elle a initiée. Elle était aussi une portraitiste prolifique dans les pastels de l’aristocratie européenne et produisait en outre une gamme de photos érotiques. En 1705, une figure célèbre de l’époque Peinture vénitienne – elle a été élue membre honoraire de la prestigieuse Accademia di San Luca ) Académie d’Art à Rome). Beaucoup de ses œuvres sont dans le Gemaldegalerie Alte Meister Dresden, le Victoria and Albert Museum et d’autres musées d’art.

Jérémie Meyer (1735-1789)

Nommé peintre officiel des miniatures et des émaux auprès du roi George III, le miniaturiste anglais du XVIIIe siècle, Jeremiah Meyer, dessina également le portrait du roi pour diverses pièces de monnaie. Aucune relation avec l’artiste française Constance Meyer, avec Richard Cosway, Ozias Humphrey et John Smart, il était l’un des principaux miniaturistes européens de cette période.

Richard Cosway (1742-1821)

Jeune artiste très talentueux, Richard Cosway, miniaturiste, maître de dessin et collectionneur d’art anglais, a suivi une formation de Thomas Hudson avant de fréquenter la Richmond House Academy, fondée par Charles Lennox, 3ème duc de Richmond. C’est là qu’il rencontra le peintre décorateur florentin Giambattista Cipriani (1727-1785). En 1760, à l’âge de 18 ans, il se produit pour la première fois à la Society of Artists. Il a également exposé à la Free Society of Artists, puis à la Royal Academy. En 1769, il entra dans les écoles de la London Royal Academy où il a été élu membre à part entière en 1771. Ami du prince de Galles, Cosway était le peintre miniature le plus en vogue à Londres, connu pour la flatterie délicate de ses portraits.

Ozias Humphrey (Humphry) (1742-1810)

Né et éduqué à Devon, Humphrey a étudié à l’école de dessin de Shipley à Strand avant de terminer ses études à Bath avec Samuel Collins. En plus de cela, il a reçu de précieux conseils du portraitiste Thomas Gainsborough (1727-1788) et le maître né à Devon Joshua Reynolds (1727-1792). Fondé en 1762, Humphrey devint l’un des meilleurs miniaturistes du XVIIIe siècle. Élu à la Royal Academy en 1791 (quelque 20 ans après le Cosway, mieux connecté), il est nommé peintre-portraitiste pastel du roi en 1792. Ami proche de l’artiste George Romney, Humphrey est également connu pour son prétendu portrait des années 1790. d’une adolescente Jane Austen, mieux connue sous le portrait de "Rice", bien que l’opinion moderne soit douteuse. Humphrey était aussi un ami proche de l’animalier George Stubbs, dont il est l’auteur de la biographie. Plusieurs de ses miniatures de membres de la famille royale britannique sont toujours dans la collection royale à Windsor. Voir également Peinture figurative anglaise (1700-1900).

John Smart (1741-1811)

Actif principalement à Londres, Smart fut l’un des principaux peintres miniatures de son époque. Bien qu’ayant appris son métier sous Richard Cosway, son propre style était très différent, plus délicat et raffiné, avec une meilleure compréhension de l’anatomie et une meilleure modélisation. La texture soyeuse et le vernis de ses peintures leur conféraient une distinction différente de celle de tout miniaturiste du XVIIIe siècle.

Peter Adolf Hall (1739-1793)

Le peintre suédois Peter Adolf Hall a pris dessin à l’âge de 16 ans après avoir passé deux ans à étudier la médecine à l’université d’Uppsala. À 20 ans, après avoir choisi une carrière de portraitiste à temps plein, il s’inscrit à Stockholm au cours de dessin du sculpteur français Pierre-Hubert Larcheveque (1721-78) et étudie la peinture avec Gustaf Lundberg. En 1766, il reçut une commande pour peindre les portraits au pastel des princes Karl et Fredrik Adolf, ainsi qu’un portrait miniature du prince héritier suédois Gustav pour célébrer ses fiançailles avec la princesse Sophia Magdalena du Danemark. Il s’est ensuite rendu à Paris où, à l’aide de la gouache sur des feuilles d’ivoire, il a mis au point une nouvelle méthode de travail au pinceau plus souple et plus libre, ainsi Couleur dans la peinture miniature qui a facilité une caractérisation plus vive des sujets. Une autre de ses spécialités est l’attention minutieuse qu’il accorde aux détails des costumes, des draperies, des attributs et des accessoires de ses modèles. Hall devint l’un des plus grands miniaturistes d’Europe.

Jean-Baptiste Isabey (1767-1855)

L’artiste français Jean-Baptiste Isabey a été formé par Jean-Baptiste-Charles Claudot (1733-1805) – il a également enseigné à Jean-Baptiste Augustin (1759-1832), l’autre grand miniaturiste français de l’époque – avant de s’installer à Paris en 1785 où – comme la plus grande miniaturiste vénitienne Rosalba Carriera, il a commencé sa carrière en peignant des tabatières. Au cours de cette période, il a également été enseigné par le célèbre Jacques-Louis David (1748-1825). Actif avant, pendant et après la Révolution française (vers 1789-1993), Isabey peint des miniatures de portrait de la reine Marie-Antoinette et de divers nobles, ainsi que plus de 200 portraits de députés à l’Assemblée nationale, dont il expose pour la plupart à le Salon de l’Académie française. Plus tard, il reçut de nombreuses commandes de la part de Napoléon, après quoi il trouva également grâce auprès du roi Louis XVIII restauré, dont il finit le portrait en 1814. Plus tard, il obtint une pension de l’empereur Napoléon III: le portrait miniature d’Isabey de l’empereur à Malmaison est considéré comme l’un des meilleurs jamais réalisés.

On peut voir des œuvres de portraitistes miniatures dans certaines des plus grandes collections et meilleurs musées d’art dans le monde.