Francis Bacon, artiste expressionniste irlandais, peintre surréaliste:
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Francis Bacon
Artiste expressionniste irlandais, peintre surréaliste: Biographie .

Artiste record
En novembre 2013, le triptyque grandeur nature de Bacon, Three Studies of Lucian Freud (1969), a été vendu à la vente d’après-guerre et contemporaine de Christie’s, à New York, pour un montant record de 142, 4 millions de dollars.

Pour plus, voir: Top 10 des peintures les plus chères.

introduction

Francis Bacon (1909-1992) était un peintre figuratif irlandais, influencé dans ses premières années par Picasso et surréalisme, dont l’unique expressionniste Ce style de peinture, apparu dans les années 50, présente des images de personnes en train de crier ou de souffrir, souvent représentées dans des salles de bains ou des cages. Ses images torturées et cauchemardesques projetaient un monde d’humanité violente et choquante. Son talent d’artiste expressionniste moderne s’est épanoui parallèlement à une vie personnelle chaotique, empreinte de sensualité extrême, de jeu et d’alcoolisme. Malgré tout, il était l’un des personnages les plus célèbres de Peinture irlandaise et une figure unique dans le histoire de l’art irlandais.

Biographie

Francis Bacon est né à Dublin. Ses parents étaient anglais et ont déménagé plusieurs fois entre l’Angleterre et l’Irlande. Enfant timide et asthmatique, efféminé, Bacon n’était guère scolarisé ni n’avait reçu d’instruction. dessin ou La peinture, étant enseigné à la place par des tuteurs privés. À la fin de son adolescence, son efféminerie a marqué le début d’une vie de rencontres gays avec des hommes riches, dont beaucoup contribueraient financièrement à sa carrière de peintre.

Les premiers succès artistiques de Bacon ont été ceux de designer de meubles, de tapis et d’intérieurs, même s’il a maintenu son intérêt et son activité pour les beaux-arts, étant particulièrement stimulé par les dessins néo-classiques de Picasso ainsi que par ses peintures comme Les Baigneuses et Le Baiser. En 1933, il réalisa sa première vente réelle lorsque son peinture à l’huile Crucifixion (1933) a été acheté par Sir Michael Sadler. En 1934, Bacon organise sa première exposition personnelle "Peintures de Francis Bacon" à la nouvelle galerie Transition, présentant sept huiles et une demi-douzaine. gouache compositions. Pendant un certain temps, il peint relativement peu après son exposition personnelle en 1934 et détruit de nombreuses toiles qu’il a réalisées dans les années 1930 et au début des années 1940. Ce n’est qu’en 1944 que l’on a commencé à peindre à nouveau de manière intensive.

Remarque: pour une comparaison avec l’un de ses contemporains britanniques, dont l’art présente un certain nombre de similitudes, voir Graham Sutherland (1903-1980).

L’huile et pastel La peinture Trois études sur les figures à la base d’une crucifixion (1944) annonce le début de son style mature et comprend des éléments sur lesquels il est revenu plusieurs fois, tels que: triptyque format, la bouche ouverte et les images déformées. Exposé pour la première fois en 1945, le tableau fait sensation et fait de Bacon un critique majeur (si controversé) de la critique d’art. art moderne. Bacon suivit avec un autre chef-d’œuvre, Painting (1946).

En 1949, la série de six peintures de Bacon ) Tête I à Tête VI) a été exposée lors d’une exposition personnelle à la Galerie de Hanovre. avec Study from the Human Body (1949) et Study for Portrait (1949) constituaient le cœur du spectacle avec quatre autres peintures de Bacon. Sa première exposition personnelle en dehors de la Grande-Bretagne a eu lieu en 1953 chez Durlacher Brothers, à New York, et sa première rétrospective a eu lieu à l’Institute of Contemporary Arts, Londres, 1955.

Une autre peinture marquante était son étude après celle de Velazquez Portrait du pape Innocent X (1953) qui est une version déformée du portrait d’Innocent X (1650, Galerie Doria Pamphilj, Rome) peint par Diego Velazquez. La peinture est l’une des 45 variations du tableau de Velazquez que Bacon a exécuté tout au long des années 1950 et au début des années 1960. Interrogé sur son intérêt pour le sujet, Bacon a déclaré qu’il ne cherchait qu’une excuse pour utiliser des couleurs pourpres sans être accusé d’être fauviste.

En 1962, la London Tate Gallery a organisé une rétrospective Francis Bacon, qui s’est rendue en Allemagne, en Italie, en Suisse et aux Pays-Bas. D’autres expositions significatives de ses peintures ont eu lieu au Solomon R. Guggenheim Museum de New York (1963); le Grand Palais à Paris (1971); le Metropolitan Museum of Art de New York (1975); Hirshhorn Museum et Sculpture Garden, Washington, DC (1989); le Museum of Modern Art de New York (1990); et le Musée national d’art moderne, Paris (1996).

Bacon est décédé d’une crise cardiaque le 28 avril 1992 à Madrid, en Espagne. Après sa mort, le contenu de son studio chaotique à 7 Reece Mews, South Kensington, a été donné à la Galerie Hugh Lane à Dublin.

Les peintures les plus chères de Francis Bacon

Les prix record pour les peintures de Francis Bacon incluent:

Pour plus, voir: Peintures irlandaises les plus chères.