Carnegie Museum of Art Automatique traduire

introduction

Parmi les meilleurs musées d’art en Amérique, le musée Carnegie contient l’une des plus belles collections de art moderne en Amérique. Distingué aux niveaux national et international, son fondateur, Andrew Carnegie, a imaginé un musée qui rassemblerait les «anciens maîtres de demain». À la fin du XIXe siècle, il entreprit d’acheter des œuvres d’artistes américains Whistler (1834-1903) et Winslow Homer (1836-1910), ainsi que des impressionnistes français Edouard Manet (1832-1883), Renoir (1841-1919) et Pissarro (1830-1903). Aujourd’hui, le musée abrite un éventail de art contemporain, y compris des œuvres vidéo et cinématographiques, ainsi que art décoratif, et beaux arts datant du 16ème siècle. Le musée abrite également le centre architectural Heinz, dédié à l’étude et à l’exposition de dessins et de modèles architecturaux. Le Hall of Architecture contient la troisième plus grande collection de moulages architecturaux au monde. La salle des sculptures en marbre a été modelée à l’intérieur de la Parthénon grec du 5ème siècle et contient des reproductions de l’égyptien, romain et grec sculpture. Le dernier né du musée, les galeries Ailsa Mellon Bruce, contient près de 500 objets de décoration et d’arts décoratifs. Le musée accueille régulièrement des expositions populaires, des programmes publics, des visites guidées, des conférences et des cours.

Histoire

En 1886, l’industriel et philanthrope Andrew Carnegie (1835-1919) écrivait: «Je songe à incorporer dans le projet de bibliothèque celui d’une galerie d’art dans lequel sera conservé un document sur les progrès et le développement de l’art visuel en Amérique’. Considéré comme le deuxième homme le plus riche de l’histoire (après John D. Rockefeller), Carnegie fonda sa galerie neuf ans plus tard, en 1895. Elle était initialement installée dans les bibliothèques Carnegie d’Oakland, mais déménagea bientôt dans ses locaux actuels, sur Forbes Avenue, à Pittsburgh. Il a connu son premier agrandissement majeur en 1907 avec l’ajout des galeries d’art Bruce Galleries, Hall of Sculpture et Hall of Architecture (également financé par Carnegie). Au départ, le musée cherchait à acquérir des peintures contemporaines du XIXe siècle d’artistes américains, impressionnistes français et postimpressionnistes. Au cours du siècle dernier, il s’est étendu aux arts décoratifs américains et européens du XVIIe siècle ainsi qu’aux estampes japonaises. Art africain et des œuvres contemporaines dans le film, la photographie et la vidéo. En 1974, la galerie Sarah Mellon Scaife a été ouverte, ce qui a plus que doublé la surface d’exposition du musée et ajouté un café, une librairie, un théâtre et un studio pour enfants.

Galeries de musées

Salle des sculptures

La salle des sculptures a été inaugurée en 1907. Elle a été conçue pour ressembler au Parthénon grec du Ve siècle et est dominée par le statut de la déesse Athéna de 8 mètres. Il a été construit avec du marbre blanc pur extrait des mêmes carrières grecques qui fournissaient la pierre au Parthénon. Aujourd’hui la galerie affiche statues et des reliefs de sa collection permanente et accueille régulièrement des expositions de Art grec et des travaux similaires. Le balcon donnant sur la salle est réservé aux arts décoratifs, principalement aux ouvrages en métal, vitrail et céramique datant des 18ème, 19ème et 20ème siècles.

Ailsa Mellon Bruce Galeries

Construites à l’origine en 1907, les galeries portent le nom d’Ailsa Mellon Bruce, héritière d’une fortune d’affaires et collectionneurs d’art. À l’origine, les galeries avaient été construites pour accueillir des reproductions de moulages en bronze de l’ancienne ville de Pompéi. Elles ont ensuite servi d’espace d’exposition temporaire. En 1976, les galeries sont devenues le siège permanent du musée pour sa collection d’arts décoratifs et de dessins. Rénovées en 2009, les galeries sont principalement divisées par siècle. La galerie du 18ème siècle contient des pièces intérieures dans le Rococo, en retard Baroque et Néoclassique modes. La galerie du 19ème siècle explore Art Nouveau et développements dans le Artisanat mouvement. La galerie abrite également une gamme complète de meubles provenant d’un manoir néo-grec de style néo-pittsburgh datant des années 1830 et exposés à Pittsburgh, de manière à évoquer son cadre et son but d’origine. La galerie affiche également des exemples du Art Déco mouvement et pièces plus contemporaines.

Salle d’architecture

La salle contient plus de 140 moulages en plâtre de chefs-d’œuvre architecturaux historiques. Cette collection de architecture Le Musée national des monuments de France et le Victoria and Albert Museum de Londres ne rivalisent en taille. Il est unique en ce sens qu’il a survécu en grande partie en tact depuis sa première collection en 1907. Il est situé dans le Hall de l’Architecture, inspiré du mausolée d’Halicarnasse, l’un des premiers Les sept merveilles du monde.

Centre d’architecture Heinz

Ouvert en 1993, le Heinz Center se concentre principalement sur les dessins architecturaux, les modèles et les estampes des 19e et 20e siècles. Le centre possède également sa propre galerie d’expositions et abrite une salle d’étude et des bureaux.

Faits saillants de la collection

La collection du musée comprend plus de 75 000 objets d’art, dont la majorité peuvent être visionnés en ligne sur leur site Web. La collection comprend La peinture, sculpture, dessin, technique mixte, la photographie et arts décoratifs. Parmi les œuvres d’art du musée, notons:

Le Carrefour, Pontoise (1872)
Par impressionniste français Camille Pissarro.

Nymphéas (c.1915-26)
Par impressionniste français Claude Monet.

Le jardin de la rue Cortot à Montmartre (1876)
Par impressionniste Renoir.

Verre d’eau et cafetière (1761)
Par le peintre français de natures mortes Jean Chardin.

Paysage près d’Aix, la plaine de l’Arc (1895)
Autoportrait (c.1883-87)
Par Paul post-impressionniste Cézanne.

Henri Rouart devant son usine (vers 1875)
Le Bain ) Le Bain) (1895)
Par le peintre figure impressionniste Edgar Dégazer.

Le phare de Fehmarn (1912)
Par expressionniste et graveur allemand Ernst Ludwig Kirchner.

Portrait du Dr. Henri Bourges (1891)
Par le maître des affiches, Henri de Toulouse-Lautrec.

Vue de Saint-Mammès (c.1881)
Par le peintre paysagiste impressionniste Alfred Sisley.

Dr. Washington Epps, mon docteur (1885)
Par peintre classique Lawrence Alma-Tadema.

Jeunes femmes cueillant des fruits (1891)
Par une Américaine impressionniste Mary Cassatt, un contributeur important à Impressionnisme américain (1880-1900)

Anne en blanc (1920)
Par le peintre réaliste américain George Wesley Bellows, École Ashcan.

Place des Lices, Saint-Tropez (1893)
Par le néo-impressionniste et fondateur du pointillisme, Paul Signac.

Maison aux portes de Paris (c.1905)
Par peintre naïf / primitif Henri ’Le Douanier’ Rousseau.

Après-midi Cape Cod (1936)
Par le peintre de genre réaliste américain Edward Hopper.

L’épave (1896)
Par le peintre de genre réaliste américain Winslow Homer.

Vénus déplorant la mort d’Adonis (1768)
Par un portraitiste américain expatrié Benjamin West.

Le musée a rafraîchi sa gamme d’œuvres avec des ajouts de peintres comme le pionnier moderniste Marsden Hartley, expressionniste abstrait Mark Rothko, et Jackson Pollock, inventeur de l’action painting.

Détails du contact

Adresse
Carnegie Museum of Art
4400 avenue Forbes
Pittsburgh, PA 15213

Téléphone
+1 412 622-3131

Horaires d’ouverture
Mardi et mercredi: 10h à 17h
Vendredi et samedi: 10h à 17h
Jeudi: 10h à 20h
Dimanche: de 12h à 17h