Musée d’art d’Indianapolis Automatique traduire

introduction

Situé sur son propre campus de 152 acres et faisant l’objet d’un programme d’expansion récent de 74 millions de dollars, le Indianapolis Museum of Art (IMA) est le huitième plus grand et le neuvième plus ancien musée d’art encyclopédique des États-Unis. En plus de ses collections de beaux arts (peinture, dessin et sculpture), art décoratif (d’Afrique, de Polynésie, d’Asie et d’Europe) et Art américain de tous types, le musée possède également le parc d’art et de nature Virginia B. Fairbanks, un domaine restauré (Oldfields), et la maison Miller, conçue par Eero Saarinen, témoignant de son implication dans l’environnement naturel, ainsi que divers types de conception. Maintenant reconnu comme l’un des meilleurs musées d’art en Amérique, l’IMA est un innovateur reconnu dans le domaine de l’art en ligne et est devenu en 2008 le premier musée des beaux-arts à être nommé partenaire Energy Star en raison de ses activités environnementales et de la réduction de sa consommation d’énergie. En 2009, sa politique d’admission gratuite et son programme éducatif ont été récompensés par la Médaille nationale du service des musées et bibliothèques pour services rendus au public. Également en 2009, l’IMA est devenue célèbre grâce à l’achat de Light and Space III, une œuvre de 1 million de dollars installation d’art fabriqué à partir de tubes de néon par l’artiste "abstract sublime" Robert Irwin (né en 1928), qui se tient maintenant près de l’escalier roulant du Pulliam Great Hall. L’IMA reçoit environ 428 000 visiteurs chaque année.

Histoire

Le musée a été fondé en 1883 par l’Art Association of Indianapolis, dirigée par la directrice des suffragettes May Wright Sewall (1844-1920). La première exposition du musée (453 expositions sur 137 artistes) eut lieu à l’hôtel English en 1883 et sa popularité contribua à faire de la Art Association une influence notable sur la culture de la ville. Douze ans plus tard, l’Association disposait de 225 000 dollars provenant de la succession de l’homme d’affaires d’Indianapolis, John Herron, afin de construire une galerie d’art et une école permanentes. Le premier musée permanent a dûment ouvert ses portes en 1906 dans le cadre de l’Institut d’art John Herron. En 1910, le musée a tenu son premier grand spectacle au Herron Museum, rétrospective de l’œuvre du sculpteur américain Augustus Saint-Gaudens, né à Dublin (1848-1907), connue pour ses œuvres telles que le monument General Sherman (1897-1903, Grand Army Plaza, New York). Plus de 55 000 visiteurs ont assisté à l’exposition au cours de ses trois mois, établissant un record de fréquentation pendant quatre-vingts ans. En 1969, l’association d’art de longue date d’Indianapolis a pris le nom de Indianapolis Museum of Art et a été transférée l’année suivante sur son site actuel, Michigan Road and 38th Street.

En 2005, le musée a bénéficié d’une rénovation de 74 millions de dollars sur 3 ans, qui a été complétée par trois ailes supplémentaires et 50% d’espace de galerie supplémentaire, soit un total de 164 000 pieds carrés supplémentaires. L’objectif était d’unifier le bâtiment et le campus tout en offrant aux visiteurs un environnement plus convivial. En 2010, le Museum of Art d’Indianapolis a été chargé de toutes les commandes du pavillon des États-Unis à la Biennale de Venise.

Le développement du musée d’une petite association artistique locale à son statut actuel d’institution américaine majeure est dû en grande partie à la générosité de bienfaiteurs privés et collectionneurs d’art parmi lesquelles: Eliza Niblack, Caroline Marmon Fesler, Eli Lilly, George et Edith Clowes, Kurt Pantzer, Samuel Josefowitz, Ruth et JK Lilly III, Christopher et Ann Stack (art contemporain) et Enid Goodrich, la veuve de Pierre Goodrich, pour mais quelques-uns.

Faits saillants de la collection permanente

La collection permanente de l’IMA s’étend sur 5 000 ans et compte plus de 54 000 pièces, notamment des œuvres d’art africaines, américaines, asiatiques et européennes. Parmi les points forts: une collection spéciale de Art chinois (céramique, jades et bronzes); Art japonais (parchemins et écrans suspendus de la période Edo); Art coréen (c.57 CE et plus); peinture à l’huile par des maîtres anciens tels que Lucas Cranach, El Greco, Jusepe de Ribera, Peter Paul Rubens et Rembrandt; la plus grande série de aquarelle par le génie paysagiste anglais JMW Turner en dehors de la Grande-Bretagne, mettant en vedette 50 aquarelles, ainsi que des peintures à l’huile et des eaux-fortes; la plus grande collection publique de Néo-impressionnisme en Amérique; plus de 100 œuvres de Paul Gauguin et de l’école de peinture de paysages de Pont-Aven; art moderne par des artistes comme Cézanne, Van Gogh, Toulouse-Lautrec, Matisse, Picasso, Modigliani et Chagall; et une importante assemblée de art contemporain.

Les collections d’art

Regarder vers l’avant

Avec un campus récemment rénové et agrandi, ainsi que son programme permanent d’expositions temporaires, de projets de conservation, de services artistiques en ligne et de projets de design, ainsi que le développement de sa collection d’art contemporain, le musée d’art d’Indianapolis est aujourd’hui l’un des arts les plus en vue. aux États-Unis et bien placés pour répondre aux besoins culturels de sa ville et de son État jusqu’au 21e siècle.