Cindy Sherman:
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L’Américaine Cindy Sherman, l’une des plus grandes photographes de la fin du XXe siècle, est connue pour s’être intéressée à la nature de la réalité et avoir posé des questions complexes sur le rôle des femmes dans la société, le problème des médias et de la culture d’un point de vue féministe, ainsi que sur la création et la signification de l’art . Sherman crée des séries, généralement en se photographiant dans différents costumes, maquillages et coiffures. Ces compositions narratives, illustrées par sa série «Untitled Film» (1977-80) dans laquelle elle joue des rôles stéréotypés d’actrices dans des films à petit budget, peuvent ne pas être «réelles». Mais elles nous montrent ce qui est réel et ce qui prétend nous contrôler : la sexualité, la beauté, le pouvoir et la violence, qui servent de stratégies médiatiques pour supprimer le réel et promouvoir une fausse alternative. Les autres séries importantes de photographies de Sherman sont Centrefolds (1981-84) où elle «se place» dans des magazines de luxe ; Historical Portraits (1989-91) où elle joue des rôles tirés de peintures célèbres ; Sex Pictures (1992-2000) avec des poupées et des prothèses dans des poses explicites. En 2011, la photographie «Untitled #96» (1981) de Cindy Sherman, devenue l’une des œuvres les plus célèbres de l’art postmoderne, a été vendue aux enchères pour 3 890 500 dollars, ce qui en fait l’une des photographies les plus chères de l’histoire. (Note : pour un article sur l’esthétique du et la nature artistique de l’art photographique, voir «La photographie est-elle de l’art?»)

Note : Pour d’autres artistes féminines américaines qui explorent les stéréotypes féminins d’un point de vue critique, voir : Judy Chicago (née en 1939) et Barbara Kruger (née en 1945).

Biographie

Son vrai nom est Cynthia Morris Sherman. Elle a étudié à l’université d’État de Buffalo. Ses œuvres d’art actuel sont exposées à la célèbre Albright-Knox Art Gallery, ainsi qu’au Center for Research and Perceptual Arts et à Artpark, dans la ville voisine de Lewiston. Elle a obtenu sa licence en 1976 et s’est installée à New York en 1977, où elle a créé ses premières séries narratives pendant ses études. Elle a percé à la fin des années 1970 avec «Untitled Film», une série photographique en noir et blanc inspirée par Surrealism, dans laquelle elle se met en scène dans des rôles reflétant les films des années 1950. Les stéréotypes féminins et le regard masculin porté sur les femmes (symbole sexuel, victime, etc.) y sont représentés. Vient ensuite la série suivante (en couleur) - «Real Screen Projections» 1980 ; 1981 - Centerfolds (paraphrase ironique des pages centrales des magazines Playboy) ; 1982 - Pink Clothes and Colour Tests (vêtements roses et tests de couleur) ; 1983 - Fashion (mode) ; 1985-1989 - Désastres et contes de fées ; 1988-1990 - Série de portraits historiques «» avec des maquettes de tableaux de Jean Fouquet, Raphaël, Le Caravage et d’autres ; 1991 - La guerre civile ; 1992 - Sex Pictures, utilisant des poupées médicales. Cette dernière est la réponse de Sherman au scandale du financement du NEA en 1989 concernant une exposition prévue d’œuvres de Robert Mapplethorpe (1946-1989) à la Corcoran Gallery of Art et une série «Made in Heaven» de Jeff Koons (né en 1955). Puis 2003-04, une série d’œuvres avec des clowns, incluant l’utilisation de la photographie numérique pour créer des montages saisissants ; 2008, la société et les portraits sont devenus les thèmes principaux.

Pour un autre photographe portraitiste postmoderne spécialisé dans les portraits de célébrités, voir : Annie Leibovitz (née en 1949).

Sélection d’expositions personnelles

1980 New York (Metro Pictures - 1981, 82, 83, 85, 87, 89, 90, 92)
1982 Amsterdam ) Stedelijk Museum)
1984 Tokyo (Seibu Gallery of Contemporary Art)
1987 New York ) Whitney Museum of American Art)
1991 Bâle (Kunsthalle)
1993 Paris ) Centre Pompidou)
1995 Hambourg (Deichtorhallen)
1996 Rotterdam (Museum Boijmans-Van Beuningen)
1998 Cologne (Museum Ludwig)
2001 New York (Museum of Modern Art)
2001 New York (Museum of Modern Art)
York (Museum of Modern Art) exposition de groupe
2003 Londres (Serpentine Gallery)
2003 Edinburgh ) Scottish National Gallery of Modern Art)
2004 Hanovre (Kestnergesellschaft)
2005 St Louis (Museum of Modern Art)
2006 Paris (Jeu de Paume / Site Concorde)
2007 Journey to Humbleback, Berlin
2009 New York ) Metropolitan Museum of Art) exposition collective
2012 New York. New York (Museum of Modern Art)
2012 voyage au San Francisco Museum of Modern Art ; Walker Art Centre

Reconnaissance et prix

Sherman a reçu de nombreux prix pour ses photographies, notamment : le prix Larry Aldrich (1993) ; le prix Wolfgang Hahn (1997) ; le prix Hasselblad (1999) pour l’ensemble de son œuvre ; le prix de l’Académie américaine des arts et des sciences (2003.) ; Academy of Arts Guild Award for Excellence in the Visual Arts (2005) ; The «Ray of Man» Prize of the Jewish Museum (2009) ; Honorary Membership of the Royal Academy of Arts, London (2010) ; Roswitha Haftmann Prize (2012).

Les photographies les plus chères de Cindy Sherman

Depuis sa participation à la «Documenta 7», en 1982, Sherman figure parmi les meilleurs artistes contemporains de la photographie. Par exemple, en 1995, le Museum of Modern Art de New York a payé 1 million de dollars pour les 69 photographies de la série «Untitled».

En novembre 2010, son œuvre No. 153 (1985) a été vendue aux enchères chez Phillips de Pury & Co à New York pour 2 700 000 $. Six mois plus tard, en mai 2011, sa peinture «Untitled No. 96» (1981) a été vendue aux enchères chez Christie’s New York pour 3 890 500 $, ce qui en fait le tableau le plus cher de Sherman. (Pour des œuvres d’art plus chères, voir «Peintures les plus chères : top 10».)

Collections photographiques de Cindy Sherman

Les œuvres photographiques de Cindy Sherman sont conservées dans les collections publiques de certains des plus grands musées d’art du monde, parmi lesquels : Le Musée d’art moderne, le Metropolitan Museum of Art et le Whitney Museum of American Art, tous à New York ; le Madison Museum of Modern Art ; le Museum of Contemporary Art, Chicago ; le Museum of Contemporary Art, Los Angeles ; la Corcoran Gallery, Washington, D.C. ; l’Albright-Knox Art Gallery, Buffalo ; l’Australian National Gallery, Canberra ; la Tate Gallery, Londres ; le Centre Pompidou, Paris ; la Queen Sofia, Madrid ; le Musée d’art moderne, Stockholm ; et le Hamburger Bahnhof, Berlin.

Les photographies de Cindy Sherman sont régulièrement exposées dans certaines des meilleures galeries d’art contemporain d’Amérique.

Voir aussi : Les grands photographes du XIXe siècle ; Histoire de la photographie (c.1800-1900).