Henri Cartier-Bresson:
photographe d’art français Automatique traduire

Série de photographies d’art
Henri Cartier-Bresson
Biographie du "Photographe de rue" français.

Photographie de Cartier-Bresson

Un de plus grands photographes Dans la rue, le cameraman français Henri Cartier-Bresson était influencé par les beaux-arts (cubisme), la littérature (surréalisme) et la philosophie (zen). Considéré comme le père du photojournalisme moderne – la forme la plus dramatique de photographie d’art – il était l’un des premiers exposants du format 35 mm et le maître reconnu de " Photographie de rue "autour du monde. Aucun photographe ne s’est davantage concentré sur le esthétique de la photographie que Cartier-Bresson; aucun autre photographe n’a démontré une telle capacité à saisir le "moment décisif", cet instant fugace où tous les éléments en mouvement d’une image sont en harmonie. Parmi ses œuvres les plus célèbres, citons la photo de style surréaliste Derrière la gare Saint-Lazare à Paris (1932, tirage argentique, Museum of Modern Art, New York), et le livre photo phare intitulé The Decisive Moment (1952), dont la couverture a été conçue par Henri Matisse (1869-1954).

Voir aussi les détails biographiques de Photographes du XIXe siècle.

Biographie

Fils d’une famille riche. Père est un fabricant de textile. Intéressé par art et littérature dès le plus jeune âge. Scolarité à l’ Ecole Fénelon et au Lycée Condorcet. Prend la peinture influencée par Picasso et Braque Cubisme. 1927-1928, s’entraîne avec André Lhote, que Cartier-Bresson a décrit comme son professeur de photographie "sans appareil photo". Au cours de cette période, Cartier-Bresson rencontre les principaux Artistes surréalistes au café Cyrano, sur la place blanche. (L’approche surréaliste de la photographie était basée sur le contraste entre l’habituel et l’inhabituel. Il était entendu que lorsqu’une photographie ordinaire était déracinée de son contexte normal, elle pouvait contenir une multitude de significations imprévues et surprenantes.) Cartier-Bresson grandit dans cet environnement intellectuel. 1928-1929, étudie à Cambridge (littérature et peinture). 1930, service militaire. 1931, se rend en Afrique (Côte d’Ivoire). Par la suite, aborde la photographie (notamment grâce à une photo de Martin Munkacsi (1896-1963) intitulée: Negro Boys at Lake Tanganyika, 1930).

Acquiert son premier Leica. 1933, première exposition de ses images s’appuyant clairement sur Surréalisme chez Julien Levy. En 1934, Cartier-Bresson rencontre un jeune photographe polonais nommé David Szymin. Cartier-Bresson rencontre le photographe hongrois à travers Szymin Robert Capa (1913-1954) qui lui conseille de devenir photojournaliste plutôt que de s’accrocher au surréalisme. 1934-1935, participe à une expédition ethnographique au Mexique. 1935, une année à New York. Film de formation sous Paul Strand (1890-1976). 1936-1939, travaille avec le réalisateur Jean Renoir ) La vie est à nous, La Régie du Jeu). 1940-1943, prisonnier de guerre en Allemagne. Évasion et résistance. 1945, film documentaire Le Retour. 1946 ("posthume") exposition personnelle à la Musée d’art moderne de New York comme le début de sa réputation internationale. 1947, membre fondateur de Magnum.

Comme Walker Evans (1903-1975), Cartier-Bresson fait preuve d’un mépris bien connu pour les aspects techniques du traitement photographique. Pour lui, la photographie était comme un "dessin instantané" et la technologie ne l’intéressait que dans sa capacité à lui permettre d’exprimer ce qu’il voyait. Voir aussi son aîné contemporain Dorothea Lange (1895-1965).

Pour en savoir plus sur les premières inventions sur lesquelles l’art photographique de Cartier-Bresson a été fondé, voir: Histoire de la photographie (1800-1900). Voir le travail du photographe hongrois pour un style d’art photographique différent des années 1930 Brassai (Gyula Halasz) (1899-1984).

Cartier-Bresson voyage depuis plus de 30 ans pour Life et d’autres revues, couvrant des problèmes et prenant des portraits d’hommes politiques, d’hommes d’État, d’artistes et d’autres personnalités célèbres. 1948-1959, Inde, Birmanie, Pakistan, Chine, Indonésie. 1954, Union soviétique. 1958-1959, Chine. 1960, Cuba, Mexique, Canada. 1965, Inde et Japon. 1952, publie Images à la Sauvette, son livre le plus important avec un texte programmatique. 1970, épouse Franck. À partir du milieu des années 1970, revient de plus en plus à dessin. Nombreuses récompenses, dont le Kulturpreis de la DGPh (Deutsche Gesellschaft fur Photographie: Association photographique allemande) en 1967. La Fondation Henri Cartier-Bresson est créée en mai 2003 à Paris.

Pour une brève discussion sur l’esthétique et l’évolution de l’art basé sur les lentilles, voir: Est la photographie d’art?

Expositions sélectionnées

Sauf indication contraire, tous les spectacles sont des événements en solo.

1933 New York (Galerie Julien Levy)
1946 New York (Musée d’Art Moderne – 1968)
1954 Chicago (Institut d’art)
1970 Paris (Grand Palais)
1974 New York (Centre international de la photographie – 1979, 1994)
1981 Zurich (Kunsthaus)
1984 Paris (Musée Caravalet)
1992 Exposition collective Bonn (Kunst- und Ausstellungshalle der BRD)
1997 Paris (Maison Européenne de la Photographie – 2009)
2003 Paris (Bibliothèque nationale de France)
2004 Berlin (Martin-Gropius-Bau)
2004 Exposition conjointe Paris (Fondation Henri Cartier-Bresson)
2006 Paris (Fondation Henri Cartier-Bresson)
2007 New York (Centre international de la photographie)
Exposition de groupe 2008 Vienna (WestLicht)
2009 Paris (Musée de l’art moderne, Centre Pompidou)
2010 New York (Musée d’art moderne de New York)
2010 Chicago ) Institut d’art de Chicago)
Exposition collective 2011 au Zurich (Museum of Design)
2011 Toulon (Maison de la Photo)
2012 Vienne (Kunsthaus)

Des collections

Outre les archives de la Fondation Henri Cartier-Bresson, des collections publiques de photographies de Cartier-Bresson peuvent être consultées dans les institutions suivantes:

Bibliothèque Nationale de France, Paris
Maison européenne de la photographie, Paris
Musée Carnavalet, Paris
Musée J. Paul Getty, LA, Californie
Institut d’art de Chicago, Illinois
Musée d’art moderne, New York
Institut de photographie contemporaine, New York
Philadelphia Art Institute, Pennsylvanie
Musée des Beaux-Arts, Houston
Collection De Menil, Houston
Musée d’art contemporain Kahitsukan Kyoto, Kyoto
Université des Beaux-Arts, Osaka
Musée Victoria et Albert, Londres
Moderna Museet, Stockholm
Musée d’art moderne de Tel Aviv

Des photographies d’Henri Cartier-Bresson sont également régulièrement exposées dans meilleures galeries d’art contemporain en Europe et en Amérique, notamment le Centre Pompidou à Paris.

Profils d’autres artistes célèbres de Lens

En plus des photographes mentionnés ci-dessus, voici une courte liste des photographes les plus connus du début du XXe siècle.