André Beauneveu:
Sculpteur Gothique, Peintre Automatique traduire

Sculpteur, enlumineur, peintre et vitrailliste franco-néerlandais, Bonneveuil est surtout connu pour les sculptures qu’il a créées alors qu’il était au service du roi Charles Quint et de Jean Duc de Berry. Le style de l’art gothique de Bonneveuil était naturaliste et reflétait celui du gothique nordique et du renouveau pucellien de la fin du quatorzième siècle. Son œuvre la plus connue est les tombeaux de Charles Quint et de sa famille (Abbaye de Saint-Denis, 1365).

Biographie

Né à Valenciennes en 1335, on sait peu de choses sur sa vie et son apprentissage de l’art de la sculpture, les mentions que l’on trouve de lui se trouvent principalement dans les comptes de son commanditaire. En 1359, il apparaît dans les comptes de la duchesse Yolande de Bar, où Boneveu est mentionné comme décorant la chapelle de son château de Nieppe (aujourd’hui en ruine). C’est la première trace de sa carrière artistique.

Figures en marbre : le tombeau de Charles Quint

En 1364, il s’installe à Paris et travaille dans le vaste atelier d’art du roi Charles Quint. Les archives de cette période montrent que Charles désigne Bonneveuil comme "notre honoré André Bonneveuil, notre sculpteur" - sa valeur en tant qu’artiste est donc déjà établie

En 1365, Charles commande à Bonneveuil quatre effigies en marbre pour les tombes de son grand-père, de son père et de lui-même. Il s’agissait avant tout d’une commande politique : les tombeaux étaient destinés à l’abbaye de Saint-Denis, où les rois de France étaient traditionnellement enterrés. En plaçant les tombeaux dans l’abbaye, Charles confirme ainsi la légitimité de la ligne de succession de sa famille au trône.

Les tombes étaient décorées selon les traditions de l’époque : des hysanthèmes» d’une blancheur éclatante «(sculptures du défunt représenté allongé) reposaient sur des dalles de marbre noir. Malheureusement, les tombes ont été détruites en 1793, mais des dessins du XVIIe siècle montrent clairement à quoi elles devaient ressembler. Cependant, certains hysanthèmes ont survécu, dont celui de Charles lui-même. Charles est représenté couché, mais vivant, et les traits de son visage sont plus fins et plus travaillés que ceux des autres hysanthèmes. Il est tout à fait possible que Bonneveux ait réalisé l’hissant de Charles et son atelier les autres.

Autres sculptures de Beauneveuil

Entre 1374 et 1377, Bonneveuil travaille à un monument funéraire pour Louis de Malet, comte de Flandre. Pour des raisons inconnues, le projet n’a jamais été achevé, mais la statue de sainte Catherine, qui devait faire partie de la structure de soutien, subsiste aujourd’hui dans l’église Notre-Dame de Courtrai, en Belgique. Cette figure réaliste, avec sa pose doucement courbée, les traits naturalistes de son visage et son regard direct, donne une idée claire de l’élégance tant admirée par le critique dans l’art de Bonneveuil.

Pour apprécier d’importants artistes tridimensionnels tels que le sculpteur gothique André Beauneveuil, voir : Comment apprécier la sculpture . Pour les œuvres plus récentes, voir : Comment évaluer la sculpture contemporaine .

Jean Duc de Berry

En 1386, Beauneveuil entre au service d’un des plus grands mécènes de l’art médiéval européen , Jean Duc de Berry. Beauneveuil est engagé comme surintendant de Berry, chargé de superviser l’ensemble des peintures et des sculptures. Il est notamment chargé de la décoration du château féerique du duc de Mehun-sur-Evre à Chères, en France.

Le château est un bel exemple de l’architecture gothique internationale et de la première Renaissance . Le seul fragment sculptural qui subsiste du château est une grande tête barbue (aujourd’hui au musée du Louvre). Elle appartenait probablement à l’un des douze apôtres qui devaient se tenir sur des piliers à l’intérieur de la chapelle du château.

On a suggéré que la tête appartenait à Jean de Cambrai, successeur de Bonneveuil, mais cette hypothèse est généralement rejetée. Les vitraux et autres œuvres d’art décoratif de Mehun étaient tellement appréciés par les contemporains que le frère du duc, Philippe de Bourgogne, envoya les artistes de sa cour (Claus Sluter et Jean de Beaumetz) pour les étudier.

Beauneveuil a également travaillé sur les vitraux et les décors sculptés du palais ducal de Bourges. Plusieurs statuettes de Bourges subsistent aujourd’hui et sont dispersées dans des collections privées et publiques. Les styles représentés dans la collection sont variés, ce qui nous rappelle que la sculpture de l’Europe du Nord de cette époque est le fruit d’un travail d’équipe. L’artiste dictait et fixait les normes, tandis que ses apprentis s’occupaient du travail artisanal.

Pour les développements en Italie, voir : La sculpture de la Renaissance italienne .

Peinture : Manuscrits enluminés et miniatures

L’habileté de Beauneveuil ne se limite pas à la sculpture - il est aussi un artiste et produit des manuscrits enluminés et des peintures . Il a créé une série de manuscrits miniatures de 24 pages qu’il a décorés d’images de prophètes et d’apôtres. Les figures sont peintes en grisaille et l’angle de vue montre que Bonneveu s’intéressait aux techniques de modelage réaliste en trois dimensions et de raccourcissement.

Des documents de l’époque montrent également que Bonneveuil acceptait des commandes de peintures et de panneaux, bien qu’aucune d’entre elles ne semble avoir survécu jusqu’à aujourd’hui. Au début du XXe siècle, certains tableaux ont été attribués de manière inattendue à Bonneveuil, mais ces attributions ont été démenties par des études approfondies. Les seuls tableaux «de grande dimension» que l’on peut attribuer avec certitude à Bonneveuil sont ses vitraux.

Il n’y a pas de références documentaires à Bonneveuil après 1398, mais il est généralement admis qu’il est mort en 1400.