Dialoguer dans le temps Automatique traduire

L’Académie des Arts de Russie présente une nouvelle étape du projet d’exposition itinérante «Dialogue dans le temps», consacrée aux beaux-arts contemporains. L’exposition comprend des œuvres de peinture, de graphisme et de sculpture de plus de 50 auteurs, dont des académiciens de l’Académie des arts de Russie et de l’Académie des arts de l’URSS, dont les œuvres restent aujourd’hui pertinentes et demandées, ainsi que des artistes talentueux des régions.

Le projet deviendra la première des nouvelles salles d’exposition du complexe multifonctionnel «Gostiny Dvor» à Rostov Veliky. La ville antique, qui est à juste titre considérée comme le centre spirituel et sacré de la Russie, selon les organisateurs, devrait également acquérir le statut de centre de culture moderne. Il est intéressant de noter que le bâtiment historique de Gostiny Dvor a été construit au XIXe siècle selon les plans du célèbre architecte, académicien et recteur de l’Académie impériale des arts de Saint-Pétersbourg Abraham Ivanovitch Melnikov (1784-1854). Poursuivant le lien historique entre les époques, le projet d’exposition de l’Académie russe des arts moderne sera le premier à être présenté dans le nouvel espace reconstruit.

Le titre de l’exposition est emprunté à l’œuvre du même nom de Nikolai Mukhin (1991, toile, tempera, huile, 200x230) et porte un aspect important pour comprendre le rôle de l’art dans la compréhension de la vie. Les artistes partagent leur expérience spirituelle, que le spectateur vit avec l’auteur, grâce à la compétence professionnelle et à l’énergie créatrice qui remplit l’œuvre. Le thème du «Dialogue dans le temps» semble aujourd’hui particulièrement important pour comprendre le grand héritage, le code culturel que les maîtres russes ont préservé pendant de nombreux siècles. L’Académie russe des arts est une sorte d’avant-poste qui défend dans notre pays les meilleures traditions des beaux-arts, une école professionnelle unique qui n’a pas d’analogue dans le monde. L’Académie poursuit son travail éducatif et pédagogique en organisant des expositions d’art itinérantes à grande échelle et des conférences scientifiques et pratiques dans tout le pays.

Selon les conservateurs, le projet deviendra une plate-forme ouverte de dialogue avec le spectateur d’artistes contemporains exceptionnels des XXe et XXIe siècles, en leur faisant découvrir le travail des maîtres dont les œuvres font partie des collections de la Galerie nationale Tretiakov, de la Galerie nationale russe. Musée, fonds de l’Académie russe des arts et autres grands musées de notre pays. Le nom de chaque artiste représenté dans le projet est déjà un certain signe, derrière lequel se cache toute une scène ou direction des beaux-arts : Piotr Ossovsky, Dmitry Zhilinsky, Igor Obrosov, Andrey Mylnikov, Alexey Shmarinov, Efrem Zverkov, Lev Shepelev, Viktor Ivanov, Pavel Nikonov, Zurab Tsereteli, Victor Kalinin, Nikolay Mukhin, Victor Glukhov, Evgeny Maksimov, Alexander Rukavishnikov, Albina Akritas, Irina Starzhenetskaya, Anatoly Komelin, Victor Razgulin, Leonid Baranov, Alexander Tsigal, Dmitry Tugarinov, Gennady Krasnoshlykov, Sergey Milchenko, Alexander Teslik, Vladimir Sokovnin, Konstantin Petrov, Evgeny Romashko, Elena Tsereteli, Tatyana Kochemasova, Elena Rzhevskaya, Irina Glukhova, Yulia Smirnova et bien d’autres. L’exposition présentera également des entretiens vidéo avec des auteurs de la série «PROprofessionals PRO creative» de l’Académie des Arts de Russie.

Le projet présenté s’inscrit dans la continuité d’un certain nombre d’événements qui ont eu lieu avec succès l’année dernière à Yaroslavl et au début de l’année dans les salles universitaires de la capitale et qui ont reçu un grand écho du public.

Commissaires : Elena Tsereteli, Tatyana Kochemasova, Nadezhda Mukhina et Timur Zhimaldinov.