"Home est sa chère chanson sur le scarabée de mai" Automatique traduire

L’exposition "Home to his own song about the May beetle" fera découvrir au public 12 nouvelles sculptures de l’artiste.

Le titre de l’exposition est une citation des œuvres du poète allemand Paul Celan (1920-1970). Dans le dernier poème du livre "Rose to Anyone" (1963), Celan fait référence à la célèbre chanson folklorique allemande du XVIIe siècle sur le May Beetle, une composition folklorique qui allie une naïveté enfantine à un chagrin insupportable de la perte de parents et de la maison pendant une sanglante guerre. C’est ce sentiment dérangeant, né du caractère paradoxal de la combinaison de la naïveté de la forme et du contenu étrange, qui se retrouve dans les figures blanchâtres, figées en petits groupes dans l’espace de l’exposition.

Pankin lui-même appelle la source principale de ses intérêts artistiques «des questions de généalogie de la corporéité, une longue histoire des idées sur le corps». Il est curieux que la femme de l’artiste ait été le modèle de certaines des nouvelles œuvres.

«Je m’inquiète de ce que ressent le«corps»aujourd’hui, face à«l’engourdissement»de l’existence simultanée de tout ce qui était dans la culture avant. Dans ces œuvres, la forme corporelle, avec la réduction et l’hypertrophie des normes anciennes, entre en relation avec la raideur, la boiterie, la mauvaise posture, le vertige, l’excommunication et l’incapacité à jouer de la guitare», explique Alexey Pankin.

Dans son œuvre, l’auteur associe une approche intellectuelle à une plasticité subtile et profondément individuelle. L’artiste travaille avec une variété de matériaux et leurs combinaisons inattendues, tandis que son matériau de prédilection est le bois. Grâce aux méthodes modernes de traitement du bois, ses sculptures acquièrent une surface veloutée spéciale, similaire à la surface de la peau humaine. Les grands sculpteurs qui travaillaient le bois - comme Sergei Konenkov, Henry Moore, Stefan Balckenhol - utilisaient des bois sombres, ce qui donnait l’impression de quelque chose de lourd. Pankin, en choisissant des bois clairs et en utilisant la technologie d’éclaircissement du bois de l’auteur, obtient une image dramatique et inquiétante d’un corps sans effusion de sang.

Alexey Pankin est né en 1976 à Novomoskovsk. En 1999-2001, il a étudié aux cours supérieurs pour réalisateurs et scénaristes (atelier de FS Khitruk et EV Nazarov). En 2007-2008, il a participé aux séminaires d’A. Osmolovsky. 2010-2011 - IPSI, Nouvelles stratégies artistiques. Une exposition personnelle a eu lieu au Musée d’art contemporain ART4 (Moscou). Participation à des expositions collectives au Winzavod Center for Contemporary Art (Moscou) et ARTPLAY (Moscou). Vit et travaille à Moscou.