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с 26 Января
по 5 ФевраляГалерея «А3»
Староконюшенный переулок, 39
Москва
Sculpteur - Gurgen Petrosyan / Architecte - Anna Kovalevskaya / Commissaire - Antonina Gorbenko (l’exposition est organisée avec le support d’informations d’ArchNadzor)
En chacun de nous, il existe une part de la mémoire globale, de la mémoire de la société, de la génération, de l’état et de la culture.
Les événements et les lieux importants de l’histoire, quel que soit leur rôle dans le passé, deviennent le fondement de notre propre stratégie pour comprendre la vie. L’un de ces lieux importants est occupé par des monuments architecturaux, agissant comme un message d’une autre époque.
La société choisit ce qui doit être préservé et ce qui doit être oublié avec une certaine sélectivité qui reflète clairement l’état socio-politique de la génération dans son ensemble. Nous estimons donc important de parler de monuments architecturaux tels que les domaines russes, qui sont maintenant en grande partie perdus, oubliés de tous et dépréciés dans le passé. C’est grâce au domaine russe que l’on peut retracer l’évolution de l’art et de la culture russes plus de 200 ans, de l’époque de Pierre le Grand à la révolution.
La sculpture et l’architecture étant deux types d’art plastique en dialogue direct, l’idée du sculpteur Gurgen Petrosyan sur le passage de l’œuvre à un autre espace a été concrétisée lors de l’exposition. Sur les murs sont dessinés des domaines connus de Moscou et de la région de Moscou désolés ou partiellement détruits.
L’artiste inscrit les figures de sculptures dans le plan-schéma, en se concentrant non sur l’unicité de ses œuvres, mais sur l’espace dans lequel elles sont placées. Bien que la sculpture soit «ici», elle apparaît illusoire devant nous. Ainsi, les spectateurs sont invités à plusieurs expositions, dans plusieurs espaces situés simultanément dans une même galerie. L’étude des relations et des relations montre la possibilité de "revitaliser" les domaines en tant que phénomène culturel, montre leur caractère de l’extérieur, leur offrant leur place dans l’art, à la croisée d’un passé inachevé et d’une culture perdue.
Nous considérons le concept de Corps, qui était le nom de l’exposition, dans toute sa diversité. La coque est la coque extérieure et parfois la seule chose qui reste de certains domaines. Le corps en tant que corps, les camps sculpturaux de Gurgen Petrosyan, qui a immédiatement dévoilé son exposition dans plusieurs monuments architecturaux en voie de disparition. Et enfin, le corps d’armée est un ensemble de personnes liées par une idée commune, à savoir tous les participants au projet qui, d’une manière ou d’une autre, ont été affectés par ce sujet.
* Il serait important de mentionner le fait qu’un des bâtiments historiques présentés n’est pas un manoir d’origine, mais continue ses traditions. Le domaine créatif de Guslitsa, qui était autrefois une manufacture textile du XIXe siècle, fait référence au type de domaine en tant qu’atelier d’art, où les aspirations créatrices du propriétaire et des artistes qui l’entourent (comme Abramtsevo Savva Mamontova, Talashkino Maria Tenisheva) ont été réalisées.. Dans ces domaines, des cercles d’art se sont réunis et des ateliers ont été organisés. À cet égard, le domaine créatif de Guslits est une continuation de la culture perdue. Au cours des derniers mois, Guslitsa a survécu à plusieurs attaques de pirates, dans le but de transférer le bâtiment à un autre propriétaire afin qu’il soit utilisé dans des installations de stockage.
Lors de la journée d’ouverture, les participants de l’équipe de La Gol se produiront à l’exposition, musiciens, interprètes, travailleurs du théâtre, danseurs et artistes expérimentant sans cesse leurs capacités vocales, en utilisant à la fois des salles de concert traditionnelles et des lieux plus informels. Au cours de la performance dans la Galerie A3, les œuvres suivantes seront interprétées: Robert Ashley «Elle était une visiteuse» (1967), John Cage «Livre des chansons, deuxième partie», solo pour voix 67, Christian Kesten, «G pour le vol Guam Fox ", Composition musicale de Natalia Pshenichnikova" Puits de mémoire "(" Entretiens ")
Lors du vernissage, vous assisterez à une autre performance intitulée «La colonne» des participants à l’atelier de Liza Morozova 16/17 (Gala Izmailova, Veronika Nikolaeva, Lester Lebedeva, Maria Sargsyants, Katya Bessmertnaya, Ksenia Vasilyeva, Oksana Tropina, Vladimir Kolesnik, Allemand Stroganov).
«Des images et des souvenirs réveillés par le son des équipements de construction, murés dans l’épaisseur du temps et du plâtre, tentent de percer le monde extérieur. Le spectateur a la possibilité de ressentir le moment de la transition, de sentir le lien avec ce qui est déjà oublié et caché de nos yeux. ”
L’exposition se tient du 26 janvier au 5 février 2017.
L’ouverture aura lieu le 26 janvier à 19h00. L’entrée est gratuite.
La galerie est ouverte tous les jours sauf le lundi de 11h00 à 21h00.
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