"Labyrinthe 2020" Automatique traduire

Il s’agit d’un nouveau projet musical, multimédia et artistique avec une exposition de la commissaire TI Paleeva. Le projet a été préparé en collaboration avec le compositeur Sergei Joukov et les vidéastes d’ATTS STUDIO Alena Telpukhovskaya et Tatiana Grudko avec le soutien de la Niko Gallery. La soirée sera animée par le musicologue, docteur en histoire de l’art et grand expert de l’Association de musique contemporaine Rauf Farhadov.

Participants à l’exposition: Diana Vouba, Alexander Yulikov, Alexander Pankin, Tatiana Faydysh et Natalia Zarovnaya.

La portée musicale du projet… fait directement appel à l’idée d’un labyrinthe avec une recherche de sortie, des déambulations, des impasses, des virages, des retours au début, la panne de nouveaux chemins. Et dans chacune des trois pièces du même nom - «Labyrinth» de Sergey Zhukov, «Labyrinth» de Donna Eastman et «Labyrinth» de Joe Spork - ces collisions labyrinthiques sont ressenties littéralement de leurs propres yeux. D’où l’insolubilité de la question mystérieuse: le labyrinthe est-il une sortie dans le néant, une impasse éternelle, l’insensé d’une recherche, ou, après tout, le mouvement et l’acquisition de lumière et de liberté? Et le fait que ces pièces «labyrinthiques» commencent et terminent toute «l’action» musicale, ainsi que des intermèdes sonores entre d’autres opus musicaux, donne lieu à l’effet d’une certaine «sémantique cachée»,«Deuxième scénario» et une géométrie spéciale des sons musicaux. R. Farkhadov

Au début, le nom du projet n’était associé qu’à un cycle de pièces musicales de Sergei Joukov, Donna Eastman et Joe Spork, où les notes étaient formellement inscrites dans la figure du labyrinthe. Beaucoup plus tard, des associations ont vu le jour avec la première exposition d’associations artistiques de jeunesse gratuites en 1988 «Labyrinthe», Moscou, Palais de la Jeunesse de Moscou).

L’idée principale du nouveau projet est basée sur les réflexions de A. Blok, exprimées au début du siècle dernier sur la nature synthétique de la culture russe, sur «l’inséparabilité» de la peinture, la musique, la prose, la poésie et leur lien étroit avec la philosophie, la religion, la vie sociale et même la politique. Extrait de l’article de A. Blok sur les acméistes "Sans une divinité, sans inspiration" (Atelier des acméistes), 1921

Vitaly Patsyukov, dans son article pour le livret de l’exposition de 1988 «Sortie du labyrinthe» (Hambourg), a particulièrement souligné les fondements de la diversité des groupes et associations artistiques indépendants des années 1980, dans lesquels la synthèse traditionnelle des arts se cache sous sous le couvert de la «peinture pure»…

Ces caractéristiques de la tradition nationale russe sont présentées dans le projet "Labyrinthe 2020" par une combinaison d’arts visuels et de nouvelle musique classique des XX-XXI siècles. Par des moyens musicaux et artistiques, ils révèlent toute une couche de problèmes philosophiques et métaphysiques cachés derrière des formes simples d’abstraction «géométrique». Les participants au "Labyrinthe" en 1988 étaient Alexander Pankin et Alexander Yulikov, qui se considèrent comme les héritiers de l’avant-garde russe et de K. Malevich.

Tatyana Faydysh appartient à la dernière génération des années 80, que l’on appelle parfois la «génération silencieuse». Elle a réussi à participer à l’exposition "Labyrinth" (1988) et à l’exposition et vente aux enchères du même nom à Hambourg.

La graphiste Natalya Zarovnaya est engagée dans la gravure traditionnelle depuis de nombreuses années, utilisant soit la technique de la gravure mixte soit du collage, travaillant avec différents types de papier.

Diana Vouba travaille dans l’abstraction «géométrique», croyant qu’elle «… encourage la recherche de la beauté nouvelle - éternelle dans l’ordre des formes géométriques, contrairement à la croyance admise que la vérité de l’art est au-delà de la symétrie». (2010-2011)

"EAST MEETS WEST GALLERY" vous invite à un événement-concert et exposition unique "Labyrinth 2020"

L’exposition est ouverte à la Niko Gallery au 4e étage du 29 septembre au 13 octobre 2020

Tous les jours de 14h00 à 19h00 (sur rendez-vous). Entrée libre.

Appelez Elena: 8-968-470-58-11 ou paleeva@emwgallery.com