"Trois artistes: VA Drezina, NO Tolstaya, TA Faidysh", peinture. Abstraction Automatique traduire

Faydysh Tatyana Andreevna

Rod en 1955 à Moscou. Diplômée de l’Institut national des arts de Moscou, d’après le nom de VI Surikova, en 1980. Ses œuvres se trouvent dans la galerie nationale Tretyakov, les musées d’art de Voronej et de Kemerovo, le musée d’art Zimmerli, New Jersey (États-Unis), des collections privées en Russie, en Belgique et en Allemagne., Italie, Norvège, États-Unis et Finlande.

Pour Tatyana Faydysh, peindre, profondément personnel, émotionnel, souvent dramatique, est un état d’esprit. Dans les œuvres de l’artiste, il n’y a pas d’intrigue littéraire. C’est un monde surréel géométrique, planaire, décoratif et décoratif qui ne fait pas appel à l’esprit mais à des sentiments cachés, le subconscient, provoquant dans l’imaginaire, comme la musique classique, les associations les plus inattendues.

À la fin des années 80, Tatyana Faydysh a quitté la figurativité et s’est tournée vers l’art abstrait, mieux adapté à l’esprit du temps, aux attentes du public et, plus important encore, à leur propre état interne. La source d’inspiration pour elle était les artistes de l’avant-garde russe Matisse, Picasso, les expressionnistes allemands. Mais on ne trouve pas de citations directes dans ses toiles - ses œuvres ont leur propre visage et leur propre caractère émotionnel.

Les constructions de composition de Tatyana Faydysh sont toujours inattendues. Les "personnages" de ses peintures entrent dans des interactions complexes, peuvent violer les frontières, se libérer de leurs frontières et laisser une zone libre. Et parfois, l’artiste, comme s’il révélait un avion, coupe la toile en laissant la troisième dimension.

Couleurs raffinées et couleurs des œuvres. Dans les mondes de ses toiles, l’espace, la forme et la couleur se disputent, palpitent, vivent leur vie intense, lumineuse et tragique. Les peintures ont une structure monumentale spéciale et leur propre intonation musicale.

Natalia Olegovna Tolstaya

Natalia Tolstaya appartient à la famille du comte Tolstoï. Le père de Natalia, Oleg Vladimirovich Tolstoy, l’arrière-petit-fils de Lev Nikolaevich, est né en Yougoslavie; sa famille n’est retournée en Russie qu’en 1945.

Natalia est née à Moscou. De 1966 à 1972, elle a étudié à l’école d’art de Moscou, puis à Stroganov avec Geliy Korzhev, à la faculté de peinture monumentale et décorative. En 1981, en rejoignant l’Union des artistes de Moscou, elle commence à participer à des expositions de la Yasnaya Polyana à Paris et dans d’autres capitales européennes. Son travail de chevalet combine la peinture et un collage de photographies, de boutons et d’autres matériaux «non essentiels». Une des œuvres monumentales récentes de Tolstoï est un plafond dans la petite salle de la Maison de la musique de Moscou.

Natalia Tolstaya aime travailler avec des boutons, du fer à repasser et d’autres articles souvent obsolètes. L’artiste leur donne une seconde vie, bien qu’elle l’utilise peu dans ses peintures. Après tout, ces choses portent l’énergie de leurs anciens propriétaires. Les œuvres de l’artiste peuvent être appelées collages philosophiques. Natalia joue avec les objets et les place dans l’espace de la photo pour qu’ils acquièrent les formes dont elle a besoin. Elle utilise des couleurs locales. Il aime particulièrement le rouge - joyeux et optimiste. Il crée une bonne humeur non seulement avec l’artiste, mais aussi avec tout le monde autour de lui.

Les œuvres de Natalia Tolstoï se trouvent à la Galerie nationale Tretiakov de Moscou, au musée régional des beaux-arts de Kemerovo, au musée d’art de Yaroslavl et dans des collections privées en Russie, en Italie, en Norvège, en Allemagne, en Finlande et aux États-Unis.

Maria G. Dreznina

Maria Grigoryevna Dreznina est née à Moscou dans la famille de l’artiste. Sa mère, Vera Aleksandrovna Dreznina, était une brillante personnalité et une peintre de talent, connue de l’intelligentsia de Moscou.

Artiste, professeur et thérapeute artistique du département d’éducation esthétique des enfants et des jeunes du musée national des Beaux-Arts A. Pushkin. Méthodologue du Centre de rééducation et de correction psychologique et pédagogique "Presnensky".

En 1972, Maria Dreznina est diplômée de l’école supérieure d’art (MAKSH), puis de l’Institut d’art national Art nommé en l’honneur de VI Surikov, l’atelier de peinture théâtrale et décorative dirigé par MM Kurilko-Ryumin en 1978. Depuis plusieurs années, elle travaille activement décoratrice et costumière dans les théâtres de Moscou, Penza, Vienne.

Depuis 1982 - membre de la section pittoresque de l’Union des artistes de Moscou. Participant à des expositions en Russie et à l’étranger. Les œuvres de MG Dreznina font partie de collections privées en Russie, en Autriche, en Belgique, en Israël, en Allemagne et aux États-Unis.

En 1975, elle a commencé à enseigner. MG Dreznina enseigne dans des studios pour enfants, à l’école d’art Krasnopresnenskaya à Moscou, commence à travailler dans des centres psychologiques pour enfants.

Depuis 1988, elle dirige des cours de beaux-arts avec des enfants dans le camp des pionniers Artek en Crimée. Crée une série de peintures dans les parcs Artek. En 1993, à la Maison centrale des artistes de Krymsky Val, a été organisée une exposition du studio de l’auteur par MG Dreznina «Home Theater» (organisée par A. Chudetskaya). De 1997 à 2000, MG Dreznina et la fondation Ecology of Childhood ont mené une série de programmes artistiques et sociaux à grande échelle destinés aux enfants et aux parents lors de l’exposition internationale annuelle World of Childhood. (Moscou, à l’Express Center de Krasnaya Presnya). En 2000, le projet de MG Dreznina, «Panorama de la vie à Moscou par les mains des enfants», créé conjointement avec E. Polyakova, a remporté le concours pour l’octroi du Fonds de réserve de charité de Moscou dans la catégorie «Vacances dans la ville».

Depuis 1993, MG Dreznina est l’un des fondateurs et membre de l’Association internationale des éducateurs et thérapeutes de l’art Metamorphosis.

Depuis 2001, Maria Grigorievna est membre de la Professional Psychotherapeutic League (PPL), participante régulière aux conférences pan-russes sur la psychothérapie dans les sections pour enfants et adolescents.

L’exposition est ouverte jusqu’au 13 août.

Adresse: Str. Lénine, 103. Heures du musée: tous les jours de 10h à 18h. Samedi - de 11h00 à 19h00

Lundi - jour de congé
Téléphone pour demandes: 56-28-30