"Petit" art Automatique traduire

Le Musée Juif et Centre de la Tolérance présente l’exposition «Petit» Art. Il présentera plus de 130 œuvres d’Isaac Levitan, Vasily Polenov, Valentin Serov, Ilya Repin, Mikhail Vrubel, Konstantin Somov, Kazimir Malevich, Antonina Sofronova, Lev Bakst et d’autres artistes. VTB Bank est devenu le sponsor général de l’exposition.

Cette exposition est une collection d’œuvres qui restent généralement dans les réserves (dans des dossiers, sur des étagères) après que les principaux éléments « convainquants » ont été sélectionnés pour être exposés. Le plus souvent, les petites choses n’arrivent pas aux ouvertures, surtout s’il ne s’agit que d’une esquisse ou d’une idée de composition.

Mais parfois, le petit format s’ajoute à la partie la plus importante de l’héritage de l’artiste, préservant ce qu’il est le plus important de comprendre de son talent.

L’exposition "Small" Art "se compose de plusieurs sections, racontant différentes incarnations sémantiques d’œuvres de petite taille. La première partie traite de la fonction d’aide à l’esquisse la plus compréhensible. En utilisant les œuvres de Levitan, Polenov, Repin et d’autres artistes comme un exemple, nous allons retracer le passage d’une idée dans une petite composition à des toiles célèbres.

Avec le glissement de la routine académique, l’art moderniste acquiert un nouveau sens du dessin inachevé, la facilité de l’absence d’intrigue. Il s’agit de la deuxième partie de l’exposition. De petits formats de papier (il a un nouveau grammage spécifique à cette époque) avec une grande clarté apportent un témoignage précieux : la manière et la cohérence du travail de l’artiste. Un dessin rapide préserve le mouvement de la main (acéré et très précis chez Bakst), et dans les aquarelles de Konstantin Somov, même sans une explication de son journal, on peut voir avec quelle minutie l’artiste a travaillé même sur un petit morceau de papier.

«Notre forme d’art contemporain est un institut de recherche», c’est ainsi que Kazimir Malevitch a défini la direction du travail de son entourage. À Petrograd en 1924, les suprématistes travaillèrent à la découverte de formules universelles pour l’ordre mondial, et chaque composition devint leur incarnation. La prochaine partie de l’exposition porte sur le pathétique de l’avant-garde, son désir de changer les grandes et les petites formes d’objets. L’exposition présentera des graphismes uniques de Kazimir Malevitch, Mikhail Larionov, Nikolai Suetin, Ilya Chashnik et d’autres auteurs des mouvements d’avant-garde des années 1910-1920.

"Chambre" - le dernier sujet dans le contexte de la conversation sur le "petit" art - est principalement lié aux miniatures du camp de Mikhail Sokolov. Une fois en prison, l’artiste a tenté de préserver la possibilité de travailler en utilisant les matériaux disponibles dans les conditions de persécution. C’est ainsi qu’est apparu un cycle de minuscules œuvres, proche du format d’une boîte d’allumettes.

La capacité d’accueillir de grandes expériences humaines dans une petite feuille est caractéristique des artistes qui se sont retrouvés à la périphérie de l’espace artistique dans les années 1930 : Alexander Shevchenko, Pavel Basmanov, Antonina Sofronova et bien d’autres.

Un programme pour les personnes avec différents types de handicap sera développé spécialement pour l’exposition. Pour les visiteurs malvoyants et aveugles, des maquettes tactiles seront présentées et un audioguide commenté par tiflo sera enregistré pour une visite autonome de l’exposition. Les malentendants pourront profiter d’une visite vidéo du RSL ; il y aura aussi régulièrement des visites guidées pour adultes et enfants avec un interprète. De plus, dans le cadre de l’exposition, le musée préparera des excursions pour les visiteurs handicapés mentaux.

Les œuvres de l’exposition ont été fournies par le Musée national des beaux-arts. Galerie nationale Tretiakov Pouchkine, Musée-réserve d’État "Peterhof", Réserve-musée "Abramtsevo", Musée d’État d’architecture. Shchusev, le musée-réserve de Tsarskoïe Selo et d’autres musées, ainsi que des collections privées.