Marina Azizian. Exposition Automatique traduire

La galerie Borey présente une exposition qui révèle au spectateur l’une des nombreuses facettes du travail de l’artiste de théâtre et de cinéma Marina Azizyan.

Peu de gens savent qu’au cours des dernières années, Marina a travaillé dur pour créer des livres uniques, en collaboration avec les maisons d’édition Vita Nova et Rare Book. L’exposition à la Galerie Borey présentera des croquis pour le livre de comédies de JB Molière «Tartuffe», «Don Juan», «Le Bourgeois dans la noblesse», pour le livre «La Belle au bois dormant», ainsi que des croquis et des plans pour le performances «La Sirène» et «Mazepa».

La dernière et quatrième salle de la galerie est consacrée aux paysages et natures mortes créés dans différents genres et techniques. Marina Azizyan maîtrise de nombreuses techniques et lors de l’exposition, les visiteurs auront l’occasion de voir des peintures, des graphiques, des assemblages et des textiles du maître.

Marina Azizyan est une scénographe, peintre et graphiste de Saint-Pétersbourg. Elle a participé à la création de vingt-cinq films et conçu des dizaines de représentations dramatiques, de ballet et d’opéra dans les théâtres russes. Auteur d’œuvres graphiques et picturales, d’œuvres d’art appliqué, d’œuvres utilisant les techniques du collage textile et du patchwork. Exposant de nombreuses expositions depuis 1959. Lauréat du Prix Sofit d’Or, récompensé par la Médaille d’Or de l’Académie des Arts de Russie. Les activités de Marina Tsolakovna sont époustouflantes. Elle est inscrite non seulement dans l’histoire du théâtre, mais aussi dans l’histoire du cinéma, elle est graphiste, elle est auteur de collages et coiffures, de poupées et patchwork.

Marina Tsolakovna ne cesse d’étonner. La communication avec elle et sa créativité donnent une charge puissante à tous ceux qui tombent sous leur charme - à tous ceux qui ne sont pas dénués de sens poétique et de flair artistique. Le fait que nous vivions en même temps qu’elle et que nous ayons l’opportunité de toucher à son talent aux multiples facettes et à son grand professionnalisme est un grand cadeau. En regardant son travail, nous continuons de croire que l’art est de nature spirituelle, qu’il est toujours une déclaration de quelque chose à quelqu’un, et non un jeu sans règles, que la beauté est son but et son moyen, et que la liberté dans l’art est un principe reconnu. nécessité.