Projet d’exposition internationale "Les mondes de Parajanov à travers les yeux des contemporains" Automatique traduire

Le célèbre cinéaste d’avant-garde Sergei Parajanov reste l’un des phénomènes culturels les plus mystérieux et non lus de l’élite intellectuelle mondiale. Il appartenait à un type rare - Man Playing. Ses films, collages, scripts, lettres constituent un jeu sans fin avec des images, des couleurs, des poupées, des masques, des mythes, avec son propre destin dramatique et avec la mort. Son travail est un monde unique de langage graphique avec un culte de mystère, de célébration et de beauté. Improvisateur, bourreau et grand bouffon, il a réalisé des «miracles» qui ont sorti les gens de la vie quotidienne et leur ont donné une chance unique de changer leur propre destin.

Sergei Parajanov, reconnu comme le dernier génie du cinéma du XXe siècle, s’est éteint en 1990, mais dans le cœur de ceux qui l’ont connu, il reste vivant et enjoué. Et il n’y a pas de mort pour lui.

Le projet, lancé en 2016 et dédié au 25e anniversaire du théâtre d’art de Moscou. S. Parajanova a un caractère créatif actuel, un format inhabituel et perpétue la tradition des expositions d’art populaire qui ont eu lieu dans les années 1980. dans le légendaire hall d’exposition de Moscou, rue Malaya Gruzinskaya. Le projet est une présentation du festival d’art annuel "PARAJANOV ART FEST", qui ouvrira à l’automne 2017.

La troisième exposition-performance du cycle de projet a été organisée dans l’un des meilleurs halls d’exposition de Moscou dans le centre multifonctionnel "Riviera". Sur le site de 800 mètres carrés, un «collage de Parajanovskaya» allégorique est présenté - une synthèse de divers types de beaux-arts et d’actions théâtrales se déroulant dans un auditorium équipé à l’intérieur de l’espace d’exposition.

L’exposition présente les œuvres de plus de 40 artistes originaux, sculpteurs, photographes, maîtres des arts et métiers de Russie, d’Arménie, de Biélorussie, de Lettonie, d’Espagne et de Grèce, ainsi que des collages présentés par le Théâtre d’art de Moscou. S. Parajanova. Le projet implique des photographes cultes du théâtre et du cinéma soviétiques, russes, Viktor Bazhenov, Mikola Gnisyuk, Yuri Rost, Igor Gnevashev, Valery Plotnikov, les artistes Sergey Chesnokov-Ladyzhensky, Mikhail Kaban-Petrov, Yuri Kravtsov, Ivan Krutoyarov, Anna Silivon, Oleg Korolev, Armen Gasparyan, Alla Lipatova, les sculpteurs Vadim Kirillov, Andrey Pliev et bien d’autres.

Les organisateurs ne définissent pas de cadre ni dans les genres, ni dans les styles, ni dans les domaines des beaux-arts, et ne répètent pas le style des films de Parajanov. L’objectif principal de l’exposition est de montrer une interprétation moderne de l’espace créatif du Maître, dans laquelle ils peuvent VOIR, THINK et FEEL. Voir l’espace dans un grain de sable, penser différemment de tout, ressentir d’une manière particulière.

Il s’agit d’une exposition sur l’âme de Parajanov et sur l’âme d’une personne, sur la diversité des mondes créatifs, sur l’individualité dans l’art et dans la vie, sur la lutte et l’espoir, sur les sentiments et l’amour, sur les rêves qui deviennent réalisables. plans, sur la foi dans un miracle, que vous pouvez attendre toute votre vie et qui va arriver.

Dans le cadre de l’exposition, des représentations théâtrales, des soirées de musique et de poésie, un club de cinéma d’auteurs, des classes de maître, des rencontres créatives avec des artistes, des photographes, des personnalités du théâtre et du cinéma sont prévus. Toutes les expositions sont à vendre.

Organisateurs du projet: Théâtre d’art de Moscou. S. Parajanova, Association créative “ART Boulevard”, photographe Mikola Gnisyuk Charity Fund.

Commissaires du projet: Ivan Krutoyarov, Nadezhda Maidanskaya. La coordinatrice du projet est Anna Serobyan.