Nommé Vasari. Gothique 12+ Automatique traduire

Une exposition consacrée à l’époque gothique et à ses interprétations dans les œuvres d’artistes contemporains s’ouvre dans la branche Volga-Vyatka du Musée national des beaux-arts Pouchkine (Arsenal) à Nijni Novgorod avec le soutien de la fondation caritative OMK-Uchastiye et de la Société métallurgique unie.

L’exposition est la première étape du projet en trois parties "Named Vasari", combinant des expositions des collections du musée Pouchkine et des œuvres d’art contemporain. Le projet, comme le festival du même nom, qui se tient à l’Arsenal depuis 2014, porte le nom du célèbre artiste, architecte, historien de l’art italien Giorgio Vasari (1511-1574). Son livre "Biographies des peintres, sculpteurs et architectes les plus célèbres" (1550) est devenu le point de départ de toute la science moderne de l’art. Vasari a été le premier à proposer la division de l’histoire de l’art en trois grandes périodes, qui sont consacrées à trois parties du projet - « Gothique », « Renaissance » et « Le maniérisme ».

"Named Vasari" est le premier exemple d’une nouvelle approche d’organisation de projets dans les succursales du musée Pouchkine. Les expositions seront basées sur des pièces de la collection du musée, qui seront repensées et combinées avec des œuvres d’art moderne de manière à s’intégrer parfaitement dans le contexte de la ville et de la région où elles sont présentées.

Marina Loshak, directrice du Musée national des beaux-arts Pouchkine : «Pour le musée Pouchkine, le projet«Nommé Vasari»est extrêmement important, car nous y essayons pour la première fois une toute nouvelle approche de l’interaction créative avec nos succursales. Le groupe de conservation, dans lequel travaillent des collègues de Moscou et de Nijni Novgorod, a créé un projet qui combine la grande histoire de l’art et sa scène moderne, la mission éducative globale du musée et le respect du contexte culturel russe. De plus, c’est une excellente raison pour le musée de mettre à jour les sections de notre collection qui attirent rarement l’attention des spectateurs - les collections de sculptures et de moulages, à partir desquelles le musée a autrefois commencé. Je crois que ce projet ne laissera personne indifférent. "

La première étape du projet sera une exposition sur le gothique - une époque que Vasari considérait comme barbare.

Depuis l’époque de Vasari, les stéréotypes sur l’obscurité, les âges sombres ont pris racine dans la culture mondiale, mais ils ne se limitent pas à l’idée actuelle du Moyen Âge. C’était l’ère de la construction de villes, de la formation d’universités, de l’innovation technique et architecturale, des percées créatives dans de nombreux domaines de la science et de la culture.

Anna Gor, responsable de la branche Volga-Vyatka du musée Pouchkine : « En réfléchissant au XIIIe siècle, auquel le Vasari-fest a été consacré en 2021, nous avons trouvé de nombreuses intersections et analogies avec aujourd’hui, et avons réalisé que notre intérêt pour un large les contextes permettent des interprétations par rapport à la recherche artistique réelle et vice versa. D’où cette exposition. Nous espérons vraiment que cela inspirera notre spectateur à étudier l’art également».

Irina Sedykh, présidente du conseil d’administration de la Fondation caritative OMK-Uchastiye : «Nous soutenons depuis longtemps divers projets dans le domaine de l’art. Par ailleurs, depuis plus de 10 ans, à l’initiative de notre fondation, le plus grand festival «Vyksa | Art-Ovrag ", qui contribue à développer l’environnement créatif de la ville à travers l’art contemporain. C’est donc avec grand plaisir que nous soutenons le nouveau projet d’exposition unique de l’Arsenal de Nijni Novgorod, avec lequel nous avons établi de longue date des relations amicales et relations de partenariat. Le projet montre l’interconnexion de différentes époques culturelles et permet de mieux comprendre l’art contemporain, qui s’appuie sur l’expérience des classiques.

Certaines des réalités de la société médiévale sont en accord avec ce qui arrive à l’humanité aujourd’hui, et des motifs médiévaux apparaissent souvent dans les œuvres d’artistes contemporains. C’est pourquoi il est devenu possible de combiner dans un seul projet des expositions provenant des fonds du musée Pouchkine et des œuvres d’art moderne, ce qui aidera le spectateur à voyager dans le temps.

L’exposition se déroule dans deux espaces : dans la Basilique, qui représente métaphoriquement la vie spirituelle d’un homme médiéval, et dans la Place, qui devient un lieu d’interaction sociale. La Basilique expose des œuvres des collections du Musée Pouchkine - tout d’abord des pièces rares de la collection de sculpture, dont certaines seront présentées pour la première fois au grand public, ainsi que plusieurs moulages faisant référence à l’époque gothique. Les œuvres d’artistes contemporains, interprétant avec subtilité et délicatesse les images de la vie spirituelle du Moyen Âge, entrent en dialogue avec les monuments du passé. Le dialogue se poursuit sur le «Carré», où les types typiques de la société médiévale apparaissent dans les œuvres d’art moderne, avec lesquelles le spectateur peut se rapporter.

L’exposition comprend des œuvres de Recycle Group, Evgeny Antufiev, Alexander Brodsky et Ilya Utkin, Olga Kroytor, Andrey Kuzkin, Mayana Nasybullova, Alexander Ney, Denis Patrakeev, Tanya Poniker, Vladimir Chernyshev, Nestor Engelke.

Les expositions ont été fournies par le Musée national des beaux-arts Pouchkine (Moscou), le Musée national et centre d’exposition ROSIZO (Moscou), la Galerie Triumph (Moscou), la Galerie Anna Nova (Saint-Pétersbourg) et des collectionneurs privés.

La solution architecturale et artistique de l’exposition a été développée par les célèbres artistes russes Galina Myznikova et Sergei Provorov (groupe Provmyza, Nijni Novgorod), qui se tournent souvent vers des thèmes médiévaux dans leur travail. Les salles de l’Arsenal deviendront l’espace d’une installation totale, plongeant le spectateur dans l’atmosphère du Moyen Âge. Le projet a été préparé avec la participation de STUDO T + T (Igor Shirokov, Elena Shirokova, Nizhny Novgorod).

L’exposition sera accompagnée d’un programme parallèle (conférences, débats, concert) avec la participation de spécialistes renommés de l’histoire, de la culture et de l’art du Moyen Âge et de notre temps.

Horaires d’ouverture de l’exposition : de 12h00 à 20h00 tous les jours (la billetterie est ouverte jusqu’à 19h30), le lundi est un jour férié. Chaque mercredi, l’entrée à l’exposition est gratuite.

Idée de cycle d’exposition : Anna Gor
Commissaires : Daria Kolpashnikova, Ekaterina Kochetkova
Consultant scientifique : Vasily Rastorguev