La première exposition d’art public sur la Place Rouge Automatique traduire

Du 1er juillet au 31 août 2021, le festival GUM-Red-Line se tiendra sur la Place Rouge à Moscou avec une exposition d’art public russe d’actualité "Red Garden" dans le cadre du festival d’art ouvert "Cherry Forest". Les organisateurs de l’événement sont le GUM et le festival Archstoyanie. Le commandité est la société INTECO, qui a fourni des objets d’art de la collection d’entreprise pour l’exposition.

Pendant deux mois d’été, une grande exposition de sculpture moderne se tiendra sur la place principale du pays. L’importance culturelle de l’événement est due à la fois au lieu et à la composition impressionnante de l’exposition, rassemblée par les conservateurs de l’Archstoyanie. Tous les objets, dont six entreront dans la collection d’entreprise d’INTECO après l’exposition, sont des déclarations libres d’artistes russes emblématiques sur des sujets proches de leur travail.

Parmi les artistes du projet figurent les principaux noms appartenant à plusieurs courants de l’art russe au cours des 30 dernières années : Nikolai Polissky, Aristarkh Chernyshev, Rinat Voligamsi, Dmitry Zhukov, Andrey Filippov, Roman Ermakov, Dmitry Aske, Vasilisa Prokopchuk et Evgeny Bragin. Toutes les œuvres sont réalisées dans différentes techniques à partir de différents matériaux, certaines techniques artistiques sont utilisées par les auteurs pour la première fois. L’exposition est une coupe culturelle de l’art public actuel, dans laquelle il y a une place pour les figures polygonales d’Asuke et le pop art numérique de Chernyshev.

"Column" de Nikolay Polissky est tissé de noisetiers des champs de Nikola-Lenivets. Ici, il y a plus de 20 ans, Polissky a réuni un artel de maîtres artistes des villageois qui travaillent avec des matériaux naturels des forêts de Kaluga. C’est ainsi qu’est né l’unique festival annuel Archstoyanie. Simultanément à l’exposition "Red Garden" dans la galerie GUM-Red-Line du 21 juillet, vous pouvez voir la première exposition personnelle de Polissky à Moscou - l’installation totale "Russian Antiquity". La construction de Rinat Voligamsi "Star" est faite du matériau "propriétaire" de l’artiste - l’acier corten. Le symbole de l’étoile reconnaissable est transformé en un cristal cosmique rouillé, comme s’il avait été abandonné par d’autres civilisations. "Gnomon" en acierd’Andrey Filippov symbolise le lien entre l’astronomie et l’histoire. Un cadran solaire en forme d’aile projette une ombre et révèle la figure d’un aigle à deux têtes : une partie est en métal, l’autre est éphémère. «En regardant cette ombre, nous observons le Cosmos», dit l’artiste. Et Dmitry Zhukov crée un "trompe-l’oeil" traditionnel en métal. L’œuvre "French de Sad" présente des bosquets - arbustes taillés en métal forgé.

À la suite du projet, les expositions seront installées dans des espaces publics de Moscou, près de la manufacture Bosco à Kaluga, dans le parc d’art Nikola-Lenivets, et deviendront également des éléments marquants de la conception des projets résidentiels INTECO.

«Dans toutes les villes progressistes du monde, la demande d’art public ne cesse de croître. Nous connaissons de nombreux exemples où une déclaration sculpturale devient un centre non officiel de la ville, un point d’attraction, change la perception architecturale et émotionnelle d’un lieu. Bientôt à New York, une nouvelle œuvre du sculpteur Anish Kapoor sera réalisée, qui sera située à la base du gratte-ciel. INTECO a porté son attention sur la pénurie d’art public d’actualité à Moscou et, en tant qu’entreprise disposant de certains sites pour placer des œuvres de grande envergure, a décidé de soutenir le travail d’auteurs talentueux. Dans le même temps, nous rendons les propriétés résidentielles plus attrayantes pour les acheteurs, saturons leur cadre de vie avec des expositions uniques au niveau du musée», - Evgeny Semenov, premier vice-président d’INTECO.

«Nous, en tant que développeurs, sommes conscients de l’importance du contexte culturel qui nous entoure et dans lequel nous sommes constamment imbriqués. Par conséquent, dans nos projets artistiques, il est essentiel pour nous de ne pas nous engager dans la reproduction de natures mortes de "nains de jardin", mais d’impliquer des conservateurs reconnus et des experts reconnus dans le domaine de l’art contemporain dans un travail commun. La collection d’œuvres d’INTECO pour l’exposition Jardin Rouge sur la Place Rouge a été créée sous la supervision de l’équipe Archstoyania. Ensemble, nous avons ajouté une nouvelle page à l’encyclopédie du développement de l’art public moderne ", - Irina Korshunova, directrice du département marketing, conservatrice des projets spéciaux d’INTECO.

« Ayant 15 ans d’expérience dans la création du plus grand parc d’art d’Europe à Nikola-Lenivets, ainsi que dans de nombreuses villes russes dans le domaine de l’art public, nous sommes bien conscients de notre responsabilité envers la ville, le public et les auteurs d’œuvres.. Créer la première exposition d’art public sur la Place Rouge est pour nous un défi créatif qui, nous l’espérons, donnera un départ qualitatif à la discussion et à la prise de décision de la ville sur l’apparition systématique de l’art dans les rues de la ville. Pour nous, en tant que producteurs et conservateurs de ce projet, il était important non seulement de créer des œuvres de haute qualité, mais aussi de construire toute la chaîne de l’apparition d’un tel art à Moscou - client-environnement-public-conservateur-auteur, où chaque élément est fondamental pour la stabilité et la durabilité de l’ensemble du processus ", - Yulia Bychkova,associé gérant du parc d’art Nikola-Lenivets, producteur des festivals Archstoyanie et Archstoyanie Enfants.