Rasikh Akhmetvaliev. Vent chaud Automatique traduire
с 12 Августа
по 10 ОктябряМузей современного искусства Эрарта
Васильевский остров, 29-я линия, д.2
Санкт-Петербург
Le musée Erarta présente des peintures poétiques du célèbre artiste d’Oufa Rasikh Akhmetvaliev
- Voyage dans le temps et l’espace
- Le pittoresque français apporté aux paysages bachkirs
- L’auteur, dont les œuvres sont présentées dans la collection de la Galerie Tretiakov
Oufa est un lieu exceptionnellement expressif, de l’ère scythe-sarmate à nos jours, générant constamment des phénomènes culturels vibrants. Au 19ème siècle, Sergey Aksakov et Mikhail Nesterov sont sortis d’ici, et aux 20ème et 21ème - Yuri Shevchuk, Zemfira, Morgenstern, Rinat Voligamsi. Ce n’est pas la première fois qu’Erarta se tourne vers l’art contemporain d’Ufa : il y a plusieurs années, le musée accueillait une grande exposition «UFAlogy», où étaient également présentées les œuvres de Rasikh Akhmetvaliev.
L’exposition "Warm Wind" - la première exposition de l’artiste à Saint-Pétersbourg - ouvre une autre facette de l’école Ufa : ni conceptuelle, ni Sots-Art, mais pittoresque. Akhmetvaliev perçoit la vie de manière poétique : il ne trouve pas honteux de créer une belle peinture, de faire attention à la couleur et à l’humeur. L’artiste est appelé «bachkir français» non seulement parce qu’il a vécu plusieurs années à Paris, mais aussi en raison des particularités de son attitude, de sa perception de la culture, de ses goûts. Dans l’œuvre de l’auteur, on sent l’implication dans les valeurs de l’Ecole de Paris.
La peinture de Rasikh Akhmetvaliev est comme une prairie de mai, où les femmes et les chevaux se promènent librement et joyeusement. Il apporte le pittoresque français aux paysages bachkirs et aux voyages artistiques à travers les époques et les pays, de Byzance à l’Espagne ; à travers son prisme, il interprète des intrigues éternelles, capte la variabilité de l’espace. Il n’y a rien de délibéré dans sa manière créative - tout est naturel, équilibré, amical envers une personne. Les œuvres de l’artiste ressemblent à un souffle de vent chaud, fidèle compagnon de ceux qui errent dans le temps et l’espace. Leur chemin commence et se termine quelque part dans les étendues infinies de la steppe printanière.
A propos de l’auteur:
Rasikh Akhmetvaliev a commencé sa carrière au milieu des années 80. Son nom est associé à la création du groupe bien connu «Gengis Khan», dans l’organisation d’expositions et de projets auxquels il a par la suite pris une part active. En 2001-2008, Akhmetvaliev a vécu en France, où il a collaboré avec les galeries Bartoux et Visio Dell’Arte. Au fil des ans, il a présenté plus de 30 expositions personnelles en Russie et à l’étranger, ses œuvres sont conservées à la Galerie nationale Tretiakov, au Musée national d’art de Novossibirsk, au Centre culturel national "Kazan" et dans d’autres collections publiques et privées.
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