Sculptures de Salvador Dali Automatique traduire

Les fruits du génie créatif de Dali dans un espace tridimensionnel: les images les plus célèbres et emblématiques de l’artiste incarnées dans le bronze.

Le musée Erarta présente une exposition de sculptures de Salvador Dali, le plus célèbre artiste surréaliste au monde. En plus de la peinture, Dali a apporté une contribution dans une grande variété de domaines de l’art. Il était largement reconnu en tant qu’écrivain, illustrateur, créateur de bijoux, réalisateur et sculpteur. Le but de cette exposition était une étude approfondie du travail de Dali en sculpture.

Les fondateurs et les adeptes du surréalisme en tant que mouvement artistique cherchaient à défier les idées rationnelles et à repousser les limites de leur imagination. André Breton a inventé le terme dans son Manifeste sur le surréalisme de 1924. Selon lui, le surréalisme doit combiner expériences conscientes et inconscientes, sphères de sommeil, fantasmes et réalité, et créer ainsi une sorte de "réalité absolue, surréalisme" (du français ci-dessus, c’est-à-dire "surréalisme", " surréalisme ").

Malgré le fait que Dali soit surtout connu pour ses dessins et ses peintures, l’œuvre de l’artiste a été principalement axée sur la création d’une collection de sculptures de bronze en musée, sur laquelle il a travaillé entre 1934 et 1987. Pour tenter de franchir les frontières de la espace bidimensionnel de la toile, Dali s’est tourné vers la sculpture, ce qui lui a permis de réaliser pleinement sa vision surréaliste et ses formes artistiques dans l’espace. Dali lui-même a créé les modèles originaux et les dessins fondus en bronze au cours de la vie de l’artiste. Toutes les sculptures ont été coulées dans des fonderies internationales renommées en Europe sous la direction de Dali selon la technique du modèle en cire. Cette méthode, également connue sous le nom de «cire-perdue», consiste à verser du métal en fusion dans un moule fabriqué à l’aide d’un modèle en cire. Après avoir fabriqué le moule, le modèle en cire fond et se coalesce.

Cet été, le musée Erart se penchera sur les sculptures qui réinterprètent certaines des œuvres les plus emblématiques de Dali. En particulier, l’éléphant en bronze de trois mètres présenté ici résonne dans le tableau de 1946 intitulé Temptation of St. Anthony. Les éléphants de Dali se tiennent sur des jambes polyarticulaires filamenteuses et sont généralement représentés avec des objets sur le dos. Selon Dali, les éléphants personnifient la force et l’avenir, en particulier lorsqu’ils sont chargés d’obélisques, symbolisant le pouvoir et la supériorité. En même temps, ils ont quelque chose de surnaturel, une sorte de déséquilibre métaphysique, parce que leurs longues jambes fragiles ne doivent pas résister à la gravité de l’obélisque.

À son image la plus célèbre, une montre douce, Dali est revenu dans plusieurs œuvres, notamment La constance de la mémoire de 1931 et La montre douce de 1954. "La noblesse du temps" est leur équivalent sculptural. Lors de l’exposition, il sera présenté sous sa forme monumentale de 4,9 mètres. L’horloge «en fusion» devient un symbole de l’omniprésence du temps et de son pouvoir sur l’homme, l’inévitabilité de son mouvement dans une seule direction. Le temps domine à la fois l’art et la réalité.

Cette exposition fait partie de la collection Dali, assemblée par le président de l’univers Dali, Benyamino Levy, collectionneur passionné et expert du travail de Dali. Les sculptures monumentales qui seront présentées à Erarta ont été exposées dans le monde entier, notamment sur la Place Vendôme à Paris (1995), la Piazza dell’Accademia à Florence (2013), Rodeo Drive à Beverly Hills (2016) et le Time Warner Center à New York. York (2010-2011).

Benyamino Levy a été le premier à présenter au public italien des artistes de renommée mondiale tels que Miro, Magritte, Masson, Kandinsky, de Chirico, Picasso et Dali. Lors de l’exposition des surréalistes à la Levy Gallery en 1960, le collectionneur a rencontré Dali. Depuis lors, il a souvent rencontré l’artiste à Paris, New York, et s’est rendu chez lui en Espagne. Levi était enchanté des premières sculptures de Dali apportées par la galerie de Paris et appuyait le désir du maître du surréalisme de revenir à la forme sculpturale. Il a commandé à l’artiste une série de sculptures en bronze inspirées de scènes tirées des peintures les plus célèbres du surréaliste. Levy donne des conférences et est l’auteur d’ouvrages sur ce sujet. En outre, il a publié un livre exhaustif sur la collection de sculptures de Dali.

Le musée d’Erarta est heureux d’annoncer que Benyamino Levy assistera à l’inauguration, où il parlera de ses recherches et de ses voyages avec Salvador Dali.

Biographie de Salvador Dali:

Salvador Dali est né en Espagne le 11 mai 1904 à Figueres. Dès son plus jeune âge, Dali était considéré comme un artiste doué et ses études d’art encouragées. En 1922, Dali est allé étudier à l’Académie royale des beaux-arts de San Fernando à Madrid, où il s’est fait connaître pour son excentricité et son dendisme. Il a été influencé par plusieurs mouvements artistiques différents, dont le cubisme. Peu de temps avant les examens finaux de 1926, Dali fut accusé d’avoir organisé des émeutes et expulsé de l’académie. Dans les années 20, Dali a visité et travaillé à Paris, où il s’est entretenu avec des artistes tels que Picasso, Magritte et Miro, qui ont donné l’impulsion à la première phase du surréalisme de Dali.

En août 1929, Dali rencontra sa principale muse, source d’inspiration et future épouse Gala, une immigrée russe de dix ans plus âgée que l’artiste. Ils se sont mariés en 1934. Après l’arrivée au pouvoir du leader fasciste Francisco Franco en Espagne, l’artiste a été exclu du groupe des surréalistes, mais cela ne l’a pas empêché de poursuivre son travail artistique. Salvador Dali est mort à Figueres d’une insuffisance cardiaque en 1989 à l’âge de 84 ans.