"Réalité subjective" 0+ Automatique traduire

Galerie "C", 1er étage.

La première exposition de la dynastie d’art de Kalyuta s’ouvrira à Artmuz. Pour la première fois exposés en binôme, Yuri et Mikhail présenteront leur «réalité subjective» : un exemple de symbiose artistique, lorsque les peintures créées dans un atelier commencent à s’influencer même en cours d’écriture.

L’exposition Subjective Reality, organisée par Marina Gurevich, présente des œuvres de deux artistes. Yuri Kalyuta est un célèbre peintre de Saint-Pétersbourg, professeur à l’Académie des Arts de Saint-Pétersbourg, académicien de l’Académie des Arts de Russie, et son fils Mikhail est un adolescent de seize ans, derrière lequel se trouvent déjà plusieurs expositions, tant à Saint-Pétersbourg qu’à l’étranger (Sorrento, Villa Fiorentina, 2018).

L’idée de créer une exposition commune a mûri à la suite d’une collaboration à long terme pendant la pandémie de 2020. Travailler dans le même atelier et résoudre des tâches apparemment simples - que ce soit un portrait, une nature morte, un paysage - les auteurs ont remarqué comment leur point de vue subjectif a commencé à influencer le travail de chacun, élargissant la gamme de solutions et offrant toutes les nouvelles découvertes, parfois paradoxales. Des œuvres ont commencé à apparaître sur la base de toiles préalablement écrites, de pastels, et ce processus semble sans fin.

Mikhail, malgré son jeune âge, se positionne comme un artiste adulte indépendant, avec sa propre écriture et sa vision originale et subjective. Il est très sincère et honnête, comme il écrit comme il peut aujourd’hui et maintenant, sans flirter ni prétendre être un artiste contemporain. L’exposition ne présente qu’une petite partie de ses pastels et peintures à l’huile.

Yuri Kalyuta, possédant également sa propre vision subjective, apparaît dans cette exposition sous un jour légèrement différent. De nombreux autoportraits, portraits de sa femme et de son fils sont étroitement liés aux œuvres écrites par Mikhail. Le processus d’interpénétration de certaines œuvres dans des œuvres nouvellement créées est très intéressant. De plus, l’arrière-plan peut être à la fois l’œuvre du père et l’œuvre du fils. Cette technique a été utilisée par Yuri il y a quelques années, lorsqu’il a créé toute une série de portraits sous le titre général "Infinity" - lorsqu’un portrait, tout juste peint, servait de fond à un autre.

Mais l’essentiel n’est pas seulement la pénétration formelle d’une œuvre dans une autre, mais la combinaison intérieure et spirituelle de deux points de vue subjectifs d’artistes très différents qui peuvent voir et ressentir.

Le vernissage du projet aura lieu le vendredi 29 octobre, en présence des auteurs.