"Les enseignants et les étudiants." Exposition d’œuvres d’académiciens de l’Académie des arts de Russie et d’artistes artistes stagiaires des ateliers de création de l’Académie des arts de Russie Automatique traduire
с 30 Сентября
по 30 ОктябряСимферопольский художественный музей
ул. Долгоруковская, д.35
Симферополь
"La peinture de ceux qui étudient avec moi est vivante,
et ceux qui m’imitent sont sans vie, morts. ”
Qi Baishi
Les ateliers créatifs de l’Académie des arts de Russie constituent un phénomène unique et sans précédent dans le domaine de l’éducation artistique. Les ateliers modernes ont plus d’un demi-siècle d’histoire - c’est une page spéciale de la formation de l’art russe, de la valeur de la culture russe et mondiale. Lors de la reconstruction de l’Académie des arts en 1947, lorsque l’accent a été mis sur la qualité de l’éducation artistique, les diplômés les plus brillants des instituts ont eu la possibilité de poursuivre leurs études sous la direction d’un maître académicien exceptionnel.
Pendant de nombreuses décennies, l’Académie des arts de Russie, en tant qu’académie d’État, a été le centre qui a défini et coordonné l’orientation de la politique culturelle dans le domaine des beaux-arts et de l’architecture. Combinant les meilleures forces créatives professionnelles et représentant un système éducatif en trois étapes selon le système «école-université-académie (atelier de création)», l’Académie des arts au niveau de l’État a déterminé et résolu avec succès les tâches d’importance éducative.
Aujourd’hui, dans des conditions assez difficiles, lorsque le statut social de l’artiste a considérablement diminué sous l’influence de toute une série de problèmes politiques et économiques, l’Académie des arts de Russie a non seulement pour objectif de préserver, mais également de développer de nombreuses années d’expérience positive dans l’interaction de la société et du créateur, notamment en maintenant un tel "atelier de création". Dans un environnement social instable, lorsque les circonstances obligent parfois un artiste diplômé d’une université à travailler en dehors de sa profession, la possibilité de s’adonner à son art préféré dans l’enceinte de l’Académie devient un véritable salut.
La formation dans un atelier de création offre aujourd’hui non seulement une occasion inestimable de communication directe en direct avec le maître, mais également une gamme illimitée d’expériences pour la recherche et l’introduction de techniques et de technologies innovantes dans les processus de l’art moderne et de l’éducation. Les artistes qui pratiquent de manière créative dans les ateliers participent activement à la vie artistique et ont remporté de nombreux prix et récompenses. Chacun des ateliers a sa propre histoire, ses traditions et son visage unique, car le responsable de l’atelier devient celui qui possède avec bonheur une combinaison des talents du créateur et de l’enseignant.
Le projet d’exposition «Enseignants et élèves» a été créé à partir d’un certain nombre d’expositions précédentes avec la participation d’académiciens de l’Académie des arts de Russie et de leurs étudiants - artistes - stagiaires dans des ateliers créatifs de l’Académie des arts de Russie à Moscou. Les professeurs qui ont éduqué et publié plusieurs générations de jeunes artistes sont représentés par: le président de l’Académie des arts de Russie Zurab Konstantinovich Tsereteli, les académiciens de l’Académie des arts de Russie: Vladimir Efimovich Tsigal, Alexei Dementievich Shmarinov, Alexandre Vladimirovich Tsigal, Evgeny Nikolaevich Maksimov Dmitry Nikitovich Tugarinov, Andreï Vladimirovitch Balachov.
Cette exposition présente des œuvres de peinture, de sculpture, de graphisme, de peinture monumentale et de chevalet.
La sculpture, réalisée dans les murs d’un atelier de création animé par un représentant brillant d’une merveilleuse dynastie créative, académicien de l’Académie des arts de Russie, artiste du peuple de la Fédération de Russie Alexander Tsigal, témoigne d’une connaissance très professionnelle du langage plastique et liberté de pensée créatrice. Passant à différents genres, qu’il s’agisse d’un portrait ou d’une composition philosophique, les artistes s’efforcent d’exprimer leur expressivité et de transmettre des images en profondeur.
L’atelier d’art graphique dirigé par le meilleur peintre paysagiste, maître de l’art du chevalet graphique et du livre graphique, académicien de l’Académie des arts de Russie, artiste du peuple de la Fédération de Russie Alexei Dementievich Shmarinov se distingue par la noblesse des décisions restreintes, la l’aristocratie des formes et la profondeur des recherches plastiques significatives. Le travail de ses étudiants est un exemple clair de la continuité des traditions de l’école académique, qui ne sont pas contraintes par des canons éducatifs stricts, mais développent leurs capacités créatrices dans différentes directions, en s’inspirant de l’école académique.
Récemment, le nombre d’ateliers, "perles" reconstitué avec un nouveau - un atelier de peinture monumentale. Son chef était l’académicien de l’Académie des arts de Russie, artiste du peuple de la Fédération de Russie, Evgeny Nikolayevich Maksimov - le plus grand maître d’art monumental, un professeur exceptionnel, l’auteur de peintures murales d’églises orthodoxes du monde entier, y compris la plus complexe composition en forme de dôme la cathédrale du Christ Sauveur à Moscou. Dans le contexte du processus actif de reconstruction et de construction d’églises en Russie et à l’étranger, en raison de la forte demande de professionnels de haut niveau, les élèves d’EN Maksimov travaillent avec succès dans le domaine des arts de l’église. Dans le même temps, les artistes de l’atelier créent des œuvres lumineuses et originales sous diverses formes, techniques et directions d’art. Tout d’abord, l’exposition émerveille par la gamme la plus large et la liberté des recherches créatives, prouvant une fois de plus qu’une véritable école universitaire ne contraint pas, mais libère, les possibilités de l’artiste, les rendant véritablement illimitées.
La connaissance de cette exposition sera certainement intéressante à la fois pour un large cercle d’amoureux des beaux-arts et de spécialistes, car elle offre une occasion rare d’explorer des laboratoires de création fermés et de connaître les résultats du mystérieux processus qui a conduit à l’origine d’une grande habileté.
Bobylev Cyril. Dmitry Nikitich
Voronova Eugene. Sous le soleil. De l’album Crimea. papier. 30x40cm
Voronova Ksenia. Série "Dans l’ombre". 5 peintures.
Dmitriev Alexey. Rond. Série d’équitation. Bronze Iron.2013
Lushnikov Dmitry. Chambre rouge. , huile sur toile 100-100 cm 2015 année.
Maloshenko Maxim. Natalie aux cerises
Opioc Natalia. Matthieu Gospel, Bronze, 2008
Pogorelov Eugene. Air oublié. lithographie
Polotnova Anastasia. Nuit de mai. Sur la terrasse.
Smolyaninova Maria. Naissance d’une mélodie. De la série Music of Petersburg, gravure 31x31cm. 2013.
- Exhibition project "School of the artist. Creative workshops of the Russian Academy of Arts"
- Ausstellung "Aus einem Nest"