Vladimir Migachev. Migration interne Automatique traduire

La nouvelle exposition du célèbre artiste de Krasnodar, Vladimir Migachev, dans la galerie ARTSTORY s’intitule «Migration interne» (25 janvier - 18 mars 2018). Ses peintures de paysages, écrites au cours des 2 dernières années. L’artiste a parcouru un long chemin au cours de cette période - à la fois du point de vue géographique: il s’est rendu dans 6 régions de la Russie centrale - et du point de vue de l’évolution créatrice, après avoir accompli une sorte de «migration interne», plongé dans la culture des «espaces naturels» (comme indiqué sur les cartes topographiques modernes, des villages et des fermes disparus), la culture d’un village russe en voie de disparition.

L’exposition «Migration interne» est un paysage multidimensionnel, complexe et reconnaissable. C’est la technique de l’auteur, qui consiste à utiliser de la cendre, du sable de quartz, du charbon, de l’argile, du Kuzbasslak et souvent même de la terre noire: pour l’artiste, il est très important que la peinture se transforme non seulement en couleur et en lumière, mais aussi en texture, dans la matière, dans la chair. Et ce sont les questions que l’artiste pose, laissant dans cet important dialogue avec le spectateur, le droit de répondre ou non, en comprenant indépendamment les significations enchâssées par l’auteur.

Une des questions principales: comment le paysage rural change-t-il - le principal objet d’attention de l’artiste?

Le pays devient complètement différent. Le paysage qui nous entoure change également rapidement. De nombreux problèmes, y compris sociaux, sont exprimés dans le paysage, à travers l’espace dans lequel nous existons. À l’exposition «Migration interne», par exemple, trois œuvres portant le même nom «Limite naturelle» seront présentées. Avec un horizon bas et un grand ciel; il n’y a plus rien, le vide; et des bandages collés à ces endroits - "comme sur les cicatrices", dit l’artiste, - où il y avait des bâtiments. Migachev se souvient: «L’année dernière, au printemps, sous la pluie, je suis allé à la rivière Sredny Zelenchuk… Il y a une famille du cimetière. Ils me disent qu’ils vivaient ici. Ils sont partis parce que - les enfants, l’éducation, il était nécessaire à la ville. Ensuite, ils sont invités à les photographier dans le contexte de la ferme. Mais il n’ya pas de ferme, c’est-à-dire que j’ai dû photographier dans le vide. En arrière-plan - juste un arrière-plan et pas de système racine. D’où toute la "parenté d’Ivana". Tout cela est décalé dans l’espace du paysage. Mais il est également très important pour moi d’avoir une expérience personnelle à ce sujet. Peut-être que c’est la migration interne, personnelle, en plus de l’ensemble du contexte social».

Le problème de la migration interne, la disparition progressive de la population rurale en Russie, a eu pour résultat de contraindre l’artiste à se rendre dans ces anciens villages et villages. Selon lui, la «cicatrisation» est ce qui reste du paysage à cause de cette même migration interne. Au cours des deux dernières années, Migachev a "enquêté" sur 6 régions du centre de la Russie - Rostov, Voronezh, Lipetsk, Tula, Kaluga et Oryol. Il cite de telles données: en 1979, environ 60% des villages avaient disparu du pays. De 750 000, leur nombre est tombé à 177. Et maintenant, ce nombre a encore diminué de 23 000. On dit qu’en 2025 environ 96% des établissements ruraux disparaîtront.

Une fois, dans les années 1980, l’artiste a lu cette déclaration du célèbre géographe Vladimir Kagansky: "Le paysage russe est incroyablement déraisonnable, il existe séparément de toute personne et souvent malgré lui." Migachev est d’accord avec cela, mais dans chacun de ses travaux, on peut voir un point positif, car «il doit y avoir de l’espoir. Ce n’est peut-être pas une perspective, mais une question devrait se poser. Au minimum, que se passe-t-il et où devrions-nous déménager? ”

Vladimir MIGACHEV est né en 1959 dans un village de la région d’Oryol. Après avoir obtenu son diplôme du département d’art et de graphisme de l’Université d’État du Kouban, il est resté vivre à Krasnodar. Au milieu des années 80, il travaille dans le style du réalisme classique. Il y a eu ensuite une période de fascination pour l’abstraction qui s’est terminée à la fin des années 90, après trois ans de peinture de l’église orthodoxe de Krasnodar. Dans le genre de la peinture de paysage, Migachev est devenu un maître reconnu de l’art contemporain, ou plutôt de «l’art contemporain», ce qu’il préfère. Des expositions personnelles et de groupe sur les œuvres de Migachev ont régulièrement lieu en Russie et à l’étranger. Les œuvres de l’artiste sont bien connues sur la scène artistique russe et sont également de plus en plus demandées en dehors de la Russie.