Exposition "Présence inconditionnelle" d’Ivan Korshunov. 18+ Automatique traduire

L’auteur de l’exposition «Présence inconditionnelle» appartient à la génération d’artistes qui ne sont plus emportés par le geste spontané d’un intuitionniste, l’image d’un créateur chaman, ou les citations de conceptualisme qui s’ennuient, ou d’autres pratiques à une perte de visualisation. Dans le cas d’Ivan Korshunov, nous parlons d’un virage radical au style et aux techniques des maîtres anciens, aux thèmes bibliques, à l’approfondissement du temps artistique. À l’aide de cet arsenal de moyens, l’artiste présente la vie qui l’entoure comme un sacrement et la présente sous la forme d’une parabole.

Dans le système coloristique de certaines œuvres de l’auteur, on retrouve une soif de techniques du caravagisme du XVIIe siècle. L’espace créé par Ivan Korshunov n’est pas un ensemble de motifs et d’artefacts disparates: même dans les scènes de tous les jours, l’artiste cherche à transmettre la présence inconditionnelle du début, en donnant tout sens à la signification. «Pour moi, l’homme est une image et une ressemblance de Dieu et, dans le monde qui m’entoure, je sens sa présence inconditionnelle», explique Ivan Korshunov. Cependant, l’auteur ne crée pas un monde utopique d’harmonie bénie - le drame de l’idéal dans le réel devient l’un des thèmes transversaux de son exposition au musée d’Erarta.

En plongeant dans l’atmosphère du sacrement créé par Ivan Korshunov, nous commençons progressivement à ressentir de l’inquiétude: une bataille importante se perd au paradis, des plumes volent au sol - «des ordures de la guerre», un ange glacé sur un banc de jardin est recouvert un sac en plastique et le regard immobile d’un Goliath ressuscité, errant à la recherche de l’ennemi, repose sur le spectateur…

Il peut sembler à quelqu’un que dans le monde artistique d’Ivan, une parabole se limite souvent à une blague et la métaphysique au kitsch. Quoiqu’il en soit, l’auteur invite le spectateur à une aventure visuelle fascinante, telle que voyager avec une machine à remonter le temps, en promettant de rencontrer une peinture grand format, rare pour aujourd’hui dans son style et son thème.

A propos de l’auteur:

Ivan Korshunov est né à Moscou en 1983. Diplômé de l’Institut d’art contemporain de l’Institut académique d’art de Moscou. VI Surikov, école d’études supérieures de l’Institut des arts de Moscou. doctorat en histoire des arts. Membre de l’Union des artistes de Moscou.

En 2018, Ivan Korshunov a été inclus dans le classement de l’art populaire «Like» - le projet du classement de l’art en investissement russe 49ART, et en 2019 - dans le top 100 des auteurs russes reconnus selon le projet InArt. Il est également inclus dans la classification «Les meilleurs artistes contemporains de Russie» selon le portail d’information ARTEEX.

Ivan Korshunov expose activement depuis plus de 15 ans en Russie et à l’étranger.