Exposition "Éclats colorés d’un empire", KE Berggren, 6+ Automatique traduire

Musée national d’architecture. AV Shchuseva et la galerie "Dialogue" présentent une exposition unique de transparents couleur de KE Berggren des années 1900-1910. La série, incluse dans l’exposition Colored Shards of the Empire, est un complexe rare de plus de 200 transparents peints à la main avec des vues de Moscou et d’autres régions de l’Empire russe, réalisé dans la période 1900-1910 par Karl Elof Berggren, militaire suédois. officier, officier de l’état-major… La collection présentée se distingue par une technologie photographique inhabituelle d’une impression positive de projection sur verre, la vision biaisée de l’auteur et une sélection non triviale de sujets.

Berggren a servi dans la mission de la Croix-Rouge suédoise dans l’Empire russe pendant environ 10 ans. Il était amoureux du pays, connaissait parfaitement le russe et voyageait beaucoup, découvrant et explorant les coins les plus isolés de l’Empire russe. Passionné de photographie, il a créé au cours de ses voyages une véritable chronique photographique de la vie de la Russie au début du XXe siècle. Il n’y a aucune mention de la Russie dans la carrière officielle de l’armée suédoise. De toute évidence, les informations à son sujet sont devenues plus vagues après 1908 et jusqu’en 1917 - exactement quand Berggren a entrepris ses voyages sur les chemins de fer russes. L’histoire du séjour et des voyages de KE Berggren en Russie est pleine de points blancs. Selon la légende de la famille, il a vécu en Russie pendant 8 à 10 ans. Le petit-fils de Berggren se souvient que «plus il restait dans le pays, mieux il voulait le connaître.

Les tracés des images présentées sont extrêmement variés. Les nombreuses vues colorées de Moscou dans les années 1900 sont particulièrement intéressantes. Ils constituent près de la moitié de la collection - 90 transparents. La connaissance de Moscou et l’intérêt pour ses antiquités et sa vie quotidienne colorée suggèrent que KE Berggren a vécu dans la ville pendant un certain temps et y est retourné plusieurs fois. Les archives contiennent des vues panoramiques du clocher d’Ivan le Grand, des vues du Kremlin et de la Moskova, et des images de nombreux sites. Des plans précis d’architecture coexistent avec des images directes de la vie urbaine.

Une partie des archives raconte les sites touristiques de Crimée et a conservé des preuves inhabituelles de la vie des Tatars de Crimée. Une série de transparents avec des vues du territoire du Turkestan récemment conquis, qui comprend également des images des habitants et des bâtiments anciens de Samarkand et de Boukhara, est extrêmement intéressante. Un autre groupe est composé de vues remarquables sur les montagnes du Caucase, Tiflis et Mtskheta et des portraits de résidents locaux. Des transparents individuels ont capturé le charme du village et une histoire directe sur les traditions des mariages russes.

En tant que militaire suédois de carrière, KE Berggren est extrêmement intéressé par l’armée et divers aspects de sa vie. L’esprit de l’époque entre les Russo-Japonais et la Première Guerre mondiale est véhiculé par les tirs de soldats en marche dans un pays enneigé, dans les gares lors du transfert des troupes. Dans la vie de Moscou, l’auteur s’intéresse particulièrement aux défilés et manœuvres militaires sur les places Teatralnaya et Voskresenskaya, aux escadrons de cavalerie et aux unités de grenadiers d’infanterie, aux batteries d’artillerie et aux imposants grenadiers de palais. Une petite série raconte la vie du régiment de Sumy - cavaliers stationnés à Moscou.

Avec la diligence d’un officier et la ténacité d’un découvreur, Berggren a enregistré les codes culturels, sociaux et politiques de l’époque, imprégnés de l’optimisme décisif de l’humeur générale de l’empire et de la dynamique encore subtile du nouveau siècle. Les peintures avec lesquelles le photographe sature ses photographies, transfèrent la prise de vue documentaire dans le système de coordonnées artistiques, où ceux qui sont entrés dans l’objectif du photographe sont à jamais coincés. Un chœur de voix inattendues, une foule de sons routiniers, de nombreux angles différents, parfois très inattendus, l’inégalité du fond général, la transparence des couleurs, la sensation de froid, la densité de la neige, la texture des tissus ou la rugosité des la semelle d’une botte de soldat, le martèlement des sabots de cheval sur la Place Rouge - tout a été étudié,

La Première Guerre mondiale, la révolution, l’effondrement de l’empire, la guerre civile, la famine et l’industrialisation - tout cela est plus tard, mais pour l’instant les intrigues habituelles, les scènes de tous les jours, l’architecture, les défilés militaires, les trains commerciaux. Les événements ordinaires dans l’objectif d’un photographe sont réfractés à partir d’une perspective inhabituelle, étudiés et acquièrent une couleur qui ne sera pas en photographie pendant longtemps. Les fragments de temps dans lesquels nous sommes transportés par les transparences ne peuvent être perçus comme un tout. Tous sont des fragments d’un autre monde, d’autres environnements sociaux, d’une autre époque.

Karl Elof Berggren, avec l’inspiration et l’habileté d’un artiste, a transmis l’esprit de son temps, a capté l’humeur des dernières années de l’empire, laissé un souvenir historique unique d’événements, de lieux et de personnes.

Dans le cadre du projet, la galerie Dialogue et la maison d’édition Kuchkovo Pole, avec le soutien financier du Département des médias et de la publicité de Moscou, ont publié le livre «Colored Shards of an Empire. Diapositives par Karl Elof Berggren 1900 - début des années 1910. | Fragments de couleur d’un empire. Diapositives de lanterne photographique de Carl Elof Berggren: 1900 - début des années 1910», qui présente toute la collection de transparents, des recherches sur la technologie de leur création, ainsi qu’une étonnante biographie de CE Berggren.

Mikhail Prozorov, directeur de la galerie "Dialogue" et commissaire de l’exposition:

«J’ai acheté les transparents il y a plus de 10 ans en Suède. Et bien que cette collection soit différente des œuvres d’art que je collectionne, elle m’a étonné: les transparents semblaient de minces fragments de temps et d’espace, dont les limites étaient beaucoup plus larges que le cadre lui-même. Je m’intéressais à la technologie inhabituelle, à l’intégrité de la collection et, bien sûr, à la couleur, ou plutôt à sa présence dans ces montures. L’ensemble des cadres s’alignait pour moi dans un récit cohérent sur l’époque, sur lequel de nombreux faits et peu de détails sont connus.

Il a fallu beaucoup de temps et une étude approfondie de la matière avant que l’idée d’une exposition et d’un livre naisse. Mais plus je regardais les événements de notre histoire à travers le verre coloré des transparents de KE Berggren, plus je voulais les rendre accessibles au grand public, pour que le spectateur puisse devenir complice de ces événements. "