Exposition Dinara Hertnagl "Talking Walls" 12+ Automatique traduire

Le projet Talking Walls est une collaboration entre le peintre Dinara Hertnagl et des artistes de rue, dont Stas Bugs, Vladimir Abikh, Maxim Ima, Super 158, Nikita Dusto, Shards, Martin Aroe, Sasha Sam et Turben.

Diplômé de l’Académie des Beaux-Arts, Dinara Hertnagl est entré dans le monde de la rue grâce à sa passion juvénile pour le hip-hop. Elle a étudié dans un studio de danse et travaillé lors de grands événements avec plusieurs champions du monde de break dance. Aujourd’hui, la triade «hip-hop, break-dance, graffiti», sur laquelle Dinara a grandi, s’appelle à juste titre «la vieille école», bien que l’on puisse déjà parler de l’esthétique rétro.

Les auteurs avec qui Dinara Hertnagl "a cassé" les toiles sont de jeunes artistes plus dans l’esprit que dans l’âge. Il y a environ 10 ans, le nom de Stas Bugs n’a pas quitté les pages de publications sur la vie de la ville et l’artiste a créé des objets incroyablement inventifs au cours de cette période. Aujourd’hui, on peut dire la même chose de Vladimir Abikha: un auteur qui a volé dans les rues d’Ekaterinbourg participe de plus en plus à des projets d’expositions polyphoniques dans des festivals d’art de la rue à travers le pays. Maxim Ima est célèbre pour son commissariat expérimental dans l’espace non moins expérimental - et peut-être unique en son genre - Protvor. Au cours des cinq dernières années, l’auteur (ou groupe d’auteurs) anonyme "Shards" et Nikita Dusto ont tagué tous les poteaux, kiosques et casiers de la ville obscurs avec leurs tags. Ces objets d’ingénierie sont absolument invisibles pour les piétons, comme les bouches d’égout. Seule l’inscription sonore et pointue «Shards» ou le «Dusto» joufflu nous donne rendez-vous avec eux. Le Super 158 est connu pour être l’organisateur des "Reiter Jams", qui se déroulent à divers endroits de Saint-Pétersbourg: ce sont eux qui ont ensuite fait circuler des gazelles bigarrées dans la ville. Turben est un artiste avec un fond graffiti, récemment noté par une exposition de musée. Son domaine d’intérêt est l’art naïf et la culture populaire. Sasha Sam et Martin Aroe sont des auteurs de graffitis tels qu’ils sont: seules des lettres, seulement des murs vierges cachés dans les entrailles des cours d’entrée. Bien que Sam a un travail sur toile. D’une manière ou d’une autre, tous les auteurs ci-dessus appartiennent à la génération active qui, par manque de messagerie instantanée ou de blogs, a préféré écrire sur des bureaux ou sur les murs de porches.

En fait, les peintures de Dinara Hertnagl nous montrent des maisons non résidentielles et inconfortables du XIXe siècle avec des fenêtres sombres et un stuc fissuré recouvert de stuc. Un garage soviétique en train de rouiller, une clôture de béton sur laquelle se déploie la lutte de la lumière et des ombres et des gouttes de peinture sur le pare-feu sont des textures assez intéressantes pour le peintre. Les stigmates des artistes de rue deviennent dans ce cas le complément parfait aux peintures bien formées de Dinara Hertnagl. Ces mêmes personnes ont travaillé dur sur ses toiles, dont vous voudriez à peine connaître la «créativité», mais il se trouve que c’est autour de vous. La chose la plus intéressante qu’ils fassent reste souvent dans le monde hermétique de la culture de la rue ou périt aux mains des services publics. Les meilleures actions ne survivent pas. Le projet présenté au musée Erarta - y compris les difficultés de la traduction du langage de la rue: nous sommes loin de toujours être en mesure de comprendre ce que les murs tentent de nous dire. Les maisons dans les peintures de Dinara Hertnagl sont des dinosaures en voie de disparition sans adresses spécifiques. On les trouve dans toutes les villes russes et les traces laissées par les artistes de rue sur ses murs sont des signes de mort imminente: destruction imminente ou rénovation radicale.