Exposition consacrée au 65e anniversaire de l’artiste Lucy Voronova de la collection d’Alexandre Voronine (Moscou) Automatique traduire

La Galerie du Musée d’art contemporain Pouchkine présente une exposition d’œuvres de la célèbre artiste Lucy Voronova de la collection d’Alexandre Voronin (Moscou).

L’exposition rétrospective "Lucy Voronova" est dédiée au 65e anniversaire de l’artiste. Presque toute la communauté de l’histoire de l’art considère Lyusya Voronova comme une artiste naïve, alors qu’elle est souvent qualifiée de phénomène absolument unique dans l’art contemporain. L’harmonie et la beauté de son travail se développent à travers une structure éthique complexe et contradictoire et conservent ses nombreuses lignes de tension - couleurs sémantiques, figuratives. «Un artiste naïf ne signifie pas une personne naïve. La créativité de Lucy Voronova est le reflet de sa nature. Les œuvres de l’artiste, malgré l’apparente simplicité et la concision, sont polysyllabiques et ont un effet émotionnel puissant. Car derrière eux se cache la profondeur du monde intérieur complexe et contradictoire - ceci est reconnu par presque toutes les personnes qui, d’une manière ou d’une autre, la connaissent, ainsi que son travail ", explique le collectionneur Alexander Voronin. - Je suis absolument convaincu que Voronova entrera dans l’histoire de la peinture mondiale. En fait, je suis déjà entré. ”

Et le chef du département des dernières tendances du Musée d’Etat russe, Alexander Borovsky, estime que "le spectateur… plan naïf évident de son art… Quelle est la naïveté de Lucy Voronova? Bien sûr, dans un style primitif forme conditionnelle, dans sa typologie, dans la fréquence de réception, dans la simplicité de la vision du monde, qui n’est pas encline non seulement à la conceptualité, aux constructions intellectuelles, mais aussi aux humeurs nuancées, au psychologisme, etc., répétition de la réception (silhouette et même couleur appliquée comme par un rouleau) - c’est peut-être l’expérience de l’art appliqué… Les serres sans fin de Lucy Voronova, fleurs et fruits, domestiques, campagnards et exotiques, sont pas tellement une impression, une impression de la nature, que des images de bonheur. Spéculative, imaginaire. Et en cela - délivrant leur caractère compensateur, remplaçant. De même, ses images féminines. Habillées, à moitié nues, nues, elles contiennent le potentiel d’un idéalisme primitif, et dans ce En ce qui concerne ils se réfèrent à la peinture à l’huile naïve aux gourias et aux bacchanes. Mais de la même manière, les caractéristiques du désordre, de l’insatisfaction, apparaissent en elles, comme des signes d’intrusion dans la vie réelle. Dans cette ambivalence, il est essentiel de comprendre l’art de Lucy Voronova. Il atteint de toute son âme un monde imaginaire et heureux de fleurs, fruits, oiseaux, femmes belles et insouciantes. Mais ce monde spéculatif est en train d’être créé, ce beau paysage, par une femme moderne avec tous ses problèmes et l’expérience d’une vie difficile. Et cela ne peut que se refléter dans la peinture. Ne laissez pas directement. Même lorsque cette peinture est complètement sereine et sans nuages, nous comprenons qu’il ne s’agit pas tant d’une image de la vie que d’un rêve d’un paradis, un cadeau que l’artiste partage avec d’autres. ”

L’exposition présentera également des œuvres d’art décoratif et appliqué modernes de la collection du Musée des beaux-arts Pouchkine. L’art décoratif et appliqué présenté est destiné à souligner la relation génétique entre le travail de Lucy Voronova et l’art appliqué, le folklore, en particulier l’art textile.