Exposition d’oeuvres de Vladimir Galatenko (1949 - 2021) "Chemin de vie" Automatique traduire

L’Académie russe des arts présente une exposition d’œuvres de l’artiste émérite de la Fédération de Russie, membre correspondant de l’Académie russe des arts Vladimir Ivanovitch Galatenko (1949 - 2021) "Chemin de vie". L’exposition sera composée d’une cinquantaine de peintures et d’œuvres graphiques de différentes années - paysages urbains et ruraux, compositions dédiées aux souvenirs d’enfance, œuvres de la série "Manoir d’AP Chekhov" Melikhovo "

«Vladimir Galatenko est un romantique typique, moins enclin à fixer divers états de la nature qu’à les transformer et à les généraliser dans ses propres expériences lyriques. Ses peintures - réfléchies, complexes - peuvent être qualifiées de "visions". C’est une sorte d’idéalisme pictural, nous immergeant dans des couleurs et des formes fluides et presque imperceptibles, dans un environnement de lumière et de ton… Dans ses meilleures choses, il reste un poète de la couleur et de la lumière.

VI Galatenko est né en 1949 dans le district Limansky de la région d’Astrakhan. En 1972, il est diplômé du Collège d’art d’Astrakhan, en 1983 - de la Faculté des arts appliqués de l’Institut textile de Moscou nommé d’après AN Kosygin. Il participe à plus d’une centaine d’expositions moscovites et internationales, auteur de la conception artistique des pavillons VDNKh, des cérémonies d’ouverture et de clôture des XXIIes Jeux olympiques d’été. En tant qu’illustrateur, il a collaboré avec les magazines Yunost, Selskaya Nov, Moskovsky Zhurnal, a été membre du comité de rédaction et artiste en chef de l’almanach littéraire international Man on Earth, a illustré des dizaines de publications de livres russes et étrangers. VI Galatenko a souvent voyagé, créant de nombreux cycles d’œuvres étendus, caractérisés par une imagination raffinée et une décoration.Des images de paysages de la région d’Astrakhan, de Carélie, de Sibérie, de Sakhaline, de Moscou et de la région de Moscou, de Tbilissi, des vues des villes d’Europe occidentale de Göteborg, Trèves et Paris traduisent le caractère unique de la vision du monde de l’auteur.

Les chercheurs notent que la principale réalisation de l’artiste a été la création du paysage de la steppe d’Astrakhan en tant que type. «Je suis né dans la steppe, dans une gare. En été, quarante degrés de chaleur est la norme, banale. En juin, la steppe a brûlé, est devenue homogène, sans relief. Mais au printemps, en avril, à Pâques - une émeute d’herbes merveilleuses dans leur beauté ingénue. Champs de minuscules tulipes blanches et jaunes des steppes, coquelicots écarlates. Des iris sauvages fleurissent, des liserons blanc-rose à l’ombre des bords de route, dans les buissons d’absinthe les soi-disant lampes flamboient de lumières multicolores. J’ai voulu capter cette richesse fabuleuse, s’échappant sous nos yeux, fugacité caractéristique. Si vous ne dessinez pas, ils disparaîtront sans laisser de trace», a rappelé l’artiste dans une interview avec T. Shekhanova.

Les visions de fleurs - les enfants de la déesse Flora - occupent une place importante dans l’œuvre de l’artiste en tant que phénomène visible de beauté, de mystère et de renouvellement constant de l’existence terrestre. Vladimir Galatenko trouve un équilibre exquis entre la précision d’un chercheur et la poésie d’un peintre. La noblesse du langage artistique est particulièrement évidente dans le développement du thème de la Belle Dame comme intégrité de la perfection externe et interne.

Le cycle graphique des intérieurs et des paysages du domaine-musée AP Chekhov "Melikhovo" était d’une grande importance pour le travail de l’artiste. Dans ces feuilles, Galatenko trouve une combinaison particulièrement expressive de perception poétique et de brièveté de la solution plastique. L’artiste va au-delà de la représentation directe. Les images de l’exposition du musée, créées par lui, transmettent l’esprit vivant du domaine de Tchekhov.

Ces dernières années, l’artiste s’est tourné vers les événements du temps de guerre. Le tableau «À la mémoire de ma mère» représente une simple femme russe, fatiguée du travail prosaïque, dur mais irremplaçable sur le chemin de fer. La toile, dépourvue de pathos, est pleine d’héroïsme dur, qui met l’accent sur la palette de couleurs limitée et la concision du dessin. Vladimir Galatenko avait l’intention de créer toute une série d’œuvres sur les travailleurs du front intérieur pendant la Grande Guerre patriotique.

Ressentant le rythme animé de la vie et un lien constant avec la petite et la grande patrie, l’artiste a fait don d’une partie de son travail pour créer un musée et un centre d’exposition dans son village natal de Yandyki - une succursale de la Galerie d’art d’État d’Astrakhan qui porte son nom. PM Dogadin, a collaboré avec la Fondation caritative publique panrusse d’Alexei Fatyanov, avec le "Mouvement artistique national de Russie", avec la Fondation caritative publique régionale de Tyumen "Revival of Tobolsk", avec la Fondation pour le soutien de la culture, Artisanat folklorique et Artisanat "Retour aux origines" dans les régions de Nizhny Novgorod.

En reconnaissance de ses services à la culture nationale, V. Galatenko a reçu la médaille de l’Académie russe des arts (2019). Son nom est inclus dans l’encyclopédie "Artistes du livre pour enfants de l’URSS". 1945-1991», dans l’encyclopédie européenne «Artistes de tous les temps et de tous les peuples» (vol. 57, Munich-Leipzig, 2008). L’œuvre de VI Galatenko occupe une place digne dans l’espace des beaux-arts russes.

Le matériel a été préparé sur la base d’un article de William Meiland.