Exposition "Vermeer et Rembrandt. Deux maîtres" Automatique traduire

A partir du 19 février, la société d’exposition "ArtExpo" invite tout le monde à visiter l’exposition "Vermeer et Rembrandt. Deux maîtres", qui a ouvert ses portes à la Maison des artistes d’Omsk, qui vous racontera l’œuvre de deux grands maîtres dont les oeuvres être le summum de l’âge d’or de la peinture hollandaise.

Rembrandt Harmenszon ("le fils de Harmen") van Rijn n’a pas besoin d’une introduction particulière, le nom de cet artiste est mentionné un peu moins souvent que le nom de Léonard de Vinci, et le nombre de ses œuvres se chiffre par centaines. Au début du siècle dernier, on croyait qu’environ 800 peintures appartenaient au pinceau de l’artiste, mais l’utilisation de méthodes modernes d’authentification a contribué à éliminer de nombreuses copies et contrefaçons des œuvres du maître par ses étudiants. Le catalogue final, publié en 2014, contient une liste de 346 peintures.

Le travail de Rembrandt est une ampleur incroyable de la gamme thématique. Les œuvres de l’artiste témoignent du plus profond humanisme. Et en même temps, le peintre était constamment en recherche créative, essayant de trouver les moyens artistiques les plus expressifs. Ce sont ces efforts continus pour atteindre la perfection qui sont devenus les raisons pour lesquelles Rembrandt van Rijn est le plus grand artiste aujourd’hui. Les figures des beaux-arts sont toujours à la hauteur de son talent inégalé, et les toiles du peintre fascinent à première vue.

Jan Vermeer, pour sa part, a laissé un très petit nombre d’œuvres, mais cela ne l’a pas empêché de devenir l’un des plus grands maîtres de la peinture en Hollande au XVIIe siècle. Les thèmes de la plupart de ses œuvres qu’il a empruntés à la vie quotidienne: une jeune femme, absorbée par la lecture d’une lettre dans une pièce ensoleillée; une fille au chapeau rouge avec une expression d’attente sur son visage; les toits de tuiles et les flèches d’églises de Delft sous le ciel sans fin.

La plupart des œuvres de Vermeer sont des compositions dans un intérieur soigneusement conçu, avec un petit nombre de personnages. Il existe également plusieurs paysages urbains. Il n’y a pratiquement pas de sujets religieux.

Selon certains auteurs contemporains, Vermeer et un certain nombre d’autres artistes de la Renaissance ont utilisé des moyens techniques: camera obscura, camera lucida et miroirs sphériques pour atteindre la perfection en créant l’effet de perspective et d’éclairage. Ces théories sont considérées comme hypothétiques et critiquées à la fois par les artistes et les scientifiques.

L’exposition de l’exposition comprend 78 peintures d’artistes, couvrant différentes étapes de leur carrière. Les œuvres sont accompagnées d’une description des parcelles et de l’histoire de la création de chaque tableau. Aussi, pour plus de commodité, l’exposition est accompagnée d’un audioguide. Il y aura des visites guidées pour les invités. Vous pouvez acheter des souvenirs comme souvenir.

Grâce aux technologies modernes, en utilisant la technique de la giclée, on peut recréer complètement des chefs-d’œuvre immortels sur une toile naturelle, reproduire les plus petites nuances de couleur et de clair-obscur, transmettre le caractère et la texture d’un trait. Même l’horodatage sous forme de craquels est conservé. Contrairement aux copies artistiques faites à l’huile sur toile par des artistes copistes professionnels, la reproduction numérique d’art n’est pas une imitation, mais une reproduction exacte et fac-similé de l’original.

Limite d’âge de l’exposition - 0+
Heures de travail de l’exposition: mardi - dimanche de 10h00 à 18h00, lundi - jour de congé.
Prix ​​des billets:
250 roubles pour un billet adulte.
200 roubles - élèves, étudiants, retraités.
Les billets peuvent être achetés en ligne ou à la billetterie