Madonna and Child Enthroned with Saints Benedict. Justina and Benedictine monks Giovanni (di Nanni Udine (1487-1564)

Lœuvre présente une composition pyramidale, dominée par une figure féminine, assise sur un trône richement décoré. Elle tient un enfant dans ses bras, qui la regarde avec une expression paisible. Un dais, soutenu par des pilastres corinthiens, encadre la scène, soulignant son caractère sacré. Le fond est subtilement suggéré par une architecture classique, à laquelle sajoutent des putti jouant de la musique.
À la gauche de la Vierge, un homme déglise, rasé et vêtu dune longue robe sombre, se tient debout, les mains jointes dans une posture de prière. À sa droite, une femme agenouillée, portant une robe ornée, semble également implorer. Deux anges, chacun instrument de musique à la main, flanquent le trône, participant à latmosphère de célébration et de dévotion. L’un tient un instrument à cordes, l’autre, une sorte de harpe.
Le sol est composé dun damier de carreaux noirs et blancs, une convention fréquente dans la peinture de cette époque, symbolisant potentiellement le bien et le mal, ou le monde terrestre. Au pied de la Vierge, on distingue un objet, peut-être un chapeau, qui semble avoir été déposé au sol.
Plusieurs interprétations se dessinent. L’ensemble suggère une scène de dévotion, probablement dans un contexte monastique, vu la présence de figures religieuses en prière. La femme agenouillée pourrait représenter une donatrice, cherchant la protection de la Vierge et de lenfant. Les anges musiciens, quant à eux, représentent lharmonie céleste et la joie divine. Larchitecture classique du trône et du dais confère à la scène une dimension de solennité et dautorité. La juxtaposition des figures en prière et de la figure maternelle, symbole de compassion et de maternité divine, renforce le message de réconfort et d’espérance. Lensemble est empreint dune certaine gravité, mais aussi dune douceur palpable, soulignant la beauté et la sainteté du moment représenté.