#15980 Odilon Redon (1840-1916)

Lœuvre présente une figure mythologique, un cheval ailé, dominant une formation rocheuse. Lartiste a placé ce créature fantastique au sommet dun promontoire sombre et irrégulier, qui s’élève brusquement du sol. La roche, dune teinte brun-rouille, semble massive et imposante, contrastant avec la légèreté aérienne de l’être ailé.
Le cheval, d’un blanc lavande pâle, est représenté dans une pose dynamique, comme prêt à s’élancer vers le ciel. Ses ailes, d’un blanc nacré rehaussé d’or, occupent une place prépondérante, attirant immédiatement le regard et soulignant la capacité de l’animal à défier la gravité. Le traitement de la crinière et de la queue, ainsi que lexpression du visage, suggèrent une certaine noblesse et une intensité tranquille.
Larrière-plan est constitué dun ciel aux teintes changeantes, oscillant entre des bleus profonds et des verts opalescents. Ces couleurs, appliquées de manière ample et floue, confèrent à l’ensemble une atmosphère éthérée et onirique. Le ciel nest pas uniforme ; il semble animé de mouvements subtils, renforçant limpression de vol et de liberté. Quelques touches de couleur vive, notamment des rouges orangés à la base de la roche, ponctuent la composition et ajoutent une note de chaleur à la scène.
On perçoit dans cette œuvre une tension entre la force terrestre, symbolisée par la roche, et laspiration vers le ciel, incarnée par le cheval ailé. Lisolement de la créature sur son promontoire peut être interprété comme une métaphore de la solitude, de l’élévation spirituelle ou de la quête d’idéal. La composition verticale accentue le caractère ascensionnel de l’image, tandis que la palette de couleurs, bien que discrète, contribue à l’atmosphère de mystère et de poésie. L’absence de contexte narratif précis laisse place à linterprétation personnelle, invitant le spectateur à projeter ses propres significations sur cette scène énigmatique.